В старинном Курзале выступит Сергей Чонишвили 26 января в зале им. В.И. Сафонова состоится очередной спектакль из серии «Сказки старинного Курзала». Напомним: известные всему миру сказки читают популярные актеры театра и кино в сопровождении Академического симфонического оркестра им. В.И. Сафонова Госфилармонии на Кавминводах. В этот раз выступление обещает быть не менее захватывающим: в роли сказочника выступит Сергей Чонишвили, заслуженный артист России и, пожалуй, самый известный и притягательный мужской голос современного российского телевидения. Дирижёр — Лауреат международного конкурса Димитрис Ботинис (Москва). Вниманию публики филармония предлагает пьесу «Пер Гюнт» знаменитого драматурга Генрика Ибсена, в основу которой легли мотивы норвежского фольклора. Музыку к этому произведению создал Эдвард Григ, многие песни и романсы которого написаны на стихи Г. Ибсена. Пера Гюнта — персонажа, имеющего исторический прообраз, но обросшего вымыслом и легендами, писатель наградил чертами современного ему типичного норвежца. Смелый и обаятельный поначалу, герой Ибсена лишен цельности, присущей древним героям легенд. Гюнту все равно, куда идти, и он с легкостью пускается в неведомый путь, заботясь лишь о том, чтобы, встретив трудности, суметь повернуть обратно.
Пост N: 67
Зарегистрирован: 29.12.13
Откуда: Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 16.11.14 20:23. Заголовок: Сергей, большое спас..
Сергей, большое спасибо за сегодняшний вечер в Еврейском музее. Получила огромное удовольствие видеть и слышать Вас вживую! Надеюсь не слишком досаждала Вам вспышкой фотоаппарата во время чтения :). Не имея никакого представления о литературном творчестве Вуди Аллена, была приятно удивлена. Спасибо.
Пост N: 68
Зарегистрирован: 29.12.13
Откуда: Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 16.11.14 22:34. Заголовок: Я таки сделала это!!..
Я таки сделала это!!! Выбралась из своей бытовой круговерти и устроила себе праздник!!! Новелл, что читал Сергей, было четыре. Я сняла две, остальные, я думаю, можно будет найти где-нибудь чуть позже, благо камер и фотографов было в достатке))
Пост N: 5
Зарегистрирован: 19.02.14
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 16.11.14 22:44. Заголовок: Сергей, не перестаю ..
Сергей, не перестаю восхищаться Вашим талантом! Ваша сегодняшняя работа в Еврейском музее, как и все другие работы верх совершенства. Спасибо и удачи Вам!
Пост N: 71
Зарегистрирован: 29.12.13
Откуда: Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 19.11.14 19:13. Заголовок: Да , было здорово! А..
Да , было здорово! А ещё были классные джазовые музыканты и отдельным номером можно было смотреть, как Сергей слушает музыку, которая ему нравится Есть немного видео, но не знаю, куда его выложить, в какую тему
Популярный актер театра и кино Сергей Чонишвили и Академический симфонический оркестр им. В.И. Сафонова в проекте «Сказки старинного курзала» Культовая сказка (для детей и взрослых) Л. Кэрролл «Приключения Алисы»
В воскресенье, 8 февраля, приглашаем слушателей на очередную программу проекта «Сказки старинного Курзала», в которой они услышат произведение, ставшее культовым для многих поколений читателей, сказка Льюиса Кэрролла «Приключения Алисы». В роли сказочника перед слушателями предстанет популярный актер театра и кино Сергей Чонишвили. В исполнении академического симфонического оркестра им. В.И. Сафонова прозвучит музыка А. Шнитке. Дирижер – Лауреат Всероссийского и международного конкурсов Димитрис Ботинис (Москва).
ПУШКИН, ЧОНИШВИЛИ И МУЗЫКА Да, вот такой вот триумвират: Пушкин, Сергей Чонишвили, читающий его, и музыкальное сопровождение Камерного оркестра филармонии. Сегодня была репетиция, а завтра, в день рождения поэта, со сцены концертного зала им. Каца будет звучать музыка его поэзии,которая у Сергея Чонишвили с его неподражаемым голосом с детства любимый Пушкин звучит как-то особенно проникновенно.
Отправлено: 06.06.15 17:04. Заголовок: Мария Терновых В и..
цитата:
Мария Терновых
В исполнении Сергея Чонишвили сегодня слушали стихи Пушкина разных лет, "Сказка о царе Салтане" и "Альбом Онегина" ( не вошедший в роман). Голос у Сергея потрясающий, до мурашек👏🏼
цитата:
Анна Золотова
Спасибо Сергею Чонишвили за прекрасный вечер!)))
цитата:
Наталья Крекнина
Сегодня день рождения Пушкина. Сергей Чонишвили читает Пушкина: «Сказка о царе Салтане», стихотворения разных лет, «Альбом Онегина» (не вошедший в роман) Музыка П. Чайковского, Н. Римского-Корсакова, А. Бородина Хороший концерт. Вот что значит Голос, Голос Чонишвили !
Сергей Чонишвили. «Сказка о царе Салтане», Александр Пушкин, стихотворения разных лет, «Альбом Онегина» (не вошедший в роман). Камерный оркестр. Дирижер – Алим Шахмаметьев. Музыка П. Чайковского, Н. Римского-Корсакова, А. Бородина. Посвящается Пушкинскому дню России. Новосибирская филармония. Государственный концертный зал имени А.М. Каца. 6 июня 2015 г. Новосибирск, Сибирь, Россия.
Смотрите в Московском Международном Доме Музыки, 18 декабря 2015 года, в 19:00, Светлановский зал"Русский Гамлет".
Сергей ЧОНИШВИЛИ, Александр СЕМЧЕВ, Сергей ШНЫРЕВ Алексей АЙГИ и группа 4'33'' Режиссер-постановщик – Наталья СЕМЕНОВА Видеоряд – Олег ГЛАДОВ
Гамлеты и их проблемы, «гамлетовские» ситуации жизненного выбора актуальны во все времена. Уже 400 с лишним лет каждое новое поколение воспринимает шекспировского героя по-своему, меряет своим лекалом. Но в каком бы новом обличье не возрождался к жизни новый Гамлет, он всегда готов платить высокую цену за возможность быть самим собой. Об этом – новый необычный спектакль режиссера Натальи Семеновой «Русский Гамлет», в котором дерзко объединились тексты Уильяма Шекспира и Тома Стоппарда, стихи Иосифа Бродского, Давида Самойлова, Арсения Тарковского, Бахыта Кенжеева, Бориса Рыжего…
На сцену выйдут сразу три Гамлета, да каких – Сергей Чонишвили, Александр Семчев, Сергей Шнырев! Каждый артист – с собственной театральной историей, мощной энергетикой, уникальным сценическим темпераментом и яркой индивидуальностью. Все трое известны самой широкой публике по работам в театре и кино и любимы ею. «Русский Гамлет» – возможность увидеть всех троих в притягательной для любого актера роли, к которой каждый артист приходит со своим жизненным и культурным багажом.
Русскому человеку принц датский всегда был особенно близок. Аристократизм духа, стремление к нравственному идеалу, глубочайшая рефлексия свойственны многим героям классиков отечественной литературы (в частности, Достоевского). Что же чувствует наш современник и согражданин (будь он хоть бизнесмен, хоть шоумен), примеряя на себя маску шекспировского героя? Ответ на этот вопрос зритель прочтет между строк, став свидетелем поисков смысла бытия.
«Русский Гамлет» – это еще и экстраординарное музыкальное событие: драма в звуках по накалу страстей ничем не уступит драме в словах. Известный композитор и скрипач Алексей Айги выведет на сцену свою легендарную группу «4'33''», названную в честь знаменитой беззвучной пьесы Джона Кейджа. Ансамбль играет на контрасте стилей и жанров и создает собственное художественное пространство, в котором взаимодействуют академический авангард и поставангард, минимализм и импровизация, инструментальный театр, джаз и рок и многое другое, что как нельзя лучше соответствует поискам нового слова в драматургии и режиссуре.
«Сказка о царе Салтане», «Евгений Онегин», стихотворения разных лет. Музыка П. Чайковского, Н. Римского-Корсакова, А. Бородина
Оркестр Центра оперного пения Галины Вишневской Дирижер – Алим Шахмаметьев (Санкт-Петербург)
Можете назвать другую страну, в которой день рождения поэта приобрел бы статус государственного праздника? Наверное, такое возможно лишь у нас, и вовсе не потому, что «умом Россию не понять», а потому что «Пушкин – наше все». Представим, что в России есть человек, который не читал ни строчки Александра Сергеевича. Пушкин и ему протянет руку – через театр, кино, музыку, радио, через крылатые фразы. Как осиротела бы музыка, убери мы из нее все, что связано с Пушкиным! Ни «Руслана и Людмилы», ни «Бориса Годунова», ни «Пиковой дамы»… Мы едва коснулись одного жанра – оперы, а перед нами зияющая дыра утраченных шедевров. Невозможно представить себе русскую культуру без Пушкина.
Читать Пушкина пригласили одного из самых обаятельных артистов театра и кино Сергея Чонишвили. Напомним, что актёр снялся в 61 фильме! Кроме своего родного «Ленкома» Сергей играл и в знаменитой «Табакерке», и в МХТ им. А.П. Чехова, и в Государственном театре наций. Но и этим не исчерпывается его творческая деятельность. Чонишвили озвучил многие фильмы, выпустил десятки аудиокниг, он является официальным голосом нескольких российских телеканалов. Можно сказать, что его голос так же узнаваем на современном телевидении, как был в своё время узнаваем голос Левитана.
Оркестр Центра оперного пения Галины Вишневской был создан в июне 2013 г. В сложнейшем творческом конкурсе приняли участие более 300 человек; 50 лучших из них вошли в состав нового коллектива. С оркестром работают несколько дирижёров. В частности Александр Соловьев, сотрудничающий с такими коллективами, как оркестр Большого театра, Российский национальный оркестр, Оркестр Пражского радио, Филармонический оркестр Артуро Тосканини в Парме и Ярослав Ткаленко, дирижер-постановщик многих спектаклей Центра оперного пения, ныне – главный дирижер Томского Академического симфонического оркестра.
В числе крупных проектов с участием оркестра Центра оперного пения – гала-концерт в честь 200-летия Дж. Верди в Концертном зале имени П.И. Чайковского, премьеры опер «Руслан и Людмила» М.И. Глинки и «Паяцы» Р. Леонкавалло, гастроли в Оренбурге с оперой М. Мусоргского «Борис Годунов», V Международный конкурс оперных артистов Галины Вишневской.
Алим Шахмаметьев окончил Петербургскую консерваторию. Среди его учителей были такие знаменитые дирижеры и педагоги, как Федор Козлов (1927–2003) и Илья Мусин (1904–1999). Сегодня Алим Шахмаметьев – один из наиболее востребованных дирижеров своего поколения; он постоянно выступает с разными оркестрами России, Европы и США, участвует в международных фестивалях, проводит семинары и мастер-классы. Дирижер обрел признание и на театральных подмостках. С 1999 года Алим работает в Театре оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории. В 2001 году в Калифорнии был удостоен «Премии общественного признания артиста» за постановку оперы Ж. Бизе «Кармен». В 2004 под руководством Шахмаметьева осуществлена постановка оперетты Штрауса «Венские встречи», а в 2005 – оперетты Легара «Царевич».
Алим Шахмаметьев – автор многих громких творческих проектов: в 2002 году он впервые в России провел концерты Международного симфонического оркестра «Давайте делать музыку» (Let’s Make Music), а в 2005 году стал одним из соавторов нового направления в искусстве – «Синемафонии» (совместно с Тонино Гуэрра, Тео Ангелопулосом, Рудольфом Баршаем, Борисом Тищенко, Андреем Петровым). Мировая премьера «Синемафонии» состоялась в Royal Albert Hall в Лондоне.
С 2000 года Алим Шахмаметьев преподает в Петербургской консерватории. Под его руководством проходили гастроли Концертного Камерного оркестра консерватории во Франции («Неделя российской культуры» под патронажем Мариса Дрюона и президента Ж. Ширака – 2004 год). В ноябре 2004 года Алим руководил Симфоническим оркестром студентов консерватории, аккомпанировавшим великому Лучано Паваротти во время его последнего концерта в Петербурге.
С 2008 года Алим Шахмаметьев занимает пост главного дирижера Камерного оркестра Новосибирской филармонии. С 2012 года Алим Шахмаметьев – художественный руководитель Большого симфонического оркестра Театра оперы и балета Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова.
Продолжительность: 2 отд. 50+50 мин.
Организатор: НЧУК «Концертная компания «Премьера».
Даже на любимой работе иногда закипает мозг... и тогда хочется переключиться. Благодаря мужу и его выбору сегодня был один из таких вечеров-переключений: весь мир замер за стенами Дома музыки... на два часа, во время которых Сергей Чонишвили читал произведения Александра Пушкина. Невероятный голос этого диктора, который знаком практически всем, в сопровождении Оркестра Центра оперного пения Галины Вишневской (ах, мои обожаемые струнные инструменты) и любимые с детства "Сказка о Царе Салатане", стихи Александра Сергеевича. Это словно отдельный и гармоничный океан звуков, в который ты погружаешься с головой, чувствуя физически каждой клеточкой. И это так... вкусно :)
Спектакли Кулябина, Богомолова и Чернякова покажут на Wiener Festwochen 2016
Объявлена программа одного крупнейшего театрального фестиваля Европы, Wiener Festwochen. В нее включены спектакли трех российских режиссеров: Тимофея Кулябина, Константина Богомолова и Дмитрия Чернякова.
В Музейном квартале Вены будут представлены «Три сестры» новосибирского драматического театра «Красный факел» в постановке Тимофея Кулябина и «Идеальный муж» МХТ им. Чехова в постановке Константина Богомолова.
Музыканты Лувра и Хор им. Арнольда Шенберга под управлением Марка Минковского представят в театре Ан-дер-Вин оперу Бетховена «Фиделио» в постановке Дмитрия Чернякова.
Фестиваль Wiener Festwochen проводится с 1951 года и объединяет театр, музыку, танец, кино и изобразительное искусство, церемония открытия проходит перед ратушей на центральной площади Вены. Ежегодно фестиваль посещают более 180 тысяч человек.
Программный директор Wiener Festwochen 2016 — арт-директор фестиваля NET, главный редактор журнала «Театр» и колумнист COLTA.RU Марина Давыдова.
В 2016 году фестиваль пройдет с 13 мая по 19 июня. Помимо спектаклей Кулябина, Богомолова и Чернякова в его программе, в частности, опера Моисея Вайнберга «Пассажирка» Франкфуртской оперы, «Чевенгур» Платонова в постанове Франка Касторфа, новые спектакли Корнеля Мундруцо и Андрея Жолдака, перформативная инсталляция Федора Павлова-Андреевича, кинопрограмма, посвященная Сьюзен Зонтаг.
Полностью программа Wiener Festwochen 2016 приводится на сайте фестиваля.
Пост N: 93
Зарегистрирован: 29.12.13
Откуда: Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 19.12.15 02:05. Заголовок: Немножко мне не хва..
Немножко мне не хватило места на карточке, поэтому нет финала и есть небольшие дырки между частями, ну и конечно же скромные возможности моей техники не позволяют оценить весь кайф, звук на самом деле был отличный.
Дата: 15 июня 2016 г. Время: 19.00 Место: Мюзик-Холл (СПб, Александровский парк, 4) Режиссер: Наталья Семенова Исполнители ролей: С. Чонишвили, А. Семчев, С. Шнырев, А. Айги и ансамбль 4:33 Продолжительность: 2 ч. 00 мин. Возрастная категория: 12+
Отправлено: 06.06.16 02:08. Заголовок: Alla Linda Вернули..
цитата:
Alla Linda
Вернулись с...нет,не концерта - встречи с Сергеем Чонишвили. Открыла для себя грузинскую поэзию.Душе помогали развернуться (а глазам плакать)) удивительные мелодии Грузии в исполнении камерного оркестра. Замерев , зал внимал стихам и Ахмадулиной , Мандельштама, самого Артиста. Мы словно наяву услышали говор Куры и увидели горные долины Грузии, спустились в метро Нью-Йорка и заглянули в парижский отель; на нас печально смотрел постаревший лев и попыхивал трубкой кремлёвский горец... Беседа требовала (как любил говорить незабвенный Визбор) "некоторого интеллектуального ценза", поэтому осмысливать и переосмысливать ещё предстоит... Но что удивляет: совсем не подозревая о моём существовании, Сергей ответил на мои некоторые вопросы и даже помог поверить в себя. Спасибо! и... Браво,Артист! )
Сегодня был ещё один ответственный день 💪🏻 накормили советского и российского актёра театра и кино, заслуженного артиста #России Сергей Ножериевич #Чонишвили 😊 Было так приятно работать с таким хорошим человеком , такой тембр голоса 😍 мне кажется ,я знаю чем займусь на выходных - просмотром кинофильмов с его участием 😉
Вам невдомек, что мне совсем неинтересно Выслушивать громоздкие советы, Как жить, чтоб жизнь была не слишком пресной, Как правильней закаты и рассветы
Встречать. Где, с кем. И как при этом развиваться. Как стать вполне интеллигентным гражданином, Вписавшись в общество. Как правильно смеяться, Когда на это есть свои причины,
Однажды принятые кем-то для чего-то. Что есть. Что пить. О чем вести беседу, О чем не стоит. Как скрывать зевоту, Когда тоска берет от глупости и бреда
Коль нравятся тома тупых инструкций, Раз в этом Вам комфортно и не тесно, - Живите в мире формуляров, схем и функций!! Не презираю. Просто мне неинтересно! **
(* Вчера ходила на "Сказки Грузии" - стихи в исполнении С.Чонишвили в сопровождении Филармонического камерного оркестра.
На афише было скромно заявлено: "стихи грузинских поэтов и не только" Из прочитанного больше всего понравилось именно это: "не только", а точнее стихи и проза самого Сергея. Особенно то, что выше: **из книги С.Чонишвили "Человек-поезд")
"Сказки Грузии"..... Это был прекрасный концерт! Невероятно тонкое и трогательное первое отделение и острое, точное, пронзительно откровенное - второе!!! Голос ложился на музыку, музыка окутывала голос, тембр зачаровывал, звучание оркестра завораживало.... Короче, высший пилотаж! Очень ждём следующий проект, который в качестве идеи уже зарождён в светлых головах руководства оркестра - гениальной Алены Болквадзе и Сергея нашего Чонишвили!-)))))
Порой, несмотря на всё имеющееся красноречие, не хватает слов для того, чтобы описать чувства. Вчера был восхитительный день и вечер. И стал он таким благодаря программе «Сказки Грузии» с участием Филармонического камерного оркестра и Золотого голоса России Сергея Чонишвили. Вообще я стала замечать, что после каждого концерта Камерного оркестра я думаю про себя «это лучшее, что я когда-либо слышала!» Так снова стало и вчера. Абсолютно удивительная программа, до дрожи и трепета внутри, от улыбок до слез, от волнения до восторга. Прекраснейший голос, знакомый и любимый с юных лет. Великолепная подборка произведений, как музыкальных, так и поэтических – нежные, тонкие и лиричные в первом отделении, более серьезные и хлёсткие, порой приправленные ноткой сарказма – во втором. Это было волшебно, невероятно, сказочно… Спасибо!
Отправлено: 16.06.16 15:08. Заголовок: Александра Фоминс..
цитата:
Александра Фоминская
Из всех Гамлетов на сцене сегодня фаворитом для меня стал Гамлет-музыка! Потрясающее музыкальное сопровождение от группы 4:33👏👏 ну а голос Чонишвили - отдельные овации) он бы мог просто говорить. О чем угодно! 🙈 Спасибо @romanovalena за этот праздник музыки и поэзии!😘 #мюзикхолл #русский_гамлет #чонишвили #семчев #шнырев #айги @ Театр "Мюзик-Холл"
цитата:
Лилия Рябухина
Зацепил, встревожил и растрогал😌 Русский Гамлет-3 штуки Чонишвили, Семчев, Шнырев и нескончаемая божественная музыка от 4:33 в ночи софитов.... После, очень захотелось🍷🍷🍷 #зацепили #мюзикхолл #гамлет @ Театр "Мюзик-Холл"
Государственный камерный оркестр «ВИРТУОЗЫ МОСКВЫ» Художественный руководитель Владимир Спиваков В программе по произведениям А.С. Пушкина «ЖИЗНЬ МУЗЫКАЛЬНЫХ КАРТИН » Художественное слово - СЕРГЕЙ ЧОНИШВИЛИ Музыка П. Чайковского, Н. Римского-Корсакова, А. Бородина, Теппера, А. Танонова Дирижер – АЛИМ ШАХМАМЕТЬЕВ Видеоарт – ЕКАТЕРИНА САВЕЛЬЕВА
Такого вы еще не видели! Впервые на одной сцене в уникальном проекте собраны воедино аудио и визуальные искусства: театр музыки, театр слова и театр водной художественной анимации. Три направления в искусстве на сцене сольются в одно восхитительное действо. На экране появятся цветные картины, рисунки, изображения красками эбру как продолжение музыки и эхо поэзии Пушкина. Этот удивительный синтез окунет зрителя в атмосферу ожившей фантазии и сделает необыкновенно близким философский смысл произведений А.С. Пушкина. Идея этого проекта в высшей степени актуальна сегодня, поскольку концентрирует в себе интерес публики к истории российской культуры, акцентирует внимание зрителя на вечных гуманистических и культурных ценностях.
Оркестр «Виртуозы Москвы» отличает от множества других камерных оркестров, прежде всего, истинно европейская культура ансамблевого исполнения, внимание к мельчайшим деталям и нюансам, бережная, не формальная, активная творческая позиция по отношению к авторскому замыслу, яркий артистизм и любовь, как к исполняемым произведениям, так и к пришедшей на концерт публике. В этом концерте музыканты сыграют произведения исключительно русских композиторов, преподнеся зрителю высокий профессиональный исполнительский уровень.
Читать Пушкина пригласили одного из самых обаятельных артистов театра и кино – Сергея Чонишвили. В ноябре 1999 года ему присвоено звание Заслуженного артиста России. Лауреат двух премий «Чайка» (1999, 2007) , премии им. И. Смоктуновского (2000), премии ФСБ России (2014). Актёр снялся в 61-м фильме. В настоящее время выходит на сцену в спектаклях МХТ им. Чехова («Мушкетёры. Сага, Часть 1», «Идеальный муж», «Свидетель обвинения», «Событие») и в Театре Наций («Метод Гренхольма», «Гаргантюа и Пантагрюэль»)
Алим Шахмаметьев – один из самых востребованных дирижеров своего поколения. В 2001 году в Калифорнии был удостоен «Премии общественного признания артиста» за постановку оперы Ж. Бизе «Кармен»; в 2002 году он впервые в России провел концерты Международного симфонического оркестра «Давайте делать музыку» (Let’s Make Music), а в 2004 под руководством маэстро осуществлена постановка оперетты Штрауса «Венские встречи» и в 2005 – оперетты Легара «Царевич». В 2005 году дирижёр стал одним из соавторов нового направления в искусстве – «Синемафонии» (совместно с Тонино Гуэрра, Тео Ангелопулосом, Рудольфом Баршаем, Борисом Тищенко, Андреем Петровым). Мировая премьера «Синемафонии» состоялась в Royal Albert Hall в Лондоне.
Древнее искусство эбру зародилось в странах Персии и в XVI веке получило широкое распространение в Турции, а в XVII веке в странах Европы. Рисование эбру представляет собой особую технику, суть которой состоит в том, что краски наносятся на воду и переносятся на бумагу или другие материалы в виде причудливых и неповторимых узоров и картин. Удивителен сам процесс, когда из разноцветного красочного хаоса получаются конкретные картины. Эбру – это некая философия, которая дает возможность насладиться ускользающим, столь зыбким и магическим очарованием каждого мгновения нашей жизни. В последние годы эбру получило новый толчок в развитии, в России оно приобретает формат водной художественной анимации.
В программе:
«Сказка о царе Салтане», «Евгений Онегин», стихотворения разных лет.
Музыка:
П. Чайковский – «Времена года», «Воспоминание о Флоренции», «Евгений Онегин» - Вступление, «Евгений Онегин» – Вы мне писали…
Н. Римский-Корсаков – «Полет шмеля», «Шехеразада»
А. Бородин – «Ноктюрн»,
Теппер – «Шесть лет»,
А. Танонов – «Тоска по Родине».
Эбру в исполнении Екатерины Савельевой (Санкт - Петербург)
Продолжительность мероприятия: 2 отделения по 45 минут Организатор: ГБУК г. Москвы «Виртуозы Москвы»
Отправлено: 19.09.16 21:41. Заголовок: 17 декабря 2016 г. в..
17 декабря 2016 г. в 19.00. в Светлановском зале Московского дома музыки состоится концерт "Онегин" с участием Игоря Верника, Ирины Пеговой, Сергея Шнырева, Сергея Чонишвили и А.Айги с Ансамблем 4.33.
Отправлено: 30.10.16 19:49. Заголовок: I eto,kstati,nesmotr..
I eto,kstati,nesmotria na to,chto kak-to nado ob'asniat prichinu otmeni tem 300 ludiam,chto uje kupili bileti.:)Nu,v nashem rossiiskom obshestve otdelnii chelovek vsegda bil razmennoi monetoi:)Glavnoe,chto mi viigrali voinu 1812 goda,pobedili vo 2 mirovoi I zapustili cheloveka v kosmos pervimi-e pokolenii 20 mojet jit spokoino,blagodaria etim dostijeniam:)
Пост N: 504
Зарегистрирован: 02.06.11
Откуда: МОСКВА
Рейтинг:
0
Отправлено: 31.10.16 18:33. Заголовок: Ну надо же нам и гор..
Ну надо же нам и гордиться чем-то ) Как иначе жить ? А государство - это институт управления. Ну и подавления... Бездушная машина. Чего хорошего можно от него ждать ? Только дистанцироваться по возможности, наверное.
Сергей ЧОНИШВИЛИ, Даниил СТРАХОВ и Сергей ШНЫРЕВ, художественное слово Алексей АЙГИ и его группа 4:33 Константин ВОЛОСТНОВ, орган
«Магия музыки. Магия слова» – экстраординарный музыкально-драматический проект. Он представляет шедевры русской поэзии ХХ века в исполнении настоящих мастеров художественного слова и театральной сцены – Сергея Чонишвили, Даниила Страхова и Сергея Шнырева. Литературную основу спектакля составляет цепь напряженных диалогов о времени, России, творчестве и любви. О том, что запечатлело болевые точки и духовный поиск драматического, а порой трагического ХХ века. О том, что помогало выживать тогда и помогает сейчас, о двух великих началах жизни – искусстве и любви.
Этот проект трудно назвать концертом или представлением, отвечающим нормам классического формата, это скорее спектакль, в котором объединились слово, музыка, визуальный ряд и световая инсталляция. Сочетание всех этих элементов прочерчивает контуры ХХ века сквозь призму поэзии. Сергей Чонишвили, Даниил Страхов и Сергей Шнырев расскажут три истории, в каждой из них – свой герой и свой поэтический ряд.
«Мне выпало счастье быть русским поэтом. Мне выпала честь прикасаться к победам. Мне выпало горе родиться в двадцатом, в проклятом году и в столетье проклятом» – этими строками Д. Самойлова Сергей Чонишвили начинает спектакль. Его герой (Чонишвили читает А. Блока, В. Брюсова, В. Гумилева, О. Мандельштама, С. Черного, Д. Самойлова) знает цену победам и поражениям, он излучает духовную силу и мощь.
Герой Сергея Шнырева – страстный, отрицающий, балансирующий на грани «быть или не быть», между родиной и изгнанием – рождается из строк И. Бродского, Б. Кенжеева и В. Гандельсмана. Даниил Страхов, читая стихи Б. Рыжего, С. Гандлевского, А. Кушнера, Д. Самойлова и А. Тарковского, предстанет нашим современником. Его герой не может «чужое горе помня, жить красиво», а оттого не принимает стереотипов нашей жизни.
Музыкальная история спектакля достаточно необычна – в ней переплетаются классика и современность, различные стили и жанры, соло классической виолончели и звучание органа. Зрители услышат экспрессивно-медитативные композиции Алексея Айги и его команды 4:33. Объединение и взаимодействие в спектакле столь различных стихий, как правило, вызывает сильнейший эмоциональный эффект, который дает возможность зрителю пережить чувство сродни настоящему катарсису.
18, 19 марта 2017 19:00 Концертный зал Новый Арбат
Заказ билетов по телефону +7 (495) 743-99-63
Возрастной ценз: 16+
Продолжительность мероприятия: 2 отделения по 50 минут
В ролях : Игорь ВЕРНИК, Ирина ПЕГОВА, Сергей ЧОНИШВИЛИ, Сергей ШНЫРЕВ , Алексей АЙГИ и группа 4`33“
Режиссер – Наталья Семенова
Чужой для всех, ничем не связан,
Я думал: вольность и покой
Замена счастью. Боже мой!
Как я ошибся, как наказан!
Невозможно представить русскую культуру без Пушкина и его «Евгения Онегина» – настоящей «энциклопедии русской жизни» XIX века. Еще сложнее допустить перенос описанных событий в реалии нашего времени, но благодаря универсальности гения Пушкина и новым технологиям современного театра в Доме музыки зрители смогут открыть для себя нового Онегина.
«Онегин» – один из самых амбициозных проектов в столь модном ныне экспериментальном жанре литературно-музыкального действа. Звезды театра и кино Игорь Верник, Ирина Пегова, Сергей Чонишвили, Сергей Шнырев в содружестве с режиссером Натальей Семеновой и одним из самых креативных композиторов наших дней – Алексеем Айги и его группой 4`33“ представят неожиданное прочтение пушкинского романа.
Оригинальный текст «Евгения Онегина» дополняется острыми, парадоксальными и стильными комментариями, а также забавными и подчас хулиганскими эпиграммами А.С. Пушкина. Все это безупречно и тонко разыгрывают четыре персонажа – Онегин, Ленский, Татьяна и Автор (Пушкин). Последний в данной версии как бы раскладывается на три своих любимых персонажа, благодаря которым и движется действие.
Иногда герои интерпретируют сюжет, иногда – комментируют. Постепенно – неожиданно для зрителя – начинает происходить нечто странное: прописные истины пушкинского романа, «вбитые в голову» еще в школе, вдруг перестают быть аксиомами. Текст начинает жить своей жизнью. А актеры вступают в непринужденную и актуальную игру с «каноническим» и «неприкасаемым» СЛОВОМ. Подобно Набокову, участники постановки «Онегин» попытаются «уловить тени, отраженные некогда в зеркале пушкинского гения».
Специально для проекта снимается кинофильм, позволяющий более полно раскрыть глубинные смыслы происходящего. В музыкальной партитуре, написанной для «Онегина» известным композитором и скрипачом Алексеем Айги, временами используются в качестве смысловых аллюзий мелодии П.И. Чайковского. Пронзительная экстраординарная лирическая драма в звуках по накалу чувств ничем не уступит драме в словах. Ведь на сцене вместе с актерами – легендарная группа Алексея Айги «4’33”».
Отправлено: 18.12.16 20:43. Заголовок: Я не одинока http://..
Я не одинока
цитата:
Ирина Зубрилова
Люблю очень это произведение Чехова, но смотрела и страдала, можно сказать, от игры Людмилы Ивановой... Совершенно нет эмоций на лице. Но собачку на руках носит грациозно. Сергей Чонишвили - это безусловно Гуров!
Отправлено: 15.02.17 05:42. Заголовок: . Екатерина Суббот..
цитата:
.
Екатерина Субботина
Сегодня одни празднуют, а другие отрицают так называемый праздник.) Я, наверное, ни отношу себя ни к тем, ни к другим, просто воспользуюсь этим днем, чтобы рассказать о телеспектакле "Дама с собачкой", который я вчера посмотрела. Хорош он, прежде всего, тем, что как классику ни наряди, она всегда актуальна, сильна и предлагает лучшие сюжеты, а уж Чехов неизменно, как по волшебству попадает в точку, в душу. Ведь что такое любовь? Что-то невозможно-запретное, и горькое, и сладкое одновременно; в любви и полет, и падение неотделимы друг от друга. А любовь-идиллия, как правило, скучна, особенно для русского человека. Сергей Чонишвили в роли Гурова и реплики "от автора" в его исполнении, конечно же, на высоте, ибо талант, обаяние и сумасшедшая харизма сочетаются в нем наилучшим образом. Один из моих любимых актеров еще с детства 👏👏 И ничего, что Театр на Малой Бронной вдруг переехал в Петербург 😂👻 Приятно было увидеть Сергея Голомазова.) Всем любителям искусства и классики советую посмотреть)
14-е февр. МХТ. Праздничный концерт ко Дню влюблённых.
Праздник – он тогда праздник, когда встречаешь его в МХТ. Праздничным, морозным рождественским вечером было так чудесно оказаться в тёплой атмосфере мхатовского рождественского концерта. Вот и сейчас, в день св. Валентина, актёры МХТ дарили радость и праздник своим зрителям.
Песни были разные. Некоторые перекочевали сюда из рождественского концерта – но ведь от того они не стали же хуже! Например, песня о любви («Звать любовь не надо»), которую исполняет Ирина Мирошниченко, - это просто маленький артистический шедевр. Тонкая, точная, филигранная работа. И столь же хорош «Живой звук» со своей «Бесамэ мучо» (на русский текст Людмилы Петрушевской). Очень трогательно прозвучал дуэт Галины и Евгения Киндиновых («На крылечке твоём»). Замечателен Николай Чиндяйкин ("Нежность"). Это ещё один пример высокого актёрского мастерства. В сущности - сыгранная роль, а не просто спетая песня. Хорош как всегда Александр Семчев с двумя песнями: первая - «Как много девушек хороших» (дуэтом с Мариной Зудиной), а вторая, очень сложная ритмически и музыкально, – «Пароход». Тронула душу спокойная сдержанность Сергея Чонишвили («Случайный вальс»). А Дмитрий Брусникин едва не заставил плакать («Три года ты мне снилась»). Очень актёрски, очень классно сыграл песню Игорь Верник («Я то что надо»), а потом – ещё одну, грустно-лирическую («Снег»). И Дужников хорош ("Семь тысяч над землёй"). Мило перекочевала из «Рождественского концерта» «Песенка о медведях» (О. Литвинова и П. Ващилин). Евгения Добровольская, как всегда, нашла необыкновенный текст. В дуэте с Дмитрием Брусникиным она исполнила песню на стихи талантливого, давно и безвременно ушедшего молодого мхатовского актёра Сергея Шкаликова («Я рисую на окне»). Очень круто и модерново выглядит всё, что делает Дарья Мороз («Внеорбитные» Ю. Карауловой). И абсолютно классные студенты, 3-й курс Школы-студии: «Буги-вуги». Поют здорово, а двигаются так и вовсе потрясающе. Молодцы!
... Что значит актёрское исполнение! Актёры, все актёры, вживаются в роль, – и играют песню. И как же ярко - я бы сказала, яростно - это выражено непревзойдённым Игорем Миркурбановым («Танго любви», Г. Гладков – Ю. Ким). Миркурбанов и не спел, а просто душу на части разорвал своим танго. Он пел так, словно это в последний раз, он весь был в этом танго, в этой любви, счастливой и несчастной. Словами – не передать. На сцене во время его песни словно рождается что-то - и умирает, а ты смотришь, и всё это идёт через тебя…
… Конечно, я назвала не всех. Конечно, всё было здорово.
… А вдруг – на этот раз – будет и концерт ко Дню Победы?..
Отправлено: 19.02.17 02:55. Заголовок: Яна Жуленковао ..
цитата:
Яна Жуленковао
Сегодня после работы мы с коллегой побежали вдруг в Дом Музыки. Мы были на концерте-спектакле "Русский Гамлет". Потрясающе! Мне очень понравилось. И музыка, и киноряд, и стихи, которые читают такие разные своеобразные прекрасные мужчины: мой любимый Сергей Чонишвили, добротный и добрый Александр Семчев, ранее не известный мне колоритный Сергей Шнырёв. А какая группа играла! Рояль, скрипка, виолончель, ударные, саксофон, бас гитара очень энергичные рок композиции. И стихи в основном советских авторов чаще очень депрессивные и строки из Гамлета Шекспира в мужском чтении, очень ясном и чётком, очень звучном и однозначном, жёстком и ярком. Я рада.
Пост N: 107
Зарегистрирован: 29.12.13
Откуда: Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 19.03.17 15:45. Заголовок: Татьяна пишет: «ОНЕ..
Татьяна пишет:
цитата:
«ОНЕГИН»! Уважаемые зрители, спектакль перенесен с 18 марта на 3 апреля!
А билеты действительны? У меня билет на 18-е, я из-за своего ДР вчера учудила и забыла про билет, и такое бывает, купила аж в прошлом году, как только появилась информация, ну и так долго ждала, что забыла))) Куда мне теперь с этим билетом? Перенос на тоже время и место (на Арбате) или как? Буду благодарна за информацию.
Отправлено: 19.03.17 16:18. Заголовок: Vopros-budet li 03.0..
Vopros-budet li 03.04. No vchera i segodnia igraem obnovlennuiu Magiu muziki magiu slova. Problema v zagrujennosti glavnogo geroia Igoria Emil'evicha Vernika.On repetiruet seichas v 2 spektakliah,poetomu proekt eshe ne gotov. otdelnoe "spasibo" Moskovskomu domu muziki,kotorii,nesmotria na dogovorennost eshe v mae 2016 goda za 2.5 nedeli v dekabre snial chislo dlia svoih sobstvennih nujd.I u vseh poleteli grafiki.Nu,nichego ne podelaesh.Analogichnii primer sluchilsia s minskimi gastroliami MXT,kogda za 2 nedeli zal v prikaznom poriadke bil zabran ministerstvom voennih Belorusi-i plevat,chto priglashaushaia storona potratilas na reklamu i prodala 75% biletov
В этот пасмурный день посетили с @mvishnevetskaia превосходное мероприятие " Магия музыки Магия слова", где поэзию Гумилева, Пастернака, Бродского, Мандельштама и других читают невероятные голоса Сергея Чонишвили, Сергея Шнырёва, Даниила Страхова под сумасшедшего таланта аккомпонимент группы 4:33 и скрипача и композитора Алексея Айги, а еще оргАн ( я впервые слышала в живую) которым мастерски владел красавчик Константин Волостнов . Это было очень. Спасибо!
Вчера был отличный спектакль во всех смыслах этого слова, во-первых очень хороший, зал принимал его тоже хорошо, а во-вторых программа спектакля изменена, и даже у Даниила новые есть стихи, пробуем их найти в Сети. Поэтому кто был на предыдущем спектакль вполне можно сходить еще раз 7 апреля в ММДМ и увидеть совершенно новый спектакль.
Отправлено: 25.03.17 08:04. Заголовок: евгения онегина пише..
евгения онегина пишет:
цитата:
А у меня билеты на 3 апреля .
Посмотрите "Магию" Отзывы очень хорошие.
цитата:
Оксана
Были всего то несколько дней назад, а уже тянет снова увидеть эту магию поэзии. И в зале ощущалось как обычно, а зацепило, третий день под впечатлением.😀
Дорогие форумчане! Помогите, пожалуйста, разобраться с 3 апреля. У меня билет на эту дату на "Онегина" в Дом музыки, на сайте ММДМ написано, что "концерт отменен". На этом сайте на 3 апреля назначен "Онегин" на Новом Арбате. На сайте Нового Арбата не указано ничего. Подскажите, пожалуйста, как быть - просто сдаю билет и жду лучших времен? Заранее благодарю за ответ, Алина
Отправлено: 08.04.17 04:02. Заголовок: nessyfleurИ снова &#..
цитата:
nessyfleur
И снова "Магия музыки. Магия слова" 2 серия. Я в восторге! Сегодня была какая-то удивительная атмосфера! Какая была публика! Это было просто невероятно! Даниил Страхов, Сергей Чонишвили, Сергей Шнырев - как они читали стихи! Это фантастика! Такое ощущение, что в воздухе была некая эйфория, которую поймали все: зрители, актеры, музыканты
Пожалуй,именно таким образом и должна была закончиться эта крутая и такая сложная для меня рабочая неделя - так сказать,таким внезапным билетом на "Магия музыки.Магия слова"- музыкально-драматический проект в исполнении Сергея Чонишвили,Даниила Страхова и Сергея Шнырева. 🎭🎼 Не могу не поделиться этим своим открытием, не знаю,как правильнее будет сказать,но этого человека я безусловно открыла для себя,потому что его чтение,его манера,его поведение не оставило никого из нас равнодушным -Сергей Чонишвили! В прямом смысле слова -от него сложно отвести взгляд!Сильно,эмоционально,мужественно,глубоко! 🙌🏻Спектакль состоит из диалогов о времени,творчестве,истории и любви. Каждый из них - это герой, который знает цену победам и поражениям,это герой,который находится перед выбором,это герой, который как-то борется с тем,что ему пытаются навязать- и все это читая стихи А.Блока,В.Гумилева,И.Бродского и др)Если вы подумали,что этот спектакль тяжёлый и загруженный,то точно могу вам сказать,что вы ошиблись!) 2 часа спектакля пролетели незаметно,разбавляя все живой музыкой - какая же сильная для меня оказалась здесь скрипка,скрипач просто виртуозно отыгрывал каждое своё вступление! 🎻И последнее -просто 10/10 друзья 😉
«Магия музыки. Магия слова». Вновь. Пятая в истории своего существования. Долгий перерыв пошел на пользу этому замечательному литературно-музыкальному спектаклю. 7 апреля музыка и слово зазвучали иначе, по-особенному: более бережно и в то же время проникновенно и глубоко… Спектакль «Магия музыки. Магия слова» поглотил зрителя Дома музыки на 2 часа. Жаль, что всё прекрасное быстротечно, мимолётно. Так вышло и здесь: я (и скорее всего, каждый зритель в зале) не заметила, как пронеслись два часа музыкально-словесной магии. Переплетение стихов и музыки, гармоничное включение фрагментов живописи между прочтением стихов стало единым целым произведением. Визуальное, аудиальное и вербальное восприятие искусства. Кто-то любит слушать, кто-то наблюдать. До каждого сердца искусство доходит по-разному. До моего сердца дошли стихи, которые были прочитаны в этот раз обновленным составом в лице актеров Даниила Страхова, Сергея Шнырёва и Сергея Чонишвили. Стихи, прочитанные каждым из них, имеют свой стиль, тему и настроение. Даниил Страхов – это лиричная грусть, Сергей Шнырев – философия жизни, Сергей Чонишвили – хлесткая реальность, наполненная скепсисом и небольшой долей цинизма и иронии. Поэзия XX века удивительная и такая разная. Здесь есть всё: и реальность, и мечта, и философия, и утопия. Каждый может найти «своего» поэта, который пишет то, что хочется прочитать человеку в данный момент. Свой яркий колорит в прочтение стихов вносит непередаваемая музыка Алексея Айги и его группы 4:33 и орган в исполнении Константина Волостонова. Зал взрывался аплодисментами и криками «браво» несколько раз на протяжении всего спектакля. В один момент актеру Даниилу Страхову даже пришлось жестами успокаивать беспрерывно аплодирующий зал. Музыка этого спектакля – это действительно нечто магическое: столько энергии, жизни, виртуозности в исполнении музыкантов! Вот уж, действительно, нельзя сказать, что музыка здесь была лишь фоном для стихов. Музыка здесь не как фон, не как отдельный элемент, выбивающийся из общей канвы сюжета. Музыка здесь – это как продолжение стиха, как возможность иначе воспринять искусство. Самое важное и особенное в этом спектакле лично для меня – это атмосфера. Каждый раз, оказываясь на этом спектакле, я будто выпадаю из реальности, закутанной в кокон чего-то волшебного и красивого. Публика в зале была очень чуткая и восторженно реагировала на прозвучавшие стихи и музыку. Долгие аплодисменты на поклоне – это лишнее тому подтверждение! А свой небольшой рассказ об этом удивительном спектакле хочу закончить самым любимым жизнеутверждающим стихотворением, дошедшим до моего сердца. Это стихотворение поэта Бориса Рыжего, которое читает в спектакле «Магия музыки. Магия слова» актер Даниил Страхов.
Благодарю за всё. За тишину. За свет звезды, что спорит с темнотою. Благодарю за сына, за жену. За музыку блатную за стеною. За то благодарю, что скверный гость, я всё-таки довольно сносно встречен. И для плаща в прихожей вбили гвоздь. И целый мир взвалили мне на плечи. Благодарю за детские стихи. Не за вниманье вовсе, за терпенье. За осень. За ненастье. За грехи. За неземное это сожаленье. За бога и за ангелов его. За то, что сердце верит, разум знает. Благодарю за то, что ничего подобного на свете не бывает. За всё, за всё. За то, что не могу, чужое горе помня, жить красиво. Я перед жизнью в тягостном долгу. И только смерть щедра и молчалива. За всё, за всё. За мутную зарю. За хлеб, за соль. Тепло родного крова. За то, что я вас всех благодарю за то, что вы не слышите ни слова.
Я, в свою очередь, благодарю режиссера Наталью Семенову, всех создателей и актеров, создававших этот замечательный спектакль! Пусть его история будет долгой и успешной!
Отправлено: 09.04.17 07:09. Заголовок: Елена Соловьева 7 ..
цитата:
Елена Соловьева
7 апреля. Праздник Благовещенье. И в этот день Международный Дом Музыки преподнес ценителям поэзии и музыки настоящий подарок – возобновленный и обновлённый музыкально-поэтический спектакль «Магия музыки. Магия слова» с участием Даниила Страхова, Сергея Шнырева. Сергея Чонишвили, прекрасной группой Алексея Айги 4:33 с ее восхитительно-улётной музыкоц и Константина Волостнова (орган). В этот раз всё звучало более пронзительно, обострённо, надрывно. Сергей Шнырев – мощь и напористость. Его исполнение стихов, как четкие удары сердца, наполняющие все сосуды тела пульсирующей кровью. Очень люблю в его исполнении стихотворение «Не выходи из комнаты…». Может, оно называется иначе, но для меня эта фраза в нем ключевая. Даниил… В его репертуаре появилось три новых стиха. Раньше моим фаворитом было стихотворение о пистоле ТТ и финальное «Благодарю за все…». Но теперь меня просто сразило стихотворение «Я вырос там, где в окнах только лес…». Сразило своим трагизмом и обнаженностью души. Мне близки такие поэтические творения, когда автор не боится быть в своих строках исповедальным перед читателем и слушателем, не боится показать свою боль, сомнения и переживания:
Я вырос там, где в окнах только лес, но далеко, почти что до небес, водонапорная, как лицевой порез, и рельсы путают следы друг друга, в метро депо ворота полукругом. Мне двадцать лет, я вышел на балкон, Из мягкой пачки выбил сигарету, Тогда впервые я смотрел на эту невиданную перспективу света И взгляд был выше облетевших крон. Теперь наоборот - мне сорок, а клену и березе - шестьдесят. И я сквозь ветви также пялю взгляд, как одурманенный ребенок. Туда где нет домов до горизонта, где поезда и лес - граница фронта и небо нераздельное над ним. Туда - мечты, гудки, салютов море, и понимание, что будет много горя, но это где-то впереди, черт с ним. Теперь со мной оно и он со мною. Несчитаны ошибки за спиною. Что, Господи, с собой я натворил? Квартира номер семьдесят шестая, как год рождения. Осень золотая, и первый снег на листья повалил.
Даниил прочел эти строки ТАК, что невозможно подобрать слов, чтобы описать все эмоции, вызванные ими. Просто хочется сказать: «Браво, Даниил! Приклоняюсь!..». Вообще в этом обновленном спектакле Даниил и сам, если так можно выразиться, был обновленным: иные интонации голоса, мимика, движения…Спасибо ему огромное за все это обновление! Про Сергея Чонишвили хочется сказать отдельно, так как я впервые видела его в роли чтеца. В первом отделении он читал те же стихи, что и Дмитрий Назаров. А вот во втором отделении зрителей ждал сюрприз - Сергей стал читать СВОИ авторские стихи. Это было что-то невероятное! Я даже не знала, что Сергей пишет такие глубокие, философские стихи! Невозможно выделить какие из стихов понравились больше. Они все достойные и не оставляют равнодушными сердце с душой. После этого захотелось купить все поэтические сборники Сергея и прочитать их вдумчиво неторопливо… Да, это была настоящая вторая премьера «Магии…». Зал был очень теплым, каким-то домашним. На поклон было тяжело пробраться к сцене, так как желающих вручить цветы было много. В честь этой премьеры я подарила Даниилу цветочно-фруктовый букет.
Отправлено: 10.04.17 07:44. Заголовок: Ольга Виткалова ..
цитата:
Ольга Виткалова
Дорогие друзья! Вот я и дома! Попробую написать отзыв о премьере второй серии потрясающего музыкально - поэтического представления "Магия музыки, магия слова". В голове от череды очень ярких событий сплошной винегрет. Но попытка - не пытка. Итак, начнём...
7 апреля 2017 года. Этого дня я с нетерпением ждала ещё с марта прошлого года, когда стало известно о предполагаемой дате второй серии Магии. Ведь первая серия меня сразила наповал. Об этом я неоднократно писала. И вот наконец настал заветный день. Мы с приятельницей заходим в зал и занимаем в партере свои места. Начало спектакля немного задержали. Но вот на сцену выходят музыканты и занимают свои места. Начинается действо. Я ожидала, что в спектакле будут звучать совершенно новые стихи из уст всех троих актёров, но разочарование ко мне пришло всего на несколько мгновений, когда я услышала,что все три актёра начали читать стихи из первой серии. Я слышала знакомый текст, но совершенно в обновлённом исполнении. Это было ПОТРЯСАЮЩЕ!!! Во мне до сих пор кипят эмоции. На протяжении всего действа звучит изумительная музыка Алексея Айги в исполнении группы 4:33, которую прерывал шквал аплодисментов. Орган, скрипка, рояль... Я хочу ещё много раз насладиться этим необыкновенным спектаклем!!! Даниил был в обновлённом обличии БЕСПОДОБЕН! В его исполнении прозвучало всего три новых стиха. Сергей Шнырёв всегда поражал меня своей прекрасной игрой. В роли чтеца он тоже неотразим! Отдельно хочу сказать о Сергее Чонишвили. Этот актёр с давних пор вызывает у меня большую симпатию. Но как он прекрасен в роли чтеца! Глыбище!!! Во втором отделении он читал стихи, написанные им самим. Потрясающее исполнение! За душу берёт. Браво!!! На поклоне было море цветов и оваций. К сцене можно было пробиться с большим трудом. После спектакля мы смогли побеседовать с Даниилом, его супругой актрисой Марией Леоновой, Сергеем Шнырёвым и Сергеем Чонишвили. Сергей Чонишвили очень спешил на самолёт, но всё же любезно согласился сфотографироваться. Огромное спасибо актёрам за уделённое внимание.
Отправлено: 10.04.17 07:58. Заголовок: sovaoksana2. Стихи ..
цитата:
sovaoksana2. Стихи за 2 года сильно обновились. Как выглядело тогда: в рубашке, сама юность, Даниил изображал молодого человека, читал юношеские и Есенина и Самойлова, Сергей Шнырев это был зрелый мужчина с багажом, ну и Д.Назаров был мужчиной, умудренный жизненным опытом, смотрящий на них, как дедушка. Сейчас же всё уравнялось. Больше всего и проникновеннее читал Даниил, меньше всех, но эмоциональнее + баритон- С. Чонишвили. Ну, а доносил каждую строчку до слушателей, действительно 100%-ное идеальное художественное слово - Сергей Шнырев. Очень интересно было наблюдать, когда все трое на сцене за Сергеем Чонишвили, когда читал Даниил Страхов, и за Страховым, когда читал Чонишвили. Визуальный ряд в этот раз был урезан, во второй части появились новые инсталляции для Чонишвили, а так те же самые. О любви в этот раз было меньше, больше о времени и творчестве, немного о России. Но я это жанр очень люблю: ты как бы в костёле, на концерте смешанных стилей музыки, и одновременно, получаешь удовольствие от художественного слова, часто положенного на музыку. Но пока приостановлю посещение подобных концертов - все хорошо, но в меру. Разумеется первые ряды- это фанатки Страхова, среди которых затесались поклонницы Чонишвили. Когда пришла домой, и включила телевизор, сразу услышала знакомый голос, так необычно было: как будто, то что я каждый день слышу по ТВ на один вечер вдруг стало живым человеком)). Поснимать толком не дали, освещение там ни один мой фотоаппарат не любит, хоть бы свет на поклонах включили. Еще и запретили в этот раз снимать, хотя предыдущие части народ снимал чуть ли не целиком.
Абонемент «МАГИЯ МУЗЫКИ. МАГИЯ СЛОВА» II серия, II концерт «Магия музыки. Магия слова», литературно-музыкальный спектакль Сергей ЧОНИШВИЛИ, Даниил СТРАХОВ и Сергей ШНЫРЕВ, художественное слово Алексей АЙГИ и его группа 4:33 Константин ВОЛОСТНОВ, орган
Вот и подошёл день самого последнего абонемента. Всё-таки тяжело целый год чего-то ждать. Это основа, из чего и вырос цикл концертов, была 2 года назад, но с Назаровым. Чонишвили читает А. Блока, В. Брюсова, В. Гумилева, О. Мандельштама, С. Черного, Д. Самойлова. Сергей Шнырев читает И. Бродского, Б. Кенжеева и В. Гандельсмана. Даниил Страхов - Б. Рыжего, С. Гандлевского, А. Кушнера, Д. Самойлова и А. Тарковского. Так написали в анонсах, на деле же очень смешно Рыжего читал С. Чонишвили, Самойлова больше всех читал Д. Страхов, именно после концерта 2015 г. я и полюбила этого поэта. Кому-то предложили еще в 1 отд. пересесть в партер. Но как то странно распродали билеты- бельэтаж напротив был почти пустой. Уже написала под видео, почему я там осталась. В принципе 1 отд., и актеры ходят кругами по сцене, поворачиваясь на 360 гр, и в профиль видно органиста и оркестр (а спереди одни пюпитры и микрофоны), и обзор из 1 ряда хороший. Но я вся хромая и раненная приползла, мои колени мне было жалко, и во 2 отд. пересела в партер. Я и поехала только потому, что по дороге спуски без лестниц и в Светлановском эскалаторы до спектакля идут вверх, по окончании - вниз. Правда там оказалась тьма народу с разнообразными палочками, разными видами болезней, так что я на общем фоне не выделялась. Самым эмоциональным и кайфующем на сцене оказался Сергей Чонишвили, пропустили его в первой "Магии", в этом проекте он недавно, и сразу видно получает большой кайф. На левой руке у него оказалась кожаная повязка, так что полный комплект инвалидов в зале. Он правой рукой практически рисовал все стихи, из 6 рук она была самая эмоциональная, а левую почти не поднимал. На музыкальных номерах группы А. Айги (тут совершенно справедливо соседние ряды кричали "браво"), он пританцовывал, таким образом в спектакль вводился четвёртый жанр)). 4:33, как мне показалось играли и новые номера
Сегодня был удивительный вечер. Не побоюсь этого слова, сегодня был лучший спектакль "Магия музыки. Магия слова"! Талантливо, искренне, глубоко... где то с иронией, где то с грустинкой. Выделить кого то из актеров не возможно. И Сергей Шнырев, и Сергей Чонишвили, и Даниил Страхов, были на высоте! Прекрасное чтение стихов, потрясающее музыкальное оформление в исполнении Константина Волостнова (орган), Алексея АЙГИ и группы 4:33! Это такой драйв, такое послевкусие спектакля... Отдельно хочу отметить стихотворение Б.Рыжего в исполнении Даниила Страхова "В России расстаются навсегда" . Оно звучало как то иначе: хлестко, остро, доставая до самого сердца. Очень интересная подборка стихов была у Сергея Чонишвили, их прочтение заставило не только задуматься, но и улыбнуться))) Спасибо огромное всем, кто принимал участие в создании этого литературно-музыкального спектакля! БРАВО!👏👏👏
Удивительный спектакль, идеальный! "Живьём" этот голос слышала впервые, до мурашек по коже. Огромное спасибо ещё раз! Очень хочется почитать или послушать и другие стихи Сергея Чонишвили, но ссылка СТИХИ почему-то выдаёт ошибку 404.
Отправлено: 10.04.17 15:08. Заголовок: blir Добрый день и..
blir
Добрый день и добро пожаловать на форум! Ссылка СТИХИ рабочая, но там можно только почитать. Еще можно почитать и в отсканированных книгах на форуме, правда многие страницы не открываются уже. . Послушать некоторые стихи можно в группе Сергея вконтакте https://vk.com/club20681226
Отправлено: 03.05.17 12:34. Заголовок: 6 июня, во вторник, ..
6 июня, во вторник, в Новосибирской филармонии пройдет концерт «Японские сказки для взрослых»
Сказочный актер! Не в том смысле, что Сергей Чонишвили уже представлял нам такие программы, как «Сказки Пушкина» или «Сказки Грузии». Сказочный – в смысле невероятного дарования. Наследственность? Возможно. Отец и мать Сергея Чонишвили – народные артисты России, звезды Омского драматического театра. Их сын – достойный продолжатель актерской династии: список фильмов, в которых он снялся, перешагнул за цифру 60! Сергей является также и театральным актером, вы могли видеть его на сцене «Ленкома», в знаменитой «Табакерке», в МХТ им. А.П. Чехова, в Государственном театре наций. Чонишвили озвучил многие фильмы, выпустил десятки аудиокниг, он является официальным голосом нескольких российских телеканалов.
На этот раз Сергей вместе с Филармоническим камерным оркестром погружает нас в мир японской культуры. А поскольку это «сказки для взрослых», то взгляд на японскую поэзию и литературу будет весьма широким – от Мацуо Басё до Харуки Мураками. Разумеется, на фоне музыки японских композиторов. Сергей Чонишвили не только с интересом относится к культуре Страны восходящего солнца, он уже снялся в нескольких японских фильмах. Нет сомнений, что впечатлений у него хватает, актеру есть чем поделиться с новосибирской публикой.
Детство напомнили Сказки для взрослых. Разве забудешь?
Филармонический камерный оркестр Заслуженный артист России, актер театра и кино Сергей Чонишвили (Москва) Дирижер – Алим Шахмаметьев
Возраст: 12+
Начало: 19-00
Стоимость: 300-1000 рублей
Телефон: 223-41-41
Адрес: Красный проспект, 18/1, Государственный концертный зал имени А.М. Каца
Сладкий вечер вторника! С удовольствием послушала Японские сказки для взрослых в исполнении артиста театра и кино Сергея Чонишвили в сопровождении филармонического камерного оркестра (дирижёр Алим Шахмаметьев). Мне очень понравилось. Спасибо большое! Все-таки истории, написанные изящным языком, озвученные притягательным мужским голосом, обвитые нежной трогательной мелодией, навсегда остаются в сердце. Потом на душе немного грустно, радостно и чисто. Хочется любить, замечать маленькие радости жизни, пить любимый кофе и наслаждаться пирожными...
Отправлено: 06.06.17 20:50. Заголовок: Татьяна Ожинская ..
цитата:
Татьяна Ожинская
Волшебный вечер с Японскими сказками для взрослых в исполнении харизматичного Сергея Чонишвили и оркестра Новосибирской филармонии. Чарующая музыка и голос Сергея рождает симбиоз восхитительных чувств, удивительных оттенков. Восточная мудрость и японская краткость, поразительная точность и поэтичность фразы и очарование любви - все это соединилось в сегодняшнем вечере! Искусство истинное - незаметно .- фраза из притчи, рассказанной Сергеем. Это и есть сама жизнь.
Отправлено: 06.06.17 21:07. Заголовок: Екатерина Козловск..
цитата:
Екатерина Козловская
Сегодня в филармонии - "Японские сказки для взрослых" в исполнении Сергея Чонишвили и Камерного оркестра филармонии - само очарование! От грусти до иронии, от трагизма до искреннего веселья - как предваряли слова о том, что краски -это скучно, а оттенки и тона - уже интересно, так и вся программа увлекает своими переходами как в текстовом, так в музыкальном содержании. Ну а эмоциональное обыгрывание, жестикуляция и пританцовывание самого Чонишвили не позволяет ни на миг отвести взгляда!
Замечательный артист (и официальный голос СТС) Сергей Чонишвили вместе с командой Новосибирской филармонии приехал в нашу студию перед репетицией программы с Филармоническим камерным оркестром.
Отправлено: 07.06.17 11:43. Заголовок: Сергей Чонишвили: «Л..
Сергей Чонишвили: «Люблю новосибирского зрителя за духовный голод»
Автор: Татьяна Жукова
Вчера в Новосибирской филармонии читали сказки для взрослых. С необычной программой приехал известный актёр, диктор и официальный голос «СТС» Сергей Чонишвили.
С проектом «Сказки» Сергей Чонишвили выступает на сцене филармонии уже в третий раз. В 2015 году новосибирцы слушали «Сказки Пушкина», в прошлом — «Сказки Грузии». В этот раз новосибирцы погрузились в японскую культуру — актёр исполнял классические и современные японские стихи в сопровождении Филармонического камерного оркестра.
На пресс-конференции перед концертом Сергей Чонишвили рассказал об особенностях «сказочной» франшизы и признался, за что любит новосибирского зрителя.
«Японские сказки для взрослых» на самом деле — это стихи. Со сказок начинался только пушкинский проект, в грузинской программе ничего сказочного уже не было. Сергей объяснил: волшебный жанр — это просто возможность рассказать о чём-то своём, выразить свою позицию и отношение к жизни.
— Когда родилось первое название для грузинского проекта — «Состав крови», оно почему-то испугало некоторых людей. И пришлось придумать такую красивую формулировку. Если бы мы пошли по этому пути буквально, сегодня я бы читал вам жуткие предания об отрубленных головах и мёртвых детях, которые стучат в окно во время бурь. Это интересно, но мы не идём триллеровским путём.
Все части «сказочного» проекта созданы по общему принципу. Музыкальный блок составлен в основном из творений современных композиторов. Стихотворная программа в новом концерте представлена и классиками, и современниками — русскими и японскими.
— Первое отделение концерта — это некий микс. Он позволяет раскачать зрителя, погрузить в атмосферу проекта, показать, как это всё красиво и смешно, изящно и просто, грустно и весело. Потом мы уже даём то, ради чего создаются «Сказки». Основной вариант второго отделения — всегда философский.
«Раскачивать» новосибирских зрителей для актёра — дело благодарное. Сергей Чонишвили признался: он очень любит Новосибирск, иначе бы просто не возвращался сюда снова и снова.
— Новосибирские зрители всегда духовно голодные, они всегда хотят каких-то новых событий, новых ощущений. К сожалению, сейчас у нас в России есть мнение, что всё должно происходить только в столице, а вся страна пусть равняется. Но я надеюсь, что когда-нибудь Новосибирск станет не третьим городом после Москвы и Санкт-Петербурга, что о них начнут говорить как о равных.
Японская программа от Сергея Чонишвили — не последняя часть музыкально-поэтической франшизы. Актёр заверил: идеи для новых «Сказок» уже есть, а Новосибирская филармония для него — это команда единомышленников. Поэтому проект обязательно продолжится.
Отправлено: 07.06.17 11:50. Заголовок: Японские сказки для ..
Японские сказки для взрослых Чонишвили читал в филармонии
«Японские сказки» для взрослых звучали шестого июня в Новосибирской филармонии голосом заслуженного артиста Сергея Чонишвили. До этого актер уже представлял в Новосибирске такие программы, как «Сказки Пушкина» и «Сказки Грузии». Теперь сибиряки смогли погрузиться в культуру страны восходящего солнца: сочетание поэзии, академической музыки и философии. На генеральной репетиции побывала съемочная группа ОТС. «Диалог слова и музыки» - так говорят о программе сами артисты. Здесь мелодия не просто фон для поэзии - она продолжает смысл стихов, и наоборот. Японские четверостишия сочетаются с академической музыкой. Зрителям представят настоящий микс. Помимо строк Басе, Бусона и Харуки Мураками, ставших классикой, звучат и сочинения современных авторов. В том числе, и наших соотечественников, которые пишут в таком стиле. Программа называется «Японские сказки», но сказок как таковых слушатель не услышит. Термин используют как нечто объединяющее.
- Если бы мы пошли по этому пути буквально, тогда бы я вам сегодня представил какие-нибудь жуткие городские японские предания. Мы не идем «триллеровским» направлением, а используем понятие «сказка» для того, чтобы каким-то образом выразить свою человеческую позицию к окружающей действительности, - говорит заслуженный артист России, актер театра и кино Сергей Чонишвили.
Поэзию дополняют сочинения японских композиторов: Ясуси Акутагава, Тору Такэмицу, Кейко Мацуи и других. Но большую часть сочинений восточных классиков пришлось адаптировать для новосибирского оркестра. Дело в том, что часть композиций изначально - песни, или написаны для одного музыкального инструмента. К аранжировке подошли с особой щепетильностью.
- Задача нашего оркестра – сделать такие виртуозные аранжировки, в которых, с одной стороны, автор оригинального материала показан в лучшем качестве. А второе, самое важное для нас, показать, как наш оркестр может виртуозно выступить, - говорит главный дирижер камерного оркестра Новосибирской филармонии Алим Шахмаметьев.
Программа состоит из двух отделений. Сначала слушателя погружают в атмосферу японской культуры, развлекают, дают возможность насладиться формой звучания. А дальше вовлекают в самое главное - философские размышления. Чтобы микс удался, рассказывают музыканты, пришлось проделать тяжелейшую работу. Но в Новосибирской филармонии уже сформировалась команда единомышленников, а значит, продолжение следует.
Вечер был прекрасный, при полном аншлаге и восторге публики. Сергей приезжает в Новосибирский третий раз, с чтением под оркестр Новосибирской филармонии. И всегда с огромным успехом. Мы очень рады и будем ждать новых встреч!
Отправлено: 07.06.17 18:15. Заголовок: Екатерина Черемисова..
цитата:
Екатерина Черемисова
Уже сутки прошли после концерта "Японские сказки для взрослых" - проекта С.Чонишвили и Филармонического камерного оркестра- а зрители еще пишут, говорят свои восторженные впечатления, делятся ощущениями, вызванными этой необычной программой...А мурашки были, да! Даже у меня , участника этого события... Уже третий год подряд Сергей Чонишвили выступает с художественным словом в сопровождении оркестра, представляя свою литературную идею смело, ярко, образно, пылко и дерзко, порой бескомпромиссно, обнажая свою душу, чтобы пробудить живой отклик в каждом зрителе, каждым своим словом... Равнодушных не остаётся... Спасибо заслуженному артисту и низкий поклон. Спасибо руководству Филармонического камерного оркестра! А я просто #люблюсвоюработу и горжусь этим!
Отправлено: 09.06.17 12:07. Заголовок: июня в Государствен..
6 июня в Государственном концертном зале имени Арнольда Каца выступил известный актер Сергей Чонишвили. Вместе с Филармоническим камерным оркестром под управлением Алима Шахмаметьева он представил программу «Японские сказки», в которую вошли тексты и музыка японских авторов.
Отправлено: 05.07.17 04:33. Заголовок: femm.corner Ещё п..
цитата:
femm.corner
Ещё полтора месяца назад я знала, что буду делать сегодня вечером и ничто/никто не смог бы помешать мне посетить это прекраснейшее мероприятие. По счастливой случайности купила билет на музыкальный спектакль "Магия музыки. Магия слова", где поэзию серебренного века в лице Бродского, Пастернака и многих других поэтов представили замечательные и талантливейшие Даниил Страхов, Сергей Чонишвили и Сергей Шнырев. Я просто влюбилась в проникновенную манеру чтения замысловатых строк, с которой Чонишвили доносил до зрителя творчество давно ушедших поэтов, оставивших после себя лишь драгоценное слово. Все это происходило под аккомпанемент прекраснейшего скрипача и дирижёра Алексея Айги, который стал для меня открытием этого года, а также его вдохновенная команда - Ансамбль 4:33. Что особенно меня подкупило - это чувственная музыка органа в исполнении Константина Волостнова. С каким же чувством и проникновенным надрывом талантливые артисты передавали строки прошлого, которые отзываются в сердцах почитателей и по сей день! Когда выходила из консерватории - хотелось плакать от переполняющих эмоций. Особой честью для меня сегодня было посетить великую консерваторию имени Чайковского. Невероятное место по своей энергетике и красоте как внешней, так и внутренней. Этот непередаваемый аромат искусства, стен, которые впитали в себя звуки зарождающихся шедевров... Безумно атмосферное место. Здесь захотелось забыть обо всех проблемах и просто перенестись в прошлое, где ничего, кроме искусства не имеет больше значения. В общем, я могу вечно разглагольствовать на эту тему, просто скажу, что это был один из лучших вечеров за последнее время. Счастлива тонуть в искусстве. Музыка и поэзия воистину лечат душу и сердце, вдохновляют и наполняют жизнь иными красками. Я надолго запомню этот вечер.
К 180-летию гибели поэта Александра Сергеевича Пушкина «Маленькие трагедии».
В программе: И. Бах. В. Моцарт, А. Шнитке, И. Стравинский.
Солисты: Заслуженная артистка России Светлана Бережная (фортепиано, орган), Лауреат международных конкурсов Пётр Никифоров (скрипка) Швейцария, Заслуженный артист России Сергей Чонишвили (чтец).
Видео инсталляции – Сергей Бережной.
Стоимость билета: 750 р.
21 июля 2017 года, начало в 19:00 Зал им. А. Н. Скрябина, г. Кисловодск, просп. К. Маркса, 3а Кассы филармонии: Кисловодск 8(87937) 2-04-22 Ессентуки 8(87934) 6-75-56 Пятигорск 8(87933) 9-14-36 Железноводск 8(87932) 4-44-74
23 июля 2017 года, начало в 12:00 г. Кисловодск | Зал имени В. И. Сафонова
Актёр театра и кино Сергей Чонишвили (Москва) и Академический симфонический оркестр им. В.И. Сафонова в проекте «Сказки старинного Курзала» «Сотворение мира».
Музыка Г. Малера.
Дирижёр – Лауреат международных конкурсов Пётр Никифоров (Швейцария).
Стоимость билета: 500 р.
23 июля 2017 года, начало в 12:00 Зал имени В. И. Сафонова, г. Кисловодск, просп. К. Маркса, 3а Кассы филармонии: Кисловодск 8(8793) 72-04-22 Ессентуки 8(8793) 46-75-56 Пятигорск 8(8793) 39-14-36 Железноводск 8(8793) 24-44-74
Блистательный текст, увлекательный сюжет, неоднозначность и глубина характеров – таков он, пушкинский «Евгений Онегин». А еще, если посмотреть непредвзято, это удивительно современная история. Продвинутые школьные и университетские филологи и вовсе именуют Онегина первым хипстером русской литературы.
В нашей версии «Онегина» представляют интереснейшие актеры и музыканты - Даниил Страхов, Сергей Чонишвили, Ирина Пегова, Сергей Шнырев. Музыку написал блистательный Алексей Айги, который выходит на сцену вместе со своей легендарной группой «4:33». Специально для проекта снято кино.
Мы постарались максимально бережно отнестись к пушкинскому слову, сохранить сюжет, историю, дополнив ее знаменитыми комментариями к роману – острыми, парадоксальными, стильными, современными. В текст также включены хулиганские и смешные эпиграммы самого А.С.Пушкина. Все это безупречно и тонко иногда разыгрывают, а иногда «читают» со сцены 4 персонажа – Онегин, Ленский, Татьяна, Автор. Пушкин или, в данной версии, Автор, как бы раскладывается на три любимых своих персонажа, которым, собственно, и поручается действие. Иногда герои интерпретируют сюжет, иногда, по ходу, - комментируют. И тут, казалось бы, прописные истины пушкинского романа, вбитые в голову еще со школы, перестают быть таковыми. Текст начинает жить своей жизнью. А актеры вступают в непринужденную и актуальную игру с «каноническим» и «неприкасаемым» ТЕКСТОМ.
Музыка – отдельный, особенный герой этой истории. Она не является фоном или атмосферой, она – сама эта история, ее двигатель, ее энергия. Представить без музыки Алексея Айги нашего «Онегина» невозможно. В своей музыкальной партитуре композитор временами использует в качестве смысловых аллюзий мелодии П.И.Чайковского, вступая, таким образом, в напряженный диалог с великими интерпретациями прошлого.
Романтический триллер в поэзии и музыке История о каждом из нас
Сергей ЧОНИШВИЛИ, Алексей КРАВЧЕНКО, Сергей ШНЫРЕВ
Алексей АЙГИ и группа 4'33''
Режиссер-постановщик – Наталья СЕМЕНОВА
Видеоряд – Олег ГЛАДОВ
«Быть или не быть» – этот вопрос обязательно когда-нибудь встает перед каждым из нас. И абсолютно неважно, кем сегодня стал Гамлет: художником или коммерсантом, поэтом или налоговым инспектором…
Продолжительность мероприятия: 1 час 40 минут (1 отделение без антракта) Стоимость билетов: 300 – 2000 Р
Отправлено: 27.10.17 16:38. Заголовок: Barbara Adu..
цитата:
Barbara Aduyskaya-Smirnova
... "Дом музыки". Спектакль "Русский Гамлет". Сергей Чонишвили, Алексей Кравченко, Сергей Шнырев, а также Алексей Айги и ансамбль 4'33. Прекрасный симбиоз поэзии и музыки! Когда несколько столь талантливых людей на сцене, мероприятие обречено на успех! Прекрасны все! Но голос Сергея Чонишвили - это нечто невероятное! В жизни он ещё более завораживающе звучит!) Ему можно, в принципе, ничего не играть, а просто говорить или бубнить даже))) Но конечно, он прекрасен как актёр!
Отправлено: 29.10.17 18:33. Заголовок: . Ирина Гарцева ..
цитата:
.
Ирина Гарцева
Маленькой мечте детства удалось исполниться!
Сергей Чонишвили, Алексей Кравченко, Сергей Шнырев - артисты с мощной энергетикой,уникальным сценическим темпераментом, заслуженные артисты России, ведущие актеры МХТ имени Чехова и так рядом. Пару слов о том,что же в действительности являлось мечтой: все мы знаем один из самых востребованных телеканалов на российском телевидении - СТС. Главным голосом этого телеканала с 1998 года является невероятный Сергей Чонишвили. Так хотелось услышать и увидеть в живую то, что доводилось лишь слышать на экране и этому удалось случиться.
Мне удалось задать пару вопросов Сергею и получить советы о том,как эффективно работать над своим дыханием и голосом! Сергей прочёл отрывок из пьесы А.Н.Островского "Бесприданница" которая была у меня с собой и показал небольшой мастер класс.Очень рада такому опыту и очень благодарна!
Все артисты подарили большой позитив ,спасибо им за это!!! Не могу не отметить моих девочек с музыкального отделения, которые присутствовали на спектакле вместе со мной и радовались тёплой встрече Мария Айги и Анна Харитонова 👭Вечер был невероятным! Благодарю вас!✨
Каких только Онегиных я не перевидала за свою театральную жизнь. Танцующих, поющих, играющих на разрыв и спустя рукава, с темными и светлыми кудрями (до плеч), без оных, молодых и ностальгирующих, добрых и злых. Каждый любил Татьяну по своему, некоторые вообще не любили, порой был генерал, чаще обходились без него, где-то дуэль была центром постановки, а где-то одним из малозначительных эпизодов. Но сегодня был Онегин которого мне захотелось пересмотреть сразу как он закончился. Наталья Семенова - режиссер музыкального театра. От того Онегин её, хоть и читался в стихах - был очень музыкальным. За это отвечал Алексей Айги, то тут то там аккуратно вплетающий Чайковского в превосходную партитуру разыгранную маленьким, но очень удалым оркестром. На сцене четверо. Не всегда вместе, но всегда командой. Чонишвили - за Пушкина, Шнырев за Ленского, Страхов за Онегина и Пегова за Татьяну. (впрочем в видео и Ольгой немного побыла) Из декораций только три стула, из антуража - отличные специально снятые для спектакля ролики. Со своей режиссурой, смыслами и ироничным подтекстом. С текстом кстати работа была проведена что надо. С источником бережная, с дополнениями - яркая. Герои полемизируют фразами Пушкина, сам Пушкин в досочиненных кусочках в лице Чонишвили слегка подтрунивает над собой и персонажами, этакая Богомоловщина в лучшем виде. Хочется все разобрать на цитаты и упиваться блистая остроумием в компании. А великие строчки Пушкина вспоминаются сами собой по ходу постановки. Они причудливо разделены между героями и от этого появляется нерв, надрыв в диалогах. Споры. Баталии. Что в свою очередь задает темп, который поддерживается оркестром и не дает передышки зрителю. Впрочем, нужна ли она ему? Спектакль - всего час сорок. Очень плотное, динамичное действо. Читают все отменно. Чонишвили вообще моя любовь. Как мы шутили в молодые годы кто-то ловит на радио любимый трек, а я ловлю рекламу с его голосом. Здесь его интонации были очень к месту: властные, смешливые, местами отеческие по отношению к героям. Шнырев - очередной Сергей чьим чарам так сложно не поддаться: артистичен, органичен, обаятелен. Ну, Страхов, конечно, на их фоне блекнет, но давайте честно, для красоты же тоже кто-то нужен. Пегова - превосходна. И точна в образе, и верна в акцентах, и так правильно хороша собой, что иной Татьяны и не представить мне теперь. В общем, если вам нравится когда все стильно, легко, к месту и музыкально прекрасно - это идеальный вечер. И мальчикам и девочкам. И детям кстати тоже. Уж лучше, чем тоскливо читать в брошюрке краткое изложение Смайлик «wink»;) Спасибо всей команде!
Такую постановку "Онегина" не ожидал никто!!!! Это провокационная версия... но она затягивает и очаровывает! Во время спектакля была единственная мысль... мальчишкам было бы интересно!!! В следующий раз только с ними))) тем более школьная программа сейчас именно на этом произведении скажу вам... время пролетело незаметно ! И! Многие "крылатые фразы" стали более очевидны)) и реальны... шикарный, шедевральный вечер
Отправлено: 25.11.17 21:16. Заголовок: «Онегин» на сцене Те..
«Онегин» на сцене Театра Эстрады: «И жить торопится, и чувствовать спешит!»
В феврале 2017 года исполнилось 180 лет с того рокового дня, когда в результате ранения, полученного на дуэли, ушёл из жизни Александр Сергеевич Пушкин - Величайший Гений Литературы! Знакомство с Александром Сергеевичем для каждого начинается с первых лет жизни. «Все мы родом из Детства...» Из сказок Пушкина – «Сказка о рыбаке и рыбке», «Сказка о Царе Салтане», «Сказка о мёртвой царевне и семи богатырях»…
Потом –со школьной программой каждый узнаёт повести и романы, стихи и поэмы Александра Сергеевича и идёт по жизни с Пушкиным! Создав за 37 лет невероятный пласт потрясающей Поэзии и Прозы, Пушкин в своём творчестве навеки обеспечил себе бессмертие и вечную Жизнь. Сколько всего зашифровано в Его творчестве!
«Он памятник себе воздвиг нерукотворный… К Нему не зарастёт народная тропа…» И она не зарастает: произведения Пушкина не только читают и анализируют, но и с их помощью преодолевают запутанные лабиринты на дороге жизни! С его строками встречаются и расстаются, признаются в вечной любви и выражают презрение, мечтают и разочаровываются… По мотивам произведений Гения очень часто снимают фильмы, ставят спектакли и мюзиклы, пишут свои полотна художники…
22 ноября на сцене Театра Эстрады состоялась премьера спектакля «Онегин», поставленного по мотивам нетленного романа Великого Александра Сергеевич Пушкина «Евгений Онегин».
В интерпретации музыкально-поэтического спектакля-концерта создатели взглянули на роман Пушкина сквозь призму восприятия современного человека, соединили героев и стихи Александра Сергеевича с музыкой композитора Алекся Айги, интегрировав в действие строки Набокова и фрагменты произведений современных авторов. Классика – вечна, как и бесконечное множество её интерпретаций, жарких дискуссий и точек зрения! И это прекрасно!
«Онегин» режиссёра Натальи Семёновой - театрализованное действие, в котором искусно синхронизирован театр, кино и современная музыка. В текст также включены хулиганские и смешные эпиграммы самого А.С.Пушкина. Все это воплощают четыре главных героя – Евгений Онегин, Владимир Ленский, Татьяна Ларина и Автор – сам Пушкин, который является полноправным героем как романа «Евгений Онегин», так и спектакля. Блистательный актёрский ансамбль, словно виртуозный оркестр, воплощает разнообразный калейдоскоп эмоций. В образе противоречивого Онегина предстаёт Даниил Страхов, порывистого Ленского – Сергей Шнырёв, романтичную Татьяну Ларину воплощает Ирина Пегова, а самого Пушкина – Сергей Чонишвили! Безусловно, неклассическая интерпретация Пушкина для каждого из актёра эксперимент – динамичный, интересный и захватывающий, благодаря которому не только зрители, но и они сами открывают тонко завуалированные черты как в произведении, так и в самих себе! Но этот виртуозный актёрский квартет не один на сцене: неотъемлемая часть перфоманса и самостоятельный герой действия -музыка композитора Алексея Айги, который выходит на сцену вместе со своей легендарной группой «4:33». Историю дополняют специально снятые короткометражки с участием каждого из героев. В 19 веке в Евгении Онегине отражалась вся русская жизнь и роман по праву называют «энциклопедией русской жизни». Прошло почти два века, но почти ничего не изменилось, разве только мода на наряды трансформировалась и некоторые правила этикета, а общечеловеческие ценности, сомнения, мотивации и стремления остаются прежними, да и мечты, надо сказать, у современных барышень и джентельменов не сильно отличаются от Пушкинских времён. А вот формы театра меняются. Так почему бы не пробовать интерпретировать классику в разных стилях и жанрах, конечно, ни в коем случае не коверкая, а сквозь призму современного восприятия, открывая новые детали?
Именно такой постановкой и является «Онегин» Натальи Семёновой. Уверены, что сам Пушкин одобрил и поддержал бы такую трактовку его шедевра. Энергия романа передана на разрыв аорты, с динамикой и драйвом на протяжении всего спектакля героям веришь и сопереживаешь. Оригинальная сценография постановки придаёт неповторимый колорит и усиливает эффект от происходящего на сцене. В «Онегине» нет чёрно-белых «штампов» и однобоких «шаблонов» вроде «добрый - злой», зато есть характеры и личности. Вопросы чести и совести, порывы души и долг, искренность и надменность, и конечно, русская хандра, так знакомая многим. Перед зрителями в необычной инсценировке ожили персонажи Пушкина, которые отчаянно стремятся к гармонии и душевному балансу, а у каждого своё представление об этом. Многие проводят корреляционные параллели с Татьяной и Онегиным, и находят в себе их черты. Здесь есть как классическая глубина и тонкие аллегории, так и смелые фантазии и современные аллюзии! Хочется подчеркнуть бережное и чуткое отношение создателей и актёров к Пушкинскому слову, которое, разумеется, первостепенно, незыблемо и непоколебимо. В спектакле, конечно, звучит и пис?6?
Lotta "Онегин", Айги и группа 4`33“, реж. Наталья Семенова, Театр Эстрады
В принципе это то, что когда-то называлось "литературно-музыкальной композицией", но на современном и довольно высоком уровне, с привлечением прекрасного музыкального коллектива и специально созданным видеорядом. Хорошо выстроенные фрагменты романа Пушкина чередуются с музыкальными фрагментами. Помимо интереса к музыке Алексея Айги и тексту Пушкина, меня привлекло на спектакль любопытство: Айги много пишет для кино, здесь не кино, но есть сюжет, история, герои, традиционное представление о том, "как должно быть". Да еще Чайковский (в анонсе было сказано, что без него не обошлись). В итоге впечатление от спектакля двойственное. Очень понравилось, как из романа была вытащена линия Онегина - получилась экзистенциальная история, показанная и через самого героя, и через тех, кто его знал, кому он был небезразличен. Интересно работает контраст между Онегиным и Автором. Если в спектакле Туминаса Автор - это по сути постаревший и прошедший весь путь Онегин, то здесь это принципиально разные герои. Индивидуальности актеров соответствуют персонажам: серьезный, холодноватый, очень привлекательный по-мужски (наверное, самый красивый российский артист на данный момент) Даниил Страхов (Онегин), шикарный, ироничный, внутренне свободный Сергей Чонишвили (Автор), искренняя, умная, "русская душою" Ирина Пегова (Татьяна) и порывистый, несколько комичный Сергей Шнырев (Ленский). Читают текст прекрасно, небанально, без пафоса, с внутренним пониманием. Сама "композиция" - нелинейная (внезапные переходы могут сбить с толку наивных зрителей), хорошо работающая на идею: это не "энциклопедия русской жизни", а личная история с попыткой ее анализа.
Что не устроило. Как ни странно, получилось, что музыка отдельно, слова отдельно. Музыка прекрасная, но как бы уже знакомая и привязанная к другим темам и героям, потому с "Онегиным" связанная лишь иллюстративно, по-простому. Чайковский тоже отдельно - и это было моим главным разочарованием. Видимо, много смотрела спектаклей, где музыку писал Иван Кушнир, свободно обращающийся хоть с классикой, хоть с городским романсом, хоть с Исааком Дунаевским. Подозреваю, что хотелось того же - но от Айги. В целом, впечатление от спектакля очень приятное, даже не отказалась бы от еще одного действия (не хватило), но... для насмотренных зрителей он простоват, а для наивных - наоборот, сложен. Хотя удовольствие получили и те, и те: одни, не стесняясь, записывали на телефоны музыку Айги, другие любовались на артистов. И все слушали великий текст Пушкина. Кстати, по количеству и качеству цветов на поклонах стало понятно, почему цена билетов (до 8 тыс.) не отпугнула зрителей: зал был заполнен практически целиком.
22.11.17 спектакль «Онегин». Неделя прошла с премьеры, а я только сейчас смогла что-то вразумительное сформулировать. Какие-то смешанные чувства после просмотра. Катарсиса не испытала, но любимый текст Пушкина послушала с большим удовольствием. Про «Магию музыки» я вам уже рассказывала, теперь очередь «Онегина». Учавствуют все те же и примкнувшая к ним Ирина Пегова. Декораций минимум, всего три стула. Специально для спектакля были сняты короткие видеоролики. 4 актера читают со сцены роман Пушкина под аккомпанемент ансамбля Алексея Айги. Комичный и восторженный Ленский; скучающий и самодовольный Онегин; острый на язык и шутливый автор; нежная и влюбленная Татьяна. Онегин – красивый и высокомерный, Страхову эта роль идет. Герой Сергея Чонишвили -едкий, слегка подтрунивающий сам над собой и своими героями автор, ожидаемо хорошо. Выбор Ирины Пеговой меня поначалу удивил, но у нее получилась очень трогательная Татьяна, верю. Сергея Шнырева в третий раз вижу на сцене, и совсем не цепляет, по моему субъективному мнению, Шнырев -довольно отталкивающий Ленский, не убедил. Большое спасибо режиссеру Наталье Семеновой, хорошая задумка и достойное воплощение. Все смотрелось органично: художественное слово, музыка и видеоряд. Я чего-то подобного и ожидала, знала, что прочтение классики будет современным. Час сорок без антракта. Понравились некоторые лирические отступления от текста (особенно эпиграммы Пушкина), хотя многих зрителей это, напротив, покоробило (подслушано в очереди). Перечитать «Онегина» захотелось. К просмотру рекомендую, но только не на сцене театра Эстрады. Выбор этой площадки- самая большая ошибка создателей. Театр Эстрады напоминает большой неуютный ДК, его атмосфера убивает любое хорошее произведение. Я смотрела «Магию» и в Консерватории и в Эстраде, совершенно разное восприятие и эмоции. Это я к чему? Следующий «Онегин» пройдет в Консерватории 9 января . Там потрясающей красоты зал и акустика великолепная. Если вы готовы к чему-то новому, то милости прошу за билетами. А можете просто взять томик Пушкина и перечитать, пожалуй, самый знаменитый роман в стихах.
Рождество Христово — светлый православный праздник, праздник прихода Бога в телесном облике в земную жизнь. Младенец родился в полутемном холодном хлеву в пригороде небольшого городка Вифлеема. На место Рождения Христа указывала яркая Вифлеемская звезда, за светом которой следовали три восточных царя (или волхва) Валтасар, Гаспар и Мельхиор, которые принесли в дар Божественному Младенцу золото, ладан и смирну. Золото — Царю, ладан — Богу, смирну — Человеку.
Рождественские образы и мотивы всегда вдохновляли творчество русских поэтов. Вечер "Рождественская звезда" подарит проникновенные строки стихов русских поэтов о Рождестве в прочтении актера театра и кино Сергея Чонишвили. Сопровождать их будут праздничные гимны в звучании необыкновенного дуэта скрипки и органа - Арт-дуэт "Свет Камня" Заслуженной артистки России Светланы Бережной и Лауреата международных конкурсов Петра Никифорова. Дополнит союз искусств живопись, иллюстрируя рождественскими открытками и полотнами на библейские сюжеты.
Ничего нет лучше, чем начать театральный год с весёлого концерта на Рождество. Многие театры в праздники показывают мрачные драмы, мне их хватило в декабре, так что концерты и музыка в январе-феврале станут у меня постоянными, а... "не то я завою, а не то я залаю, а не то я кого-нибудь съем" Смайлик «smile»:-) . Сначала об организации. Пришла за полчаса, и сразу пошла наверх, у ёлочки взрослые подпевали Деду Морозу и Снегурке, выигрывали шарики, делали сэлфи. Это, конечно, замечательно. Заметила, что многие делают сэлфи с шампанским. Девушка потом в зале, что сидела рядом со мною, сказала, что ей шампанского третий год не достается. Плохо организовано. Я с нею согласна. В фойе расставили столы, бесплатные программки ходили и раздавали, а шампанское раздавать было некому, по всему залу в фойе, в буфете, в главном холле стояли бокалы, и убирать их никто не собирался, пытались найти чистые бокалы, но предупреждали, что все они грязные, когда решилась взять пластиковый, оказалось, что и шампанского уже нет. Зато видела ещё до этого, как подходили к вёдрышкам, и наливали по второму, по третьему разу на халяву. В холле так же можно было взять кофе или чай. Как кто-то разумно сказал: надо было приходить со своей закуской ))). В этом и плюс, не представляю, как выпившие по 2 бокала не закусывая, отсидели потом в темноте два часа. Немножко тяжело было, что концерт шёл без антракта, так как его задержали и 2,5 часа на откидном это не сахар. Не жалею, что не пришла раньше, так как добиралась от "Чеховской" и очень много красивого увидела на Тверской. К самому спектаклю Марины Брусникиной претензий никаких. Всё очень мило, по-домашнему, просто замечательно! Даже и не знала, что, когда МХТ поёт хором, то голоса где-то между "Лейся песня" и гр. Стаса Намина )). Задействованы были разные поколения театра, новогодний стол, стихотворения, песни под гитару, рояль или оркестр. Большая часть песен 70-80-е прошлого века. Что особо порадовало: я некоторые песни ни разу не слышала, были и такие, которые прежде пела часто, а сейчас уже и мотив подзабыт (слова песен советских времён забыть невозможно!) Репертуар не только новогодний, но и про человеческие отношения, про Москву, песни из сказок фильмов. Очень понравился "Кондак Рождества Христова" на греческом в исполнении В. Трошина, не ожидала, что такой красивый голос у Н. Чиндяйкина, уже подзабыла поющего Чонишвили. На одном концерте можно посмотреть и послушать и Ирину Мирошниченко, и Ксению Лаврову - Глинка, и Артёма Быстрова, и Игоря Верника, и Софью Райзман, и Алексея Варущенко, и Юлию Чебакову, и Светлану Колпакову, и Александра Семчева, и Евгению Добровольскую, и Павла Ващилина... Обычно все раскиданы по спектаклям, а на таких концертах все в одном флаконе. У М. Брусникиной подобные концерты и поэтические вечера получаются лучше всего. Так что спасибо и ей, и Алёне Хованской, и МАСМ (ансамблю современной музыки), всё было очень вкусно! Как будто на домашнем празднике побывала. От души.
В Камерном зале Московского международного Дома музыки состоится концерт «Хоровая феерия» в рамках авторского проекта композитора Юрия Эриконы «Рождественские премьеры».
«Хоровая феерия» – это одна из новых форм автора для популяризации современной хоровой музыки. В непосредственной современной концертной обстановке в исполнении популярных артистов Александра Михайлова, Сергея Чонишвили, Жанны Эппле будут звучать стихи поэтов М. Лермонтова, А. Ахматовой, А. Вознесенского, И. Резника М. Эминеску, К. Филипповой и др. Далее, тут же, через мгновение после услышанного, при участии лучших хоров страны прочитанные стихи становятся уже основой новых современных хоровых произведений.
Жанна Булгакова ... ММДМ, Камерный зал. Концерт хоровой музыки "Хоровая феерия" - новый уникальный проект композитора Юрия Эриконы. И это феерично! Поэтические строки в исполнении артистов Александра Михайлова, Сергея Чонишвили (обожаю), Жанны Эппле тут же снова звучат, но уже в исполнении хоровых капелл, то есть в новой версии – музыкальной, написанной замечательным композитором Юрией Эриконой. Необычно, тонко, талантливо, как и все, что создается Юрием Эриконой. Гармония прекрасного! Потрясающая рождественская премьера!!! Как быстро летит время. Когда-то (давно) и мне посчастливилось участвовать в концерте Юрия Эриконы в качестве ведущей на сцене....Но это уже совсем другая история))
Отправлено: 23.01.18 09:23. Заголовок: Мария Дорохина Х..
цитата:
Мария Дорохина
Хоровая феерия Юрия Эрикона-это концертная программа для Спасения души и ума... После услышанного, и вовсе хочется кому то подарить свой телевизор... Хоровое акапельное пение в камерном зале Дома Музыки, прекрасные артисты (Жанна Эпле, Александр Михайлов, Сергей Чонишвили),- все это не может не произвести впечатление на думающих, чувствующих слушателей, способных дышать в унисон с артистами... Спасибо дорогая allamarkina_planetazhenshin, за этот необыкновенный вечер!
Отправлено: 23.01.18 19:13. Заголовок: Victoria Gladkova...
цитата:
Victoria Gladkova...
Думаю,что с композитором #юрийэрикона будет творческий тандем 😎 мое соло о блокаде Ленинграда ему очень понравилось 🙏 была рада сегодня подарить эмоцию залу и заставить задуматься о тех страшных вещах,которые забывать нельзя. А еще приятно,когда тебе подмигивает #главныйголосстраны и слушает,не отрываясь. Правда, приятно 🤗
Вчера 22 января 2018 года в Камерном зале ММДМ состоялся концерт-творческий вечер композитора Юрия Эриконы Юрий Эрикона (Yury Erikona), известного композитора-песенника, чьи песни входят в «золотой» репертуар И. Кобзона, И. Понаровской, Н. Караченцова, А. Михайлова, А. Малинина и многих других прославленных эстрадных исполнителей. Мне же имя композитора Эриконы знакомо больше по музыке для мультфильмов и кино. Но вчера в рамках его авторского проекта «Рождественские премьеры» случилась "Хоровая феерия", истинный праздник для моей души, хочется верить, что и для большей части зрителей. Красивее придумать хоровой концерт вряд ли возможно. Во-первых, программа. Прозвучали дивные композиции современной хоровой музыки на стихи Лермонтова, Рубцова, Есенина, Ахматовой, Эминеску, Резника, Карины Филипповой (автора стихов для репертуара Шульженко, Зыкиной, Пугачевой, Толкуновой). Они были разнообразны и по форме, и по содержанию. К примеру, программа очень правильно вместила в себя как трагические опусы "Баю, баюшки, баю" на стихи Филипповой (посвящение жертвам политических репрессий) и "Блокадный Ленинград" на стихи Ахматовой, так и озорное сочинение Вознесенского "Москва завалена арбузами". Многие произведения исполнялись впервые. Во-вторых, хор. Вернее два хора – Хоровая капелла им. А.А. Юрлова, выступавшая вначале одна, и Хоровая капелла "Ярославия", присоединившаяся во второй части концерта. Дирижировал – Г. Дмитряк. Безупречное исполнение хористов дополнилось авторскими многочисленными сценическими приемами – собственный клавишный аккомпанемент, включение звуков природы, выход первых рядов хора на передний план. В исполнение некоторых произведений были привлечены дополнительные солисты – Владимир Миллер из Санкт-Петербурга (бас-профундо), Анастасия Зверева (сопрано) Анастася Зверева (Anastasya Zvereva) и др. Все это не могло не добавить дополнительного звукового эффекта, отчасти "гипнотического" воздействия, в общую канву отличной режиссуры. В-третьих, декламация каждого стихотворения перед исполнением его хорового варианта. По данной, новаторской, задумке композитора стихи, таким образом, должны были зазвучать совсем по-разному, с другими оттенками, акцентами и привнесенным смыслом. И это случилось. Каждый актер-исполнитель – Александр Михайлов, Жанна Эппле, Сергей Чонишвили – по-своему хорошо и неповторимо прочитали предложенные произведения; было особо интересно затем следить за исполнением их хором. Мне особенно понравилась «обновленная» Жанна, она стала настоящим украшением концерта. Белокурая, блестящая, невесомая. Неожиданное прочтение доверенных стихов. Чеканя каждый слог, она как будто медленно и бережно нанизывала бесценные бусины слов на драгоценную нитку поэзии. Для премьеры финального, жизнеутверждающего «Фламинго» она надела второй наряд – стилизованное коралловое платье, превратившись на несколько минут в загадочную, романтическую птицу. Это сочинение, наверняка запомнившееся всем зрителям надолго, привлекает еще и тем, что гармонично соединило в себе два современных музыкальных жанра – песню и современное оперно-академическое пение, ярко демонстрируя тем самым фирменный стиль композитора. Очень часто, определяя для себя уровень творчества современных композиторов, я прибегаю именно к оценке хоровых сочинений, если они имеются в их творчестве. У композитора Эриконы они выше всяких похвал… Во время концерта было много приветствий и поздравлений друзей и коллег. Я сначала не совсем поняла, зачем поздравить композитора на сцену вышли представители общественной организации «Планета женщин» вместе с двумя «Мисс Россия» - могли бы это сделать и после концерта, но потом поняла, что красоты на сцене, где творит Юрий Эрикона, много не бывает. И я согласилась с этим. А вот Александр Михайлов в своей поздравительной речи назвал композитора «нищим бессребренником», с чем я категорически не согласна. Композитор, за плечами которого такой творческий багаж и заслуги, множество достойных сочинений, программ, фестивалей – по определению богат и сердцем, и духом, и талантами. Спасибо Вам, Юрий, за приглашение и прекрасный концерт, искренне – Браво!
Режиссёр Александр Молочников Художник Николай Симонов Художник по свету Тимур Саитов Музыкальный руководитель Роман Берченко Хореограф Наталья Терехова Помощник режиссёра Ирэна Архангельская
В вечере принимают участие:
Паулина Андреева, Армен Арушанян, Кристина Бабушкина, Милош Бикович, Константин Богомолов, Андрей Бурковский, Игорь Верник, Алексей Вертков, Кирилл Власов, Артём Волобуев, Павел Ворожцов, Ольга Воронина, Олег Гаас, Нина Гусева, Евгения Добровольская, Надежда Жарычева, Марина Зудина, Виктория Исакова, Мария Карпова, Алексей Кирсанов, Светлана Колпакова, Кузьма Котрелёв, Александр Кузнецов, Ростислав Лаврентьев, Ксения Лаврова-Глинка, Станислав Любшин, Ирина Мирошниченко, Дарья Мороз, Ирина Пегова, Евгений Перевалов, Михаил Пореченков, Александра Ребенок, Юлия Снигирь, Артём Соколов, Мария Сокольская, Данил Стеклов, Юрий Стоянов, Вера Строкова, Евгений Сытый, Ксения Теплова, Вероника Тимофеева, Мария Фомина, Константин Хабенский, Светлана Ходченкова, Анна Чиповская, Инесса Чиркина, Сергей Чонишвили, Софья Эрнст
В музыку Айги я влюбилась окончательно и бесповоротно!...
Спектакль-Концерт Гамлет Story
На сцене актеры - Сергей Чонишвили, Алексей Кравченко, Сергей Шнырёв, композитор и скрипач Алексей Айги и его Ансамбль «4:33». Режиссер-постановщик: Наталья Семенова
Анна Билецкая: "Отличный спектакль с прекрасным составом, помноженный на замечательный тембр голоса Сергея Чонишвили, а также потрясающей музыки и исполнения Алексея Айги и его Ансамбля «4:33».
To be or not to be....
Получили огромное удовольствие от постановки, идеи, чудной музыки, мастерства, прозы, стихов, подачи, драйва, мужской энергии... Браво👏
Фаворит моего вечера бесспорно стал Сергей Чонишвили энергия бархатного голоса, талант и не только...Он не просто произносит слова и не просто читает текст , а как будто плывёт как рыба в воде , эмоционально растравляя точки. Все делает легко и с удовольствием и сам смакует процессом, что не может завораживать и восхищать.
О Боже как он двигается!
Отдельное спасибо за прочтения Иосифа Бродского «Не выходи из комнаты, не совершай ошибку...»"
elena_posuvalyuk Спектакль-Концерт ГАМЛЕТ-STORY. Сергея Чонишвили, Гамлета # 3, я бы назвала Гамлетом3 - в кубе; в третьей степени. Он был неистовым центром постановки + читал собственные стихи, рифмуя с Шекспиром👏👏
Безгранично талантливые актеры, у каждого своя неповторимая манера, но, как и в прошлый раз я получила колоссальное удовольствие от Сергея Чонишвили...от его харизмы, от его прочтения и конечно от прекрасной музыки в исполнении Алексея Айги и группы "4:33".
21 февраля в концертном зале ЦДХ состоялась премьера спектакля-концерта "Гамлет. Story". Композитор и скрипач Алексей Айги с помощью музыки, поэзии, замечательных актеров рассказывает истории о том, как путешествуют герои классических произведений во времени и в пространстве.
В спектакле "Гамлет. Story" все три актера: Сергей Чонишвили, Сергей Шнырев и вошедший в команду Алексей Кравченко играют Гамлета, поочередно произнося его монолог "Быть или не быть?". Все они - очень разные по темпераменту, типажу, внешности, но в каждом из них мы узнает принца Датского. Для зрителя, который хорошо знает первоисточник, возможно, несколько непривычно, что худой - Сергей Шнырев предстает в образе Гамлета: принц ведь был тучным. Но измученный, истерзанный, чужой и неприкаянный Гамлет Шнырева - до боли узнаваемый персонаж.
Спектакль показывает тернистый путь Гамлета, в результате которого он все еще пытается ответить на вопрос: "Быть или не быть?". Герои, читая стихи Уильяма Шекспира, Иосифа Бродского, Давида Самойлова, Арсения Тарковского, Бориса Рыжего, Бахыта Кенжеева, Дмитрия Пригова и Сергея Чонишвили, попадают в другие, современные обстоятельства, где вместо Замка - коммуналка, а вместо Офелии - бедная провинциальная девочка, и вопрос "быть или не быть?" нередко теряет свою актуальность. Наш компьютерный век требует быстрого, мгновенного решения, и здесь не до философских размышлений. "Гамлет. Story" о том, что принц Датский никуда не делся - вечный герой, который осознанно встает на тропу войны, мести, наказания, жестокости и смерти, только делает это уже машинально. Без долгого мучительного анализа.
Музыка Алексея Айги, его скрипка, доносят до зрителя всю боль, которая терзает Гамлета, и всю нежность его души. Он - хороший, добрый, умный человек, и мы таким его видим в спектакле, и такой он был у Шекспира, но из-за его действий в трагедии - восемь трупов. Эту цифру жертв Гамлета озвучивает Сергей Чонишвили. Восемь трупов, включая Офелию, школьных друзей Гамлета Розенкранца и Гильденштерна, и самого принца. Франц Кафка называл "Гамлет" - "кровавым детективом". Спектакль "Гамлет. Story" предоставляет публике возможность переосмыслить итоговое решение героя. "Быть или не быть" для него - значит "честь" или "бесчестие". Он выбирает честь, которая состоит для него в том, чтобы "отомстить за честь и жизнь отца", и становится убийцей. Поскольку Гамлет Сергея Чонишвили, Сергея Шнырева и Алексея Кравченко местами современный, да, еще не в королевском интерьере, а в убогой коммуналке, то нередко он вызывает жалость и даже насмешку. Лейтмотивом звучат строки Арсения Тарковского "Ты должен стать самим собой". Вчерашний студент, юноша Гамлет прежде, чем судить других, и убивать, должен был найти себя, а он этого не сделал, не успел, поспешил, - и эту трагедию личности мы видим в спектакле-концерте.
Действие спектакля-концерта разворачивается в трех измерениях: на сцене, в музыке и в кино. На большом экране каждый из актеров, играющих Гамлета, ищет правильное решение, действуя под давлением жестких обстоятельств. Алексей Кравченко, сыгравший немало бойцов спецназа, в своем сюжете с оружием в руках, на войне. Для него вопрос "Быть или не быть?" - риторический. Он выполняет задания командира. Герой Кравченко - Гамлет по сути, характеру сын солдата. Война была в Датском королевстве, и война продолжается. Гамлет не пацифист. Точнее, по своей природе он - самый мирный и гуманный человек, но в процессе раздумий приходит к выводу: "чтоб добрым быть, я должен быть жестоким" (из трагедии Шекспира). Гамлет поставил долг сына, возможно, ложный долг превыше милосердия и прощения. Результат - восемь трупов, и война, которой нет конца и края.
"Сам Александр Сергеевич Пушкин с месье Онегиным стоит!" О спектакле режиссёра Натальи Семёновой "Онегин", который я посмотрела в Доме музыки 27 февраля, хочется написать много и хорошо. Почему? Да просто потому что это метко,ярко, красиво, выразительно, эмоционально, стильно и лаконично. Наверно всем понятно, что это не классическая постановка, но эксперимент более чем удачный. За полтора часа на сцене талантливыми актёрами сыграно несколько ключевых эпизодов из знаменитого романа в стихах. И как сыграно! Тонко и убедительно, что без всяких сомнений хочется сказать: верю! Музыка. На этом остановлюсь в первую очередь. Музыка, написанная Алексеем Айги специально для этого проекта, является, я бы сказала, главным аккумулятором, локомотивом всего действия. Она придает происходящему на сцене объём, эмоционально заряжает как самих актёров, так и зрителей несомненно. Сергей Чонишвили. Автор то бишь А. С. Пушкин. Он смел, остёр на язык, саркастичен и весел и к тому же очень подвижен на сцене, его заводит музыка. Даниил Страхов - Евгений Онегин. Вот вам настоящий Онегин. В нем и меланхолия, и самомнение, и горделивость, а потом сожаление, раскаяние, одиночество. Ах, как Даниилу удаются такие противоречивые герои! Сергей Шнырёв - Владимир Ленский. Актёр явно подтрунивает над восторженностью своего персонажа, что вполне уместно, ведь во всем спектакле присутствует ирония. Ирина Пегова - Татьяна Ларина. Очень гармонично вписалась актриса в этот образ, лиричность и истинная женственность - так хочется о ней сказать. Главная героиня в исполнении Ирины очень искренна, какой и является Татьяна. Текстовые вставки по ходу действия, отступления от пушкинского текста являются интересной обводкой, обрамлением и придают спектаклю некоторую пикантность и, если хотите, вкус. Небольшую продолжительность действия также считаю плюсом т.к. за короткое время зритель успевает получить массу впечатлений и при этом не утомиться, а значит, скорее всего, захочет посмотреть этот спектакль еще раз. В общем, многократное БРАВО! 👏
Отправлено: 09.03.18 01:10. Заголовок: . Елена Суворова ..
цитата:
.
Елена Суворова
Без выпендрёжа и выкрутасов, без авангарда и декораций, а всего лишь лаконичный видеоряд, потрясающей красоты музыка, гениальный текст, приправленный ёмкими, порой довольно едкими, но абсолютно точными вставками и четыре роскошных артиста - и в результате, почти два часа безоговорочного удовольствия. Убедилась окончательно, что антреприза антрепризе рознь)
Как совсем недавно покорил «Отелло», так и сегодня вышла со спектакля в состоянии эйфории. Казалось бы, «Онегин» читан-перечитан, воплощений на сцене пересмотрено немало, но!!! стоило изменить ритм прочтения хорошо знакомых строк и интонационно - акценты, и вот я уже призадумалась «а того ли Онегина я читала?»🙂. И конечно, эта находка с отступлениями, то напрочь лишающими романтического настроя, то бьющими наотмашь по осознанию творящегося ныне. И музыка, Музыка! Словами не передать. Заворожила и мелодичностью, и напором и безусловным единением с происходящим на сцене. Невозможно выделить кого-то отдельно, как невозможно и не упомянуть всех причастных к удивительному вечеру. Сергей Чонишвили - Пушкин, Голос нашего времени Даниил Страхов - Онегин Ирина Пегова - Татьяна Сергей Шнырёв - Ленский Алексей Айги И Группа 4'33" - Музыка Наталья Семёнова - Режиссёр-постановщик Браво! Браво! Браво!
Брала билет без особых ожиданий, а получился настоящий праздник для души! И спасибо девушкам за прекрасную компанию!
"Куда, куда вы удалились, Весны моей златые дни?" Златые дни ответствовали так: - Мы не могли не удалиться, Раз здесь у вас такой бардак И вообще, черт знает что творится! Златые дни в отсталости своей Не понимали наших дней. (с) Когда-то по совету одного умного и хорошего человека я тщательно изучила "Евгения Онегина", прочитала комментарии Лотмана и его же "Беседы о русской культуре", просмотрела цикл передач Непомнящего. И вот тогда, уже в довольно зрелом возрасте пришла к выводу, что Пушкин писал вовсе не о неразделенной любви, он создал гениальную пародию на жизнь большинства членов тогдашнего общества. И Александр Сергеевич обладал отменным чувством юмора. И вот сегодня я увидела абсолютно близкое мне прочтение романа в постановке #НатальяСеменова и в исполнении #СергейЧонишвили #ДаниилСтрахов #СергейШнырев #ИринаПегова. Пятым действующим лицом была музыка #АлексейАйги. Из декораций только три стула. А из спецэффектов только видеоролики с участием этих же актеров. А больше ничего и не надо. Все удивительно гармонично. Один минус - мало. Нам показали только характеры и взаимоотношения Онегина, Ленского, Татьяны и автора. А очень хотелось бы увидеть весь роман в таком прочтении. В общем, нереальное удовольствие и замечательный подарок к празднику👏👏👏👏👏👏
blast_tyrand ・・・ Спектакль Онегин-невероятный, тонкий, ироничный, пронизанный нереальной музыкой Айги. Есть много что сказать, но неожиданно-не хочется. Хочется оставить это в себе и прожить еще раз. И не один. Скажу лишь-все на Онегина. Срочно. Определенно-это лучший вечер за черт знает сколько времени.
цитата:
olsemina ・・・ Сегодня «Онегин». Новый. ⠀ За 120 минут самые яркие моменты в монологах Чонишвили, Страхова, Пеговой, Шнырева. Музыка Алексея Айги, который выходит на сцену(!!!) вместе со своим «4:33». Во время спектакля - видео ряд. Что интересно, текст Пушкина начинает блистать в новом свете. Или мы мудрее стали?) ⠀ Пока возвращались, перелистала роман в телефоне - цитаты вне времени... ⠀ ⠀ «Учитесь властвовать собой!» ⠀ «Кто любит более тебя, Пусть пишет далее меня». ⠀ «Поверьте (совесть в том порукой), Супружество нам будет мукой. Я, сколько ни любил бы вас, Привыкнув, разлюблю тотчас; Начнете плакать: ваши слезы Не тронут сердца моего, А будут лишь бесить его» ⠀ Спасибо за возможность вспомнить, понять, подумать.
цитата:
erofeeva. iВечер определенно удался! Спасибо артистам за погружение в непередаваемую атмосферу спектакля👏 И отдельно хочется отметить прекрасную музыку композитора Алексея Айги в исполнении ансамбля "4'33".
цитата:
dochzevsa ❤️❤️❤️ понравилось! Мужчины в постановке прекрасны, #Страхов все ещё тот, а на голос #Чонишвили можно как на манок ловить женщин.
rinalar ・・・ «Спектакль. Онегин» это что-то новое и необычное, непохожее на то, что я видела прежде и от чего плевалась. Живое и бережное прочтение самых впечатляющих отрывков из романа перемешивались с мыслями самого поэта, а также ироничной импровизацией. Профессионально снятые кадры на экране, а также интересное музыкальное сопровождение! Мне все хватило! Посмотрела в живую на знаменитого Сергея Чонишвили и милую Ирину Пегову, красавчика Даниила Страхова😊 и мастера слова Сергея Шнырева. Ни капли не пожалела потраченного времени.
5 июня. 19-00. Новосибирская филармония. Государственный концертный зал имени А.М. Каца. Очередная встреча с Сергеем Чонишвили! Это становится доброй традицией и, естественно, не может не радовать!
«Французские штучки»
Франция серьёзно повлияла на мировой литературный процесс. Но ни у кого нет желания возносить её литературу на постамент и озирать эту громаду снизу вверх. Её хочется обнять, ибо эта литература обращена к человеку. Можно рассуждать о ней с иронией – о чём француза ни спроси, разговор закончится темой «мужчина и женщина». Или с позиций новаторства: романтизм, декаданс, символизм, импрессионизм. Да дебоширы и гуляки праздные, подсказывает нам бытовой взгляд – такие вот и могут отказаться от знаков пунктуации и начать рисовать словами.
С какой стороны к этой литературе подберётся Сергей Чонишвили? Личность, безо всяких оговорок, звёздная! Количество кинофильмов, в которых снялся Чонишвили, перевалило за 60 – заочно актёра знает вся страна. Он озвучил многие фильмы, выпустил десятки аудиокниг, является официальным голосом нескольких российских телеканалов. Конечно, столичным зрителям повезло гораздо больше: они видели Сергея не только виртуально, но и на живой театральной сцене в спектаклях «Ленкома», «Табакерки», МХТ им. А.П. Чехова, Государственного театра наций.
Нам тоже есть чем похвастать. Благодаря Филармоническому камерному оркестру новосибирская публика давно «вживую» знакома с популярным актёром. Перед вами уже четвёртый совместный музыкально-литературный проект оркестра и Сергея Чонишвили.
Отправлено: 08.05.18 13:57. Заголовок: Московский междунаро..
Московский международный Дом музыки
17 мая, четверг, 19:00
Проект "Воспоминания ветра"Проект "Воспоминания ветра"
Перкуссионисты Александр и Юрий Компанейцы представляют программу «Воспоминания ветра». В программе - музыка разных стилей, от академической классики до new wave, fusion и этноджаза в сопровождении видеоряда с работами Владимира Куща и художественного слова в исполнении заслуженного артиста России, актера театра и кино Сергея Чонишвили. Подробности и билеты: https://clck.ru/DKAwA .
Отправлено: 05.06.18 19:10. Заголовок: . Фаррух Каримов ..
.
цитата:
Фаррух Каримов
Харизма, обаяние, талант, артистизм, необъяснимое чувство притягательности - все это Чонишвили Сергей. Чудесный вечер поэзии в КЗ им. Каца в исполнении мэтра Чонишвили! P.S. Какой же он крутой мужик! Рядом стоять - уже приятно!
"Магия музыки. Магия слова". Сначала я сидела спокойно, а потом вышел он, Сергей Чонишвили. Кажется, на этом можно закончить отзыв)) Пошла искать авторов, записи и музыку.
Если вы привыкнете к чтению Даниила Страхова, вам мои отдельные 👏 У меня не случилось.
Отправлено: 06.07.18 15:22. Заголовок: . Татьяна Корзунин..
цитата:
.
Татьяна Корзунина
Спектакль-концерт "Магия музыки. Магия слова". Московская консерватория Очень интересное сочетание музыки и поэзии. Причём музыка и органная - Бах, Франк, и оркестр Алексея Айги - джаз, но и танго. Музыка создавала настроение - когда страстная, когда величесвтенная. Стихи бали даже весьма провокационные, острые, местами с юмором, но в целом всё же скорее настраивали на грустный лад. И музыка великолепно передавала и это настроение, и страсть и остроту..
Местами просто дух захватывало. Три актёра - три "персонажа". В кавычках - так как она весьма неярко отображены как каждый отдельный персонаж. Очерчены "подборкой" авторов, чьи стихи звучат, и харизмами самих актёров. Очень колкий, страстный, резкий, с неожиданными интонациями герой Сергея Шнырёва. Более открытый, трепетный, довольно жизнерадостный и бесшабашный немного герой Даниила Страхова. Но моя главная тут любовь - Сергей Чонишвили. Люблю - каюсь. Его герой между двумя предыдущими персонажами - язвительней, чем "Страхов", но и не такой острый и колкий как "Шнырёв". Довольно уверен в себе, но и иллюзий уже не питает.
Отправлено: 06.07.18 15:31. Заголовок: . Евгения Коськина..
цитата:
.
Евгения Коськина
Магия музыки. Магия слова...
Давно не получала такого мощного эстетического удовольствия! Удивительный симбиоз живой классики (Мандельштам, Бродский) в исполнении профессионалов (актёры Сергей Чонишвили, Даниил Страхов, Сергей Шнырёв) на фоне современной авторской музыки (Алексей Айги и группа «4'33»). И совсем уж переносили в параллели вне времени и пространства орган (Константин Волостнов) и постоянно сменявшийся видеоряд с инсталляциями...
Вот уж поистине - магия слова и музыки, разлившаяся в Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского)))
Премьера программы «Сонаты и Сонеты» 22 июля в 19.00 на сцене органного зала им. Скрябина.
Великолепный дуэт в единстве противоположностей: актера и музыканта, голоса человека и голоса инструмента, двух жанров – жемчужин в своем виде искусства – представят заслуженный артист России Сергей Чонишвили (художественное слово) и заслуженная артистка России Светлана Бережная (орган/фортепиано). В концерте прозвучат строки французских поэтов Анри Мишо, Поля Верлена, русских авторов Бориса Рыжего и Давида Самойлова в сопровождении музыкальных шедевров Людвига ван Бетховена, Вольфганга Амадея Моцарта, Иоганна Себастьяна Баха.
Отправлено: 19.07.18 10:05. Заголовок: . Ольга Сорокина ..
цитата:
. Ольга Сорокина
Большой зал Московской Консерватории им ПИ Чайковского на этот раз подарил нам этот необычный концерт.
"Магия Музыки Магия Слова"
Никто из актёров, ни Сергей Чонишвили, ни Даниил Страхов, ни Сергей Шнырёв даже не пытался убедить зрителей, что это всё могло быть написано им. То есть они не играют роли поэтов. Они просто наполняют звуком и произносят гениальные слова и строки, написанные другими. Строки Гумилева, Блока, Мандельштама, Пастернака, Бродского, Самойлова, Кушнера, Рыжего, Пригова и др. Но произносят так, словно каждый из них и есть автор. Проникновенно, искренне, бережно. Так трепетно к словам могут относиться только люди, очень хорошо знающие им цену. И да. Это Слово! Это Магия! Магия живого слова! И такой эффект легко объяснить, ведь в этом необычном проекте каждый из актёров сам выбирает, что именно он будет читать. Самое резонирующие, близкое и щемящее. Причём от концерта к концерту тексты могут меняться, как и внутреннее состояние каждого из актёров. Сегодня ближе одно, а завтра что-то другое. А это и есть жизнь! Наши чувства и эмоции меняются. Наше внутреннее "я" постоянно трансформируется. И если вдруг ваши собственные "волны" по частоте совпали с состоянием хотя бы одного из актёров, то "магия слова" накроет вас с головой. И каждый текст будет стучать в висках и ныть в подреберье. Впрочем, поэзия Серебряного века мало кого оставляет равнодушным не зависимо от эмоционального состояния. Как остаться равнодушным, например, к этим строкам:
Мне выпало счастье быть русским поэтом. Мне выпала честь прикасаться к победам. Мне выпало горе родиться в двадцатом, В проклятом году и в столетье проклятом. (с) Давид Самойлов
Какой толщиной кожи надо обладать, чтоб не почувствовать, о чём эти строки, и какая глубина заложена в них? Зал почувствовал. И замер. И так всё первое отделение и просидел. Ошеломлённый и молчаливый, не в силах даже аплодировать. Потому что звучавшие слова требовали тишины. О судьбе, о Родине, о жизни. Вдохнуть и расслабиться получалось только, когда на смену словам приходила музыка. Взрывная музыка Алексея Айги и группы «4:33». Или неспешные звуки органа в исполнении Константина Волостнова. Цветные пятна, которыми во время игры причудливо подсвечивался орган, действовали психоделически. В итоге невообразимые эмоциональные качели бросали туда-сюда, так что в какой-то момент я даже вдруг захотела, чтоб всё резко закончилось! Вот прямо в эту секунду! Еще пара аккордов, сыгранных скрипкой, и чтоб резкий обрыв! Потому что "чайник уже закипел".
А потом было второе отделение. О любви. Каждое, каждое слово о любви. К женщине, жизни, Богу.
В России расстаются навсегда. Ещё один подкинь кусочек льда в холодный стих. …И поезда уходят под откос, …И самолёты, долетев до звёзд, сгорают в них. (с) Борис Рыжий
О, как это было страстно и искренне! Стихи, стихи. Актёры сменяли друг друга, а стихи оставались. И любовь оставалась. Она висела как облако над сценой, над залом, над всеми нами. И музыка, музыка. Голос Сергея Чонишвили я слушала, прикрыв глаза, ибо
Да! Ещё же видео ряд есть! На огромном экране. И помогает поймать "волну". А в финале огромная благодарность! Ко всему. К этим людям, подарившим нам чудесный вечер, к авторам, чьи стихи звучали, к мирозданию, ко вселенной, к Богу! Ко всему.
За всё, за всё. За мутную зарю. За хлеб. За соль. Тепло родного крова. За то, что я вас всех благодарю, за то, что вы не слышите ни слова. (с) Борис Рыжий
Но вы всё же услышьте!
P. S. Я очень долго не могла об этом написать. Потому что как только я порывалась это сделать, меня накрывало шквалом слов и эмоций. И я строчила как угорелая, а потом удаляла, потому что хотелось не тонну бессвязных возгласов, а коротко и о главном. Но, похоже, всё равно получилось длинновато и не системно... Но уж как есть. А теперь я мечтаю о спектакле «Онегин» который будет уже 29 октября на сцене Большого зала Московского академического театра имени Вл. Маяковского И иногда наши мечты сбываются! Так что... давайте мечтать вместе! :)
Отправлено: 19.07.18 19:35. Заголовок: Юна Южева с Викторо..
цитата:
Юна Южева с Виктором Южевым.
Были вчера с мужем в Консерватории на удивительном концерте-спектакле "Магия Музыки Магия Слова"
Что сказать? Первым делом хочется поименно поблагодарить создателей этого события: Режиссера-постановщика: Наталью Семенову Мастеров слова: Сергея Чонишвили Даниила Страхова Сергея Шнырева Мастеров музыки: Алексея Айги и группу 4.33 (эти ребята боги!) Константина Волостнова, который создавал фантастическую атмосферу игрой на органе.
Этим людям удалось сотворить что-то уникальное и поистине магическое, соединив в одно целое музыку высочайшего уровня и энергетики, произведения поэтов 20 века в исполнении великолепных профессионалов и художественно-световые инсталляции. Музыка выше всяких похвал, захватывает и влечет за собой с первых мгновений. Тревожит, ранит, будоражит, исцеляет... Накал эмоций в зале бешеный. Смотреть на Алексея Айги отдельное наслаждение, а его группа дышит одним дыханием, живёт на сцене единым организмом! Тонкими штрихами, широкими мазками создают актеры образ прошедшего века, который ткется из судеб и стихов. А их голоса! Порой ловила себя на том, что музыка голоса увлекает не менее музыки Айги. Тембр горького шоколада Даниила Страхова, зимний мудрый ветер в голосе Сергея Чонишвили... Первый акт словно по лезвию бритвы, на пределе. Ответы на вопросы рождают новые вопросы. Экзистенциальное одиночество, поиск себя, бога, страны, любви... Ощущение недосказанности и надвигающейся драмы. Второе отделение о любви. Разной. Страстной. Уставшей. Искренней до боли. Любви к женщине, стране, богу... Слова благодарности. Взгляд Отца с небес. Вот, да. Этот спектакль словно взгляд Бога в душу и взгляд души в небеса. Красиво! Благодарю!
"В течение дня человек внимает такому множеству мыслей, впечатлений, речей и слов, что все это составило бы не одну толстую книгу." Алые паруса. Александр Грин
Вчерашняя симфоническая сказка, "Алые паруса" талантливо прочитанная Заслуженным артистом России Сергеем Чонишвили под аккомпанимент 2й Симфонии Дворжака в Курзале Кисловодска случилась ключиком к пониманию таких простых вещей, которые в глубине души знает каждый человек.
"...благодаря ей я понял одну нехитрую истину. Она в том, чтобы делать так называемые чудеса своими руками. Когда для человека главное – получать дражайший пятак, легко дать этот пятак, но, когда душа таит зерно пламенного растения – чуда, сделай ему это чудо, если ты в состоянии. Новая душа будет у него и новая у тебя."
_elena_samoylova_Культурная программа ✅ done Сергей Чонишвили, узнали голос? Это просто песня для моих ушей, влюблена в его голос😊, ещё одна мечта✅, услышала его вживую😍 Сказка Алые паруса⛵
4 октября, в 19:00, в Концертном зале Эстония, состоится литературно-музыкальный спектакль «Несвятые святые» по книге Архимандрита Тихона Шевкунова, с участием эстонских актеров и музыкальных коллективов.
Книга «Несвятые святые» вышла в 2011 году и стала бестселлером. Это сборник реальных историй из жизни людей, которых автор знал лично. Книга невероятно популярна в разных странах, на русском языке выдержала 14 изданий; переведена на английский, французский, польский, греческий, итальянский, эстонский и другие языки мира. В Эстонии входит в десятку лидеров продаж и на русском, и на эстонском языках.
В спектакле принимают участие Оркестр сил обороны Эстонии, Ансамбль Orthodox Singers, Хор Радуга, российские и эстонские актёры: Сергей Чонишвили, Илья Любимов, Эвклид Кюрдзидис, Эдуард Тее.
Спектакль «Несвятые святые» по книге Тихона Шевкунова состоится по благословению и в сотрудничестве с автором, причем за пределами России постановка премьерная. Музыкальная программа – таллинские коллективы: оркестр, ансамбль, хор.
О чем эта книга? О чём будет спектакль? О реальных людях. О нас с вами. О прекрасном мире любви и радостных открытий, надежды и счастья, испытаний, побед и обретения смысла поражений.
Героями рассказов-притч, помимо великих старцев, казначеев и наместников стали Булат Окуджава и Сергей Бондарчук, автор всем известных ныне песен иеромонах Роман и генеральный прокурор, притворившийся монахом воришка и посещавший Печоры с визитом президент Ельцин… Архимандрит Тихон пишет обо всех с любовью и заботой, открыто, без лжи и без приукрашиваний, с юмором и добротой...
Митрополит Тихон (в миру Георгий Александрович Шевкунов) — епископ Русской православной церкви,митрополит Псковский и Порховский, председатель Патриаршего совета по культуре, член Совета при Президенте РФ по культуре и искусству. Церковный писатель, сценарист. Является главным редактором интернет-портала Православие.Ru. Родился в семье медиков в Москве летом 1958 года. Окончил ВГИК, сценарно-киноведческий факультет и поступил в Псково-Печерский монастырь послушником. В 1986 году начинает творческий путь с работы в отделе Издательства Московской Патриархии.
Книгу поможет представить режиссёр Игорь Скляр, профессор института культуры Москвы. В Эстонии на его счету более 10 проектов - фестивали, балы; И.Скляр дважды режиссёр праздника Славянский венок. Как сценарист, режиссер и ведущий работает в России, Германии, Франции.
Духовная музыка композиторов Эстонии, России, Америки в спектакле прозвучит в исполнении Оркестра сил обороны Эстонии, под руководством доктора музыки Пеэтера Саана; Ансамбля духовной музыки ORTHODOX SINGERS, в следующем году отмечающем 30-летие, под руководством музыканта, дирижёра, композитора Валерия Петрова; Хора Радуга, под бессменным управлением художественного руководителя и главного дирижера Натальи Кузиной.
Художественное слово в спектакле прозвучит в исполнении известных российских актёров: Сергея Чонишвили – актёра, мастера озвучания, телеведущего, писателя; с 1998 года официального голоса телеканала «СТС»; Ильи Любимова – актёра театра «Мастерская П.Фоменко»; Эвклида Кюрдзидиса – актёра театра и кино греческого происхождения; Эдуарда Тее – актёра Русского театра Эстонии. В спектакле примет участие бывший солист Латвийской национальной оперы и театра «Эстония», преподаватель Таллиннского балетного училища Виестурс Янсонс.
Автор идеи и продюсер спектакля – Марина Тэе.
Проекты Марины хорошо известны таллиннскому зрителю, которые следят за культурными проектами. Это научно-практические конференции, Русские балы, Издание книг, музыкальных дисков и выпуск фильмов по истории и сохранению русской культуры в Эстонии, Поэзоконцерты на основе поэзии и музыки Серебряного века. Впервые соединение работы оркестра и чтеца 20 лет назад М.Тэе спродюсировала 20 лет назад совместно с Нарвским симфоническим оркестром и актером русского театра Эдуардом Томаном (сегодня директор ЦРК). Так же был выпущен CD спектакля.
Вот и Таллин позади ! На премьеру съехались со всех городов Европы , России , Украины . Зал был переполнен , на балконе стоя 2 часа слушали рассказы по книге Архимандрита Тихона «Несвятые святые» с военным оркестром Министерства Обороны Эстонии , детского хора « Радуга» ( в 45 человек ) , взрослого хора под руководством Валерия Петрова и чтецы : Сергей Чонишвили , Илья Любимов , Эдуард Тее и ваш покорный слуга -Эвклид Кюрдзидис 😎. До свидания Эстония ! До следующего 2019 года !
цитата:
jelenauljanova
Спасибо огромное за такую хорошую работу! Получили огромное удовольствие! 🙏🙏🙏🙂. Очень люблю эту книгу и вы донесли её вчера до наших сердец. Спасибо вам!
"11 ноября в 19:00 / Сергей Чонишвили: Разговоры за стойкой / Dead Poets, ул. Жуковского, 12 / Вход свободный
В Dead Poets заглянет человек с одним из самых узнаваемых голосов на российском телевидении — Сергей Чонишвили. Сергей — известный актёр театра и кино, заслуженный артист России и лауреат нескольких театральных премий. Играет в театре Наций, МХТ им. Чехова. Известен по ролям в фильмах «Петербургские тайны», «Записки экспедитора тайной канцелярии», «Азазель» и многим другим. Обладатель уникального тембра и фантастической работоспособности, официальный голос телеканала «СТС». Он озвучивает рекламу, художественное и документальное кино, компьютерные игры и спектакли, записывает аудиокниги. Помимо работы в театре и кино, Сергей ведёт телепередачи и пишет книги. На встрече в интеллигентном баре Dead Poets Сергей прочтёт любимого Бориса Рыжего, свои сочинения и отрывки других произведений, которые волнуют героя. У вас будет уникальная возможность побеседовать с Сергеем, задать вопросы и послушать его вживую."
Отправлено: 20.10.18 15:42. Заголовок: 4 октября в концертн..
4 октября в концертном зале «Эстония» // Таллин, Эстония// состоялась премьера литературно-музыкального спектакля по книге Архимандрита Тихона Шевкунова «Несвятые святые». В исполнении Эвклида Кюрдзидиса, Сергея Чонишвили, Ильи Любимова и Эдуарда Тее прозвучали отрывки из книги Т.Шевкунова
Я сегодня заплакала на спектакле. Нет, не так. Заревела. Знаете, слезы они же разные бывают. Сентиментальные накатят порой, это одно. Слезы умиления, от ветра, к примеру. От жалости к себе. От тоски какой-то. От боли в конце концов. А бывают необъяснимые. Остановить их невозможно, пока не выплачешь полностью. Определиться с их причиной не получается. Скрыть - не выходит. И сидишь ты в этом треклятом первом ряду аккурат по центру весь в свете софитов и рыдаешь навзрыд потому что не можешь по другому. Потому что он напротив тоже плачет. Он - мужчина, делает это как они одни умеют беззвучно и почти без слез, но ты то видишь и чувствуешь все, что он не выплакал, о чем кричит на весь зал полушепотом, о чем и не сказал бы может никому и никогда - Да так случилось, что слова эти в роли попались и понеслась... Я не буду советовать #ГамлетStory всем, но тем кто не в силах устоять перед великой (и это не преувеличение) музыкой #АлексейАйги и человеком, что заставил своим чтением стихов меня плакать #СергейЧонишвили - буду и с уверенностью. У них, безусловно, прекрасные партнеры #АлексейКравченко и #СергейШнырев, но когда Сергей и Алексей царят на сцене вдвоем - слово и музыка - в этом мире больше нет ничего. Разве что море моих слез. Да что та вода. Уйдет и следа не оставит. Спасибо.
Есть режиссеры, чьи имена мы все с вами знаем, чья задача номер один - ввести зрителя в транс, одному творцу понятное состояние, в котором, по его мнению, души его и зрителя соединяются, взлетают под колосники и там парят до самых последних оваций, очищенные и счастливые, принятые и понятые. Для решения подобных задач режиссер способен на все: физическую боль актеров, масштабные декорации, оглущающий саундтрек и все прочее, что может и, наверное, должно нарушить наш, сидящих в зале, покой. А есть режиссеры которые идут другим путем. В сущности Онегин - это почти читка, semi stage version: три стула, smart casual в качестве костюмов, разве что видео-контент заранее снят и оркестр прекрасно сыгран. И четыре актера нарочито по бумажке читают великий текст, которые многие из нас способны еще со школьной программы повторять наизусть, не валяясь при этом в грязи, не переходя на крик и не используя мат, но отчего-то каждый раз на сцене Дуэли твои губы начинают предательски дрожать, а глаза наливаться слезами, словно в то, что ты знал еще будучи подростком, вдруг стало совершенно невозможно поверить именно сейчас. Как так - разве можно убить друга под звуки этой музыки ангелов? Как так - разве можно отказать женщине, которая любит тебя так искренне, так нежно? Как так.. Как.. Нет слов, чтобы объяснить и рассказать КАК ТАК они это делают. Но то, что моя душа летает с их душами где-то там под колосниками - это точно. И умирает вместе с Ленским и плачет вместе с Татьяной. Вы все мой наркотик. И мне не хочется с него слезать.
Отправлено: 23.11.18 11:16. Заголовок: Собиралась идти в Кр..
цитата:
Собиралась идти в Кремль на концерт ко дню матери с подругой, но решила побыть хорошей матерью и сходить с 16-тилетним сыном на Онегина. Не пожалела ни разу! Современно, необычно, прекрасная игра актеров, завораживающая живая музыка. Не читающий сын вместо обычного "норм" убедительно сказал "Понравилось!" Даже себя узнал в Онегине. Потом обсуждали, спорили, дома читали не вошедшие в спектакль отрывки. По-моему, ради этого всё и затевалось. Спасибо за прекрасный вечер и яркие впечатления!" Людмила.
Отправлено: 04.12.18 22:41. Заголовок: 30 января в Самарско..
30 января в Самарской филармонии будет представлена необычная программа. Из уст обаятельного столичного актера, чтеца и диктора многих телеканалов, заслуженного артиста России Сергея Чонишвили прозвучат грузинские сказки в программе «Состав крови». Музыкальное повествование будет вести камерный оркестр Самарской филармонии «Volga Philharmonic» под управлением Алима Шахмаметьева. Очевидно, что необыкновенные сказки Грузии вместе с классическими инструментами прозвучат волшебно.
Отправлено: 10.01.19 17:10. Заголовок: Елена Кузнецова По..
цитата:
Елена Кузнецова
По следам вчерашнего...😊 В Большом Зале Консерватории прошёл интересный вечер: в чём-то новаторский. Где-то даже авнгард. САМИ - Содружество Актёров Музыкантов И... представили проект "Магия Музыки. Магия Слова" Три героя - три истории, рассказанные актёрами.
Сергей Чонишвили. Его герой - это собирательный образ противоречивости судьбы русского поэта. Красивое, эффектное начало, строки Давида Самойлова "Мне выпало счастье быть русским поэтом"... Александр Блок, Николай Гумилёв, Саша Чёрный... Герой мощный, парадоксальный, ироничный, размышляющий о времени и о себе... Пригоровский "концептуал". Герой Сергея Шнырёва - страстный, и, как бы не совсем отрицающий, но балансирующий на грани, немного шекспировского "быть иль не быть" (нет-нет, Шекспира не было). Был Гандельсман, Мандельштам. Мятущийся. Между родиной и изгнанием, верой и сомнением. Бродский..."жрал хлеб изгнанья, не оставляя корок"... Даниил Страхов. Его герой - молодой, талантливый. Отчаянный хулиган, способный на безбашенные поступки, но - более - на нежность и сопереживание другим. Не принимающий стереотипов жизни, пытающийся остаться честным, свободным. И здесь уже поэзия Бориса Рыжего, Арсения Тарковского, Геннадия Шпаликова... Прекрасный подбор актёров на "роли". И потому степень таланта и мастерства в полной мере соответствовала силе Слова. Но ещё на сцене присутствовал и четвёртый герой - Музыка. Музыка - в двух ипостасях, в двух вариантах своего бытия: 1. ОргАн - от Иоганна Себастьяна Баха до Сезара Франка. Именно прелюдии и вариации Франка были очень тонким и деликатным сопровождением, где-то - параллельно существующими, где-то пересекающимися со Словом. 2. Совершенно удивительные сочинения композитора Алексея Айги. Уже не фон, не сопровождение, а какая-то субстанция вне времени, местами - утрировано атональная, на первый взгляд, даже - диссонирующая. Сложная музыка, в целом. По восприятию - ооочень примерно "концерт Шнитке для альта с оркестром". Экспрессия, рубато. Исполнял сам автор - композитор Алексей Айги (партия скрипки) и его квартет "4"33". Возьму на себя смелость сказать, что ключевую роль сыграла великолепная режиссёрская работа. И объединение Слова, Музыки, визуального ряда и световой инсталляции, в общем и целом, показало нам, практически, весь 20 век сквозь призму Поэзии.
Вчера была на "4'33" в Большом зале консерватории. Вернее это был целый музыкальный спектакль под названием "Магия музыки магия слова".
Читали стихи. Много. Пригова, Бродского, Мандельштама, Рыжего, Пастернака. Читали так, что мурашки по коже. Даниил Страхов, Сергей Чонишвили и Сергей Шнырев. Удивительный симбиоз музыки и слова. Местами было просто нечем дышать от нахлынувших чувств. Впервые мне так понравились и чтецы, и музыканты. Если музыкантов я слушаю постоянно и на концерты Алексея Айги я хожу раз в году точно, то чтецов видела только в театре и кино.
Играл орган. Тот самый легендарный орган консерватории им. П.И. Чайковского, что был передан в дар еще в 1901 году и реконструировался уже в 21 веке. За инструментом сидел знаменитый музыкант, органист Константин Волостнов. У меня ощущение, что я вчера поговорила с Богом. Невероятной красоты музыка органа меня просто шокировала. Я, признаюсь, ни разу в жизни до вчерашнего дня не слышала живьем этот орган работы Аристида Кавайе-Колля. Потрясающий звук, удивительное мастерство музыкантов.
Играл Алексей Геннадьевич Айги и его музыканты: Денис Калинский (виолончель), Андрей Гончаров (труба), Эркин Юсупов (тромбон), Аркадий Марто (клавишные, электроника), Сергей Никольский (бас), Владимир Жарко (барабаны). Блестящее выступление, просто недосягаемая высота.
- Однажды зимним днем, я была приглашена в одно удивительное место, где меня должны были ждать очень привлекательные мужчины, одним из которых был скрипач , со своим ансамблем. Я ждала от этого вечера чего-то волшебного, возвышенного. Все так оно и было. А по другому и быть не должно. Я ведь в этот вечер присутствовала на проекте Магия музыки Магия слова, который проходил в Московской государственной консерватории им.Чайковского .Но мне трудно назвать это проектом, скорее всего это спектакль, где на сцене объединились Магия слова, прекрасная музыка , световая инсталляция и мощный звук органа. Сергей Чонишвили размышляет о времени и о себе. Его герой ироничный и сильный, но с другой стороны мощный и парадоксальный. Его голос с хрипотцой заставляет замирать и восхищаться! "Мне выпало счастье быть русским поэтом!.." Такими словами он открыл этот вечер. Харизматичный Даниил Страхов и обаятельный Сергей Шнырев дополняли это трио. Музыка Алексея Айги и его ансамбль "4'33" уносил нас в вихрь своих воспоминаний. Ты сидишь, слушаешь игру музыкантов , а звуки врываются в твою душу и затрагивают каждую клеточку . Слова стихов на фоне органной музыки, в исполнении Константина Волостнова накатывают и оглушают и тебе кажется,что эти стихи ты слышишь впервые, настолько они звучат по другому. А виртуозная игра Алексея Айги на своей скрипке заслуживает особого внимания и восторга! Я не встречала до этого такой игры, и прыжков во время игры. Мне хотелось приплясывать на своем месте. Он зажег весь зал,таких бурных аплодисментов я давно не слышала!! Браво, Алексей Айги! Как же я люблю, когда стихи читают те, кто умеет это делать. Спасибо Сергей Чонишвили, Даниил Страхов, Сергей Шнырев и Алексей Айги,за волшебный музыкально-поэтический вечер , который я провела в стенах Московской консерватории.
Отправлено: 10.01.19 18:00. Заголовок: Елена Кузнецова Н..
цитата:
Елена Кузнецова
Немного П.С. о концерте-спектакле "Магия Музыки. Магия Слова." Как говорят родственники - ein bisschen😜 О Сергее Чонишвили, действительно, можно сказать, что он уникален. И о пресловутом телефонном справочнике, который прочитает "на раз - закачаешься" - не шутка.
Я закрывала глаза, я так воспринимаю стихи лучше. Магия бархатного баритона. Шикарный тембр, просто - шикарный. Увлекающий голос, на который "ведёшься"... В первом отделении мне показалось его "немного маловато", и я даже позволила сделать опрометчивый вывод, что, дескать, заманили народ "на имя", а мы тут вынуждены, в большей степени, слушать Страхова и Шнырёва и, вообще, "он уже не тот". Было, было такое! На что приятельница заметила, что, если он мне уж так не нравится, то она забирает его себе... Я согласилась. Опрометчиво. Ибо, во втором отделении, пожалела, но, как говорится, дарёное не отнимают😊. А сердце замиралооо, замиралооо... Владение голосом просто феноменальное. Как говорится, "хорош во всех регистрах" (отчего-то хочется добавить вот это..."ах, мерзавец!" Не знаю, откуда это у меня!) Сергей Шнырёв - выразителен, экспрессивен, в чём-то даже его подача мне понравилась больше, чем у Сергея Чонишвили. Бродский в его исполнении - простите, но - песня. Пронзило. Но вернусь к началу - нет необходимости сравнивать. Уже по той простой причине, что это не было обычной декламацией. Актёры играли роли... И каждый со своей справился блестяще. Но из троих Чонишвили - универсал. Синтетический! По ходу пьесы😊...возник вопрос - это он до сих пор НЕ народный артист, а только заслуженный??? Где, я вас спрашиваю, справедливость? Даниил Страхов. Даня - это Даня. С утончённо-аристократической внешностью можно было просто ходить по сцене, не произнося ни слова. Или - по залу, что он, впрочем, вчера и практиковал. И Сергей Чонишвили и Даниил Страхов читали также и стихи собственного сочинения.
И в этом состоянии Мы продолжаем свой нелегкий путь, Выискивая сотни оправданий И объяснений, чтобы обмануть Самих себя в бесцельности и прочих Не лучших качествах, наследственных грехах. Найти виновных просто. Даже очень. Сложнее удержаться на ногах, Вернув долги. Спокойно. Терпеливо Признать ошибки. Вычистить гнильё. Прожить остаток дней несуетливо. И попросить прощение за всё.... (Сергей Чонишвили)
Описать всё - сложно. Скажу лишь (пользуясь терминологией, принятой в "одном уважаемом сообществе") - тройной катарсис... - Поэзия, Скрипка, ОргАн (любимый с детства)... П.П.С. Ах, да. Ещё - моя отдельная благодарность неизвестной женщине (вот культурнейшая всё же публика Консерваторию посещает!), которая нашла утерянный мною (очевидно, в буфете) номерок и передала его в гардероб. Да таким образом, что по окончании концерта-спектакля, не пришлось ждать, пока все разойдутся, а мне достанется "неизвестно чья соболья шуба". И обошлось всё без объяснительных и штрафов. Вот чесслово, низкий поклон за такой человечный поступок. Тем более, что, случись - унёс бы кто "моё манто", горевала бы исключительно по поводу зажигалки, оставленной в правом кармане. Очень хороший человек мне её подарил. Как-то так! Ну, и, пожалуй нельзя не отметить, что амфитеатр БЗК - это почти ложа. Не хватало только веера, что б уж прочувствовать атмосферу сполна. Но, увы и ах, в гардеробе их (то есть - вееры) не предлагали-с, только бинокли-с... А зачем нам кузнец, как говорится, если и так обзор был шикарный?)))
На Святках положено случаться чудесам, вот такое чудо и случилось девятого января в Большом зале Консерватории. Здесь состоялось поистине магическое действо под названием «Магия музыки, магия слова», придуманное и поставленное режиссером Натальей Семеновой и «Содружеством актеров, музыкантов и...» (САМи). Это поистине был вечер прекрасных открытий: я наконец побывала на полноценном концерте Алексея Айги и Ансамбля «4’33”», о чем давно мечтала, и весь вечер слушала стихотворения русских поэтов двадцатого века в исполнении замечательных актеров Сергея Чонишвили, Даниила Страхова, Сергея Шнырева. И как дополнительный мостик, соединивший в этот вечер сцену и небеса, звучал орган - Константин Волостнов дарил нам музыку от Баха до Франка. Это сочетание музыки и слова переносило слушателей на новый, более высокий уровень восприятия. Абсолютно самостоятельные виды искусства, переплетаясь, создавали нечто новое. Магия живого слова завораживала зал, каждый из чтецов доносил до нас гениальные строки так вдохновенно и бережно, как будто эти слова не принадлежали другим, а рождались прямо здесь и сейчас. В это вечер прозвучали строки Гумилева, Блока, Мандельштама, Пастернака, Бродского, Самойлова, Кушнера, Рыжего, Пригова и других прекрасных поэтов двадцатого века. К сожалению, я не большой знаток поэзии и лишь некоторые стихотворения мне удалось узнать, но некоторые строки запомнились и, придя домой, я нашла в интернете их авторов. Как бы хотелось, чтобы для таких же невежественных зрителей как я, во время исполнения поэтических произведений, на экране возникали имена их создателей. Вчера я открыла для себя поэта Бориса Рыжего: «В России расстаются навсегда./ В России друг от друга города/ столь далеки,/ что вздрагиваю я, шепнув "прощай".» Или вот незнакомые мне ранее сроки Иосифа Бродского: «Человек отличается только степенью отчаянья от самого себя» - как это завораживающе глубоко! Или давно знакомые, но полузабытые слова Давида Самойлова: «Мне выпало счастье быть русским поэтом./ Мне выпала честь прикасаться к победам./ Мне выпало горе родиться в двадцатом,/ В проклятом году и в столетье проклятом.» И тут же опять Борис Рыжий: «Как хорошо мы плохо жили./ В те баснословные года». В это вечер мы, вместе с исполнителями благодарили Бога, который нас всех «немножечко осудит, а потом немножечко простит»... А на небосводе к Младенцу склонялась «та самая Звезда». И эти гениальные строки переплетались с экспрессивно-медитативными композициями Алексея Айги и его ансамбля «4’33”», ах что это была за музыка! Она проникала в самые глубины души, раскорябывая в ней придонные наносы и воскрешая в нас что-то почти уже потерянное и почти забытое. Иногда от этих открытий становилось так больно, что хотелось, чтобы поскорее все закончилось, но музыка несла нас дальше очищая души от шелухи. Какие же виртуозные музыканты в команде «4’33”», их искусство праздник не только для ушей, но и для глаз - каждая их композиция превращается в драматический спектакль. Но вот прозвучали финальные строки: «Неужели сам все написал ты? –/ – Что ты, что ты – с помощью Твоей!» и чудесный вечер закончился, что-то неуловимое изменив в наших душах, и сделав нас всех хоть на чуточку, но лучше.
В основу спектакля легла история Аббаса ибн Фирнаса - андалусского ученого, который первым совершил управляемый полет на искусственных крыльях. Аббас был Леонардо да Винчи своего времени - делал редкие операции, увлекался астрономией, имел много изобретений.
Режиссером-постановщиком спектакля стал известный российский режиссер, обладатель Национальной театральной премии «Золотая маска» Марат Гацалов. Сценарий написал молодой драматург выпускник ВГИКа и магистратуры К. С. Серебренникова в Школе-студии МХАТ Андрей Стадников. Главные роли исполнят народный артист РФ Андрей Соколов и заслуженный артист РФ Сергей Чонишвили.
Подробности и билеты на официальном сайте tvorets2019.com
Отправлено: 15.01.19 10:52. Заголовок: . Елена Аксарина ..
цитата:
.
Елена Аксарина
Идя на литературно-музыкальный вечер «Магия музыки. Магия слова» в Большой зал Московской Консерватории через великолепие московской новогодней бриллиантовой иллюминации, через приглушённое из темноты: «Нет ли лишнего билетика», через ощущение праздника в консерваторских залах, я и не подозревала, что будет так трудно - слушать стихи. Для меня это было, как разом взять и перепрыгнуть с одной планеты на другую планету. Стихи это совсем другой мир, а у меня в ушах ещё звучат песни людей из телевизора в золоченых пиджаках, разевающих силиконовые рты. Как войти вглубь этого мира с такого суррогатного старта?
На этом концерте происходила полная перенастройка меня как фальшиво звучащего инструмента. Я ощутила крайнюю степень дискомфорта. Я понимала, что ничего не понимаю. Меня жестко перебирали внутри по эмоциям. Я не успевала, я тормозила, запаздывала. Одни стихи били наотмашь как пощёчина, в других сконцентрировалась квинтэссенция одиночества, третьи были перенасыщены спокойствием. Стихи бросали меня на рельсы, и я беспомощно слышала гудки приближающего поезда, или, наоборот, возвращали в какие-то сладкие воспоминания, смущали цинизмом или уводили в пассивную отстранённость сновидений. Стихи швыряли мордой о колючую проволоку или разбивали на фрагменты как на картинах Пикассо.
Ни на минуту невозможно было расслабиться, потому что так можно упустить, не расслышать какое-то слово. А стихотворное слово заключает в себе бесконечность. Слово в стихотворении может быть тем самым золотым ключом к той самой дверце, в тот самый мир, где обитают поэты. Вообще слова в стихах несут в себе колоссальную нагрузку, если бы было можно разобрать их на триллионы невидимых атомов, то, тогда ученые открыли бы его силу, силу слова или магию слова. Противостоять которой невозможно.
Три известных, талантливых и любимых артиста читали стихи. Элегантный и строгий Сергей Шнырёв. Утончённый и романтичный Даниил Страхов. Бесподобный charmeur Сергей Чонишвили с божественным баритоном. И за ними невидимый строй поэтов - Александр Блок, Николай Гумилёв, Саша Чёрный, Давид Самойлов, Иосиф Бродский, Борис Рыжий, Александр Кушнер, Арсений Тарковский, Геннадий Шпаликов, Дмитрий Пригов, Владимир Гандельсман, Юрий Домбровский, Сергей Гандлевский…
У каждого чтеца – свой личный список «своих» поэтов, чьё слово им ближе. У каждого свой стиль и манера. Шнырев натянут как струна, Страхов выходит за пределы сцены, у Чонишвили «играют» руки. Даниил и Сергей читают также и стихи собственного сочинения.
Музыка это тоже отдельный космос. Про Алексея Айги я узнала довольно необычно. На спектакле «Саломея» была потрясена музыкой, её необычным ритмом, дерзким, диким, сродни шаманскому, звучанию. Танец Саломеи и эта музыка не оставляли, и я стала искать автора. Так моё внимание стало прикованным к Алексею Айги и его Ансамблю 4'33". На скрипке играет сам Алексей, в составе ансамбля звучат виолончель, труба, тромбон, клавишные, бас-гитара, ударные. Музыка Айги не утратила способности вводить в медитативный транс, и я сомневаюсь, что она служила лишь «фоном» для звучащих стихов. Природа этой музыки напрочь лишена искусственности, её одновременные неистовость и блаженность, её безудержная исступлённость происходит из того же источника, из которого льются стихи в головы избранников небес. Охлаждает полыхающее музыкальное пламя холод органа 1901 года, за которым сидит Константин Волостнов.
Как всё настоящее, с которым имеешь счастье соприкоснуться, такие концерты, трудно забыть, и, как всё настоящее, хочется ещё раз переслушать, пережить, заново вчитаться или извлечь из памяти давно забытое. «Магия слова. Магия музыки» Не пропустите.
О, не выходи из комнаты. Танцуй, поймав, боссанову в пальто на голое тело, в туфлях на босу ногу. Иосиф Бродский
Зеленым взрывом тополя разбужен. Я жил в одной стране. Там тишина. Сергей Гандлевский
Я был знаком с берлинским палачом, Владевшим топором и гильотиной. Юрий Домбровский
Как хорошо мы плохо жили, Прикуривая на ветру! Борис Рыжий
Мне выпала честь прикасаться к победам. Мне выпало горе родиться в двадцатом. Давид Самойлов
«Конечно, я приеду». Не приеду никогда. В России расстаются навсегда. «Душа моя, приеду». Через сотни лет вернусь. Борис Рыжий
Что за жизнь с пиротехником - Фейерверк, а не жизнь, Это адская техника, Подрывной реализм. Геннадий Шпаликов
С антресолей достану "ТТ", покручу-поверчу - я ещё поживу и т.д., а пока не хочу этот свет покидать, этот свет, этот город и дом. Борис Рыжий
Снег подлетает к ночному окну, Вьюга дымится. Как мы с тобой угадали страну, Где нам родиться! Александр Кушнер
Благодарю за всё. За тишину. За свет звезды, что спорит с темнотою. Благодарю за сына, за жену. За музыку блатную за стеною. Борис Рыжий
Штрихи и точки нотного письма. Кленовый лист на стареньком пюпитре. Сергей Гандлевский
В Свердловске живущий, но русскоязычный поэт, четвертый день пьющий, сидит и глядит на рассвет. Борис Рыжий
Какое счастье, благодать Ложиться, укрываться, С тобою рядом засыпать, С тобою просыпаться! Александр Кушнер
Я вырос там, где в окнах только лес, но далеко, почти что у небес, водонапорная, как лицевой порез, и рельсы путают следы друг друга, в метро депо ворота полукругом. Даниил Страхов
Вот стоит бутылка пива В ней торчит цветок – гвоздика Это значит пива нету И в бутылке той вода. Сергей Чонишвили
Сложнее удержаться на ногах, Вернув долги. Спокойно. Терпеливо Признать ошибки. Вычистить гнилье. Прожить остаток дней несуетливо. И попросить прощение за все.... Сергей Чонишвили
Сколько света набилось в осколок звезды, на ночь глядя! как беженцев в лодку. Не ослепни, смотри! Ты и сам сирота, отщепенец, стервец, вне закона. За душой, как ни шарь, ни черта. Изо рта пар клубами, как профиль дракона. Иосиф Бродский
Он был всего лишь точкой. И точкой была звезда. Внимательно, не мигая, сквозь редкие облака, на лежащего в яслях ребенка издалека, из глубины Вселенной, с другого ее конца, звезда смотрела в пещеру. И это был взгляд Отца. Иосиф Бродский
РУС⬇️ 🇬🇧 Hello, friends! How are you doing?❤️ Today I really want to share with you impressions of the great performance “Music Magic. Word Magic” that I saw last week. ⠀ The performance took place at the @moscowconservatory. Wide stairs, high ceilings and huge paintings on the walls! 😍 It looks like you're in an art gallery! ⠀ “Music Magic. Word Magic” isn't an usual show or a play. It is a terrific performance. Three talented actors are reading noble poetry to classical music by Russian composer Alexey Aigui🎶 ⠀ Friends, do you like poetry? It is so different and stunning! ⠀ And music! It is so superior! So, now I am an instrumental music fan😆🎶💨 So, thanks @moskvalublu for the invitation! ⠀ Friends, I hope all of you are fine❤️ I love you❤️ Hedge-Hugs❤️ Yours, Artie Way ⠀ 🇷🇺🎶💨🇷🇺🎶💨🇷🇺🎶💨🇷🇺🎶💨🇷🇺🎶💨🇷🇺🎶💨 🇷🇺 Привет, друзья! Скучали? А вот и я❤️ с обнимашками и свежими новостями) ⠀ В первый рабочий день нового года (9 января), я сходил в консерваторию @moscowconservatory. Спектакль «Магия Музыки и Магия Слова» ставят не так часто, поэтому стоит ловить момент🎶💨 ⠀ Консерватория, словно галерия - широкие лестницы, высокие потолки и огромные картины во всю стену!😍 ⠀ Хватит фоткаться😆😆 Спектакль начинается! ⠀ Вечер открывает Сергей Чонишвили. И как открывает! Зал просто замер. «Мне выпало счастье быть русским поэтом» читает строки Давида Самойлова актер. А мне выпало счастье Вас услышать! Кто не знает голос Чонишвили? Аааааааа💨💨💨 В живую он также крут! Даже еще больше!😍 ⠀ Даниил Страхов, Сергей Шнырев и Сергей Чонишвили представляют каждый своего героя, читая поэзию Гумилева, Блока, Мандельштама, Пастернака, Бродского, Самойлова, Кушнера, Рыжего, Пригова и др. У них разный опыт, мысли, убеждения, но их объединяет сцена.. и стихи.😍 ⠀ Слова лились, словно музыка. Наверное, это и есть магия, когда стихи читаются так, что их можно слушать бесконечно. Жаль, что только два часа.😍 ⠀ Но в тот вечер на сцене был и четвертый главный герой. Это музыка! Алексей Айги и его ансамбль «4:33» и неподражаемый оргАн переносили куда-то далеко. ⠀ Вернувшись домой, я нашел композиции Айги и теперь слушаю😍 Спасибо @moskvalublu за приглашение!
О, не выходи из комнаты. Танцуй, поймав, боссанову в пальто на голое тело, в туфлях на босу ногу. В прихожей пахнет капустой и мазью лыжной. Ты написал много букв; еще одна будет лишней.
Мне повезло побывать в Доме Музыки на спектакле «Гамлет Story». Вообще весь отзыв хочется уместить в слова «Это было волшебно». Особенно когда со сцены звучали любимые стихи. Да и вообще стихи, звучащие со сцены в сочетании с красивой музыкой — это прекрасно. В описании на сайте говорится про трех Гамлетов на сцене, чьи роли исполняют Сергей Чонишвили, Алексей Кравченко и Сергей Шнырёв. Но на сцене был и четвертый Гамлет — Алексей Айги со своей музыкой, скрипкой и Ансамблем «4’33”». В программе звучат стихи и проза Иосифа Бродского, Давида Самойлова, Бориса Рыжего, Бахыта Кенжеева, Дмитрия Пригова и одного из актеров спектакля — Сергея Чонишвили. Конечно звучат отрывки и из произведения Уильяма Шекспира, давшего название спектаклю. Актеры очень разные, поэтому и Гамлеты получились отличающиеся друг от друга, с разными интонациями и настроениями. Самым трогательным и даже немного наивным показался персонаж Алексея Кравченко (хоть он и выступал в образе офицера спецслужб). Стихотворения, звучащие со сцены, оттенял видеоряд, снятый про каждого из героев. Но мне больше всего запомнились два, которые завершали спектакль — в баре и психбольнице (вот куда совсем бы не хотелось попасть в процессе поиска ответа на вопрос «Быть или не быть?»). Это второй проект, который я вижу от режиссера Натальи Семеновой, первым был «Магия музыки, магия слова». И оба мне бы хотелось повторить спустя некоторое время — кажется, что они оба будут раскрываться новыми гранями.
🎭 16 января в международном Доме музыки прошел блестящий спектакль «ГамлетStory» режиссера-постановщика Натальи Семеновой. Четыре современных гамлета рассказывали зрителям историю, которая вот уже четыреста с лишним лет будоражит сердца людей.
🎭Три героя – шоумен (Сергей Чонишвили), офицер спецслужб (Алексей Кравченко), бизнесмен (Сергей Шнырев) – местами комично, местами иронично рассуждают о вечном и примеряют на себя образ гамлета, общаясь со сцены острыми как бритва стихами великих поэтов: Иосифа Бродского, Бориса Рыжего, Арсения Тарковского, Дмитрия Пригова, Сергея Чонишвили и др. Четвертый герой – Алексей Айги и ансамбль 4’33” – врывается в каждый монолог с разрывающей душу скрипкой, что очень точно передает настроение каждого гамлета на сцене.
🎼Сложно назвать «Гамлет Story» классическим спектаклем. Здесь соединились воедино харизма актеров, блестящее музыкальное сопровождение и видеоряд, который рассказывает нам между строк судьбу каждого из героев на сцене.
🎻Спектакль прошел на одном дыхании: знаковые стихи «Не выходи из комнаты» (Иосиф Бродский), «Свернул трамвай на улицу Титова» (Борис Рыжий), любимая музыка Алексея Айги. Спасибо за необычный опыт и новые впечатления актерам и музыкантам! Однозначно рекомендую. Благодарю сообщество @moskva_lublu за приглашение!
Отправлено: 20.01.19 11:41. Заголовок: Татьяна Кузьмичева..
цитата:
Татьяна Кузьмичева
Сегодня у меня появилась возможность посмотреть в Международном Доме Музыки в Светлановском зале музыкальный спектакль"Русский Гамлет" где участвовали: Сергей Чонишвили, Алексей Кравченко, Сергей Шнырев, Алексей Айги и группа 4'33''. В программе – стихи и проза Уильяма Шекспира, Иосифа Бродского, Давида Самойлова, Бориса Рыжего, Бахыта Кенжеева, Дмитрия Пригова, Сергея Чонишвили.
Три человека три разных Гамлета, а четвертый скрипач и его удивительная музыка. Понравилось всё. Стихи, музыка, музыканты, артисты, а особенно Сергей Чонишвили. От Сергея невозможно было оторвать глаз. Как только Чонишвили появился на сцене, сразу было ясно кто главный и ведущий герой артист в этом спектакле. Сергей безостановочно двигался в такт музыке и пританцовывал, тем самым (на мой взгляд) помогая играть как партнерам артистам так и музыкантам( танцует он классно). Очень понравилось как Сергей Чонишвили читал стихотворение Иосифа Бродского. Советую всем посмотреть этот музыкальный спектакль. Не пожалеете
@dom_muzyki - совершенно волшебное место: воздушное, словно парящее в воздухе, здание и, как мне кажется, оно очень подходящее для того действа, которое ожидало зрителей в один из московских вечеров.
Весьма затруднительно назвать одни словом то, что увидели зрители. Гамлет Story - состояние, я бы даже сказала, настрой души и тела и самое правильное - отдаться стихии невероятной музыки, стихотворных строчек и бесконечному обаянию Гамлетов. "Быть или не быть? Вот в чем вопрос!" Кажется, эта фраза затерта до дыр, потрепана временем, да и вообще был ли реальный Гамлет. Но что поделать: актуально ведь и сейчас! И каждый задает себе этот вопрос, может быть не в такой категорично-литературной форме, но все ж... А получив ответ, можно и докатиться до уютной палаты № 6.... На сцене четыре Гамлета: три актера и музыкант. Такие разные и не похожие, но между ними какая-то невидимая связь в движении руки, в повороте головы, в дружеском взгляде.
Сергей Чонишвили. Его баритон способен ввести в транс и свести с ума зрительниц в радиусе слышимости. Звуковое оружие с огромной поражающей способностью))) Зрители увидели его в спектакле в разных образах: то "при депрессии Библия не поможет", то он "зажигает" на сцене в такт музыки, то он в экспрессии выкрикивает стихотворные строки в зал и заслуженно "срывает" крики "Браво!". БРАВО!
Алексей Кравченко. Тут был неподдельный интерес и ожидание: как же это будет? Ведь Алексей большинству зрителей знаком в определенном образе, плохо, как мне кажется, сочетающимся со стихами, прозой и музыкой. И это получилось интересно! Эдакий человек-гора, у которого пиджак переживает от накачанных бицепсов, читает трогательные стихи о детстве, нежности и любви)) БРАВО!
Сергей Шнырёв. Подтянутый и элегантный, "как денди лондонский", ироничный и местами хулиганистый. Любимец дам всех возрастов и свой в доску для всех мужчин. Его дивный голос, читающий волшебный строки, можно было слушать долго и с удовольствием. БРАВО!
Алексей Айги. Его сольная партия на скрипке всегда вызывала неизменный восторг у зрителей; безумный драйв и положительная энергетика. Музыка Алексея Айги в исполнении его ансамбля "4'33" -➡️➡️ ➡️➡️ это не дополнение к происходящему на сцене и не заполнение пауз между стихотворными строками, а важная часть действа - это настроение, страсть, стихия. Соло на скрипке и соло на тромбоне (даже не могла себе представить, что так виртуозно можно владеть этим инструментом!) - выше всяких похвал!! БРАВО! На мой скромный взгляд, "Гамлет STORY" - это тот случай, когда лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать. Можно написать много всего про магию симбиоза музыки, стихов и прозы; про невероятную атмосферу, в которую погружаешься на 1 час 40 минут и из которой совсем не хочется вылезать по окончании; про великолепную харизму актеров и музыкантов, подаривших такую радость зрителю; НО лучше увидеть-погрузиться-получить все это лично)))) Приходите! За приглашение спасибо @moskvalublu !
Необычайной красоты и магии музыкально-драматический проект «Магия Музыки. Магия Слова». Как же можно не влюбиться в этот проект с первых слов, с первых нот? Лично я не могу представить себе человека, который бы остался равнодушным после посещения такого волшебного проекта, на котором звучат шедевры русской поэзии ХХ века в исполнении мастеров художественного слова и театральной сцены – Сергея Чонишвили, Даниила Страхова и Сергея Шнырёва @sergeyshnyrevoficial Но не даром название проекта охватывает не только слово, но и музыку: тут можно насладиться не только произведениями органной классикой музыки (органист Константин Волостнов) – от Баха до Франка, но и музыкой написанной Алексеем Айги @alexei_aigui в исполнении его ансамбль «4:33». "Мне выпало счастье быть русским поэтом. Мне выпала честь прикасаться к победам. Мне выпало горе родиться в двадцатом, в проклятом году и в столетье проклятом" – этими строками Д. Самойлова Сергей Чонишвили начинает спектакль. Три актёра, три характера, три собирательных образа, три взгляда на историю и современность, на жизнь и на любовь. Неподражаемый Сергей Чонишвили читает стихи А. Блока, В. Брюсова, В. Гумилева, О. Мандельштама, С. Черного, Д. Самойлова. Хвалебные речи можно говорить про этого гениального человека можно говорить бесконечно и даже этого будет мало. Каждое слово, сказанное бархатным голосом, словно магическое заклинание, проникает в самые глубины сердце и остаётся там навсегда. Ведь это Артист с большой буквы. Он не играет роль. Он просто живет на сцене. Возникает такое чувство, словно он не читает стихи, а просто ведет диалог со зрителем, излучая просто бешенный поток энергетики. И как же хочется каждому человеку в зрительном зале присоединиться в Сергею Чонишвили и выразить свои эмоции в танце, под музыку Алексея Айги. Даниил Страхов читая стихи Б. Рыжего, С. Гандлевского, А. Кушнера, Д. Самойлова и А. Тарковского. Про Даниила можно сказать только одно – глубина, сила и нежность подвергают каждое, произнесенное им слово, невероятно сильной магией, завораживающей зрителя до самых последних минут концерта. Сергея Шнырева @sergeyshnyrevoficial по своему оригинальный. Страстный, отрицающий, балансирующий на грани «быть или не быть» В его исполнении звучат произведения И. Бродского, Б. Кенжеева и В. Гандельсмана. Весьма интересно построена сама программа музыкально-драматического проекта: удивительной глубины русская поэзия ХХ века сменяется произведениями органной классикой музыки или музыкой написанной Алексеем Айги. Магия музыки тут помогает зрителю унестись на крыльях, подпитанных силой поэтических эмоций, далеко-далеко в даль от повседневных мыслей, обыденности и проблем. Теперь с нетерпением жду 20 февраля, чтоб увидеть спектакль «Онегин» в исполнении Сергея Чонишвили, Ирины Пеговой, Даниила Страхова, Сергея Шнырева, Алексея Айги @alexei_aigui и ансамбля «4:33».
«ЧУдные стихи и масса трупов. Целых 8 трупов. Настоящая бойня.» О каком известном произведении идет речь? Никогда бы не догадалась. О «Гамлете»! С этого заявления начинается спектакль «ГАМЛЕТ STORY». И это только начало. Все остальные почти 2 часа без антракта не перестаешь удивляться и восхищаться. Здесь не стоит ждать двухчасового Шекспира. Кроме него будут стихи Бродского и Тарковского, Самойлово и Рыжего, и музыка, Музыка, МУЗЫКА! Она не менее прекрасна, чем поэзия. Иногда хотелось закрыть глаза и просто слушать Алексея Айги и его великолепный ансамбль «4`33``». Но нельзя, ведь на сцене целых три Гамлета: Сергей Шнырев, Сергей Чонишвили и Алексей Кравченко. И разворачивались совсем не средневековые страсти.
В чужом костюме ходит Гамлет И кое-что про что-то мямлит,- Он хочет Моиси играть, А не врагов отца карать.
Современные Гамлеты – бизнесмен, шоумен и офицер спецслужб – все также спрашивают себя: «Быть или не быть?» Для думающего человека вопрос актуален во все времена. Только ответы, наверное, в разные эпохи ищутся по-разному. И самое главное, что и ты сидишь не просто как зритель на шоу, где тебя развлекают. Ты тоже начинаешь искать ответ, только лично для себя. Обожаю такие спектакли, которые заставляют думать.
Да и просто неимоверное удовольствие от атмосферы и симбиоза красивых стихов, музыки и талантливых людей на сцене. Спасибо за приглашение сообществу @moskvalublu
Отправлено: 30.01.19 14:59. Заголовок: А еще в феврале Мара..
цитата:
А еще в феврале Марат Гацалов ставит грандиозный театральный эксперимент для 6 тысяч зрителей – «Творец». Это спектакль в спектакле.
Я играю режиссера, Сергей Чонишвили – продюсера, и мы спорим о том, как правильно рассказать зрителям историю изобретателя Аббаса ибн-Фирнаса, который совершил первый полет на искусственных крыльях. В IX веке, представляете? А один из героев будет летать над партером, прямо над зрителями. Как? Пока секрет. Вот в таких проектах участвовать очень интересно.
Не зарегистрирован
Зарегистрирован: 31.01.19
Рейтинг:
0
Отправлено: 31.01.19 16:52. Заголовок: "Состав крови" в Самарской филармонии
Спасибо Сергею за вчерашнию программу в Самарской филармонии. Мне всегда было интереснее не только Ваш голос, столько то, о чем вы говорите...Ваши интервью всегда прочитываю и просматриваю с удовольствием. Но услышав вас в "живую", правда, это нечто!!... Почаще приезжайте к нам, не только в Самару, но и в Тольятти)
svetakonfet Ох,какой у него голос🗣🍯💥Прекрасная программа "Состав крови" с шикарным дирижёром Алимом Шахмаметьевым👌🏼и главным героем Сергеем Чонишвили👏🏼
цитата:
evagromova Да, вроде бы всего лишь голос, всего лишь интонация, тембр... но как же это много!!!! Просто супер!🌟👍🏻❤️
цитата:
oli_2078 🔥🔥🔥голос вообще 🙏🏼🙏🏼🙏🏼 и программа супер🎈🎈🎈
цитата:
klinika_sharapova Очень интересный мужчина, отличный актер,а голос хочется слушать бесконечно! Даже когда рекламные ролики озвучивает! 👍 Талант 🌷
О, сколько же открытий чудных… Осенью в нашем городе был «Музыкально-драматический проект «Онегин». Признаюсь честно: шла ради Сергея Чонишвили и Даниила Страхова. Что получила? Огромное удовольствие. Блистательные актеры и музыканты в гармоничном, непринужденном и абсолютном взаимодействии.
Четыре персонажа: Онегин, Ленский, Татьяна и … Автор. Боги. Пушкин был там. Со своими героями. С нами – зрителями. Безупречен выбор Сергея Чонишвили на роль автора. Его великолепный голос, озвучивающий строки из романа (Евгений, добрый мой приятель…) и ремарки автора к самому произведению, пронизывал пространство и каждого присутствующего на этой мистерии. Минимум персонажей и почти полное отсутствие декораций позволили с абсолютной четкостью и полнотой обнажить суть конфликта, его обусловленность личностями участников и его неизбежность в той среде, в которой он зародился и разразился. Позволили продемонстрировать бессмысленность этого конфликта для нас, прагматичных детей двадцатого и двадцать первого веков и неотвратимость для Онегина, Ленского, Татьяны и их современников. Я не брала в руки роман со школьной скамьи – после того как в обязательном порядке пришлось прочитать, добросовестно изложить в сочинении честно прочитанные в официальной критике выводы и с облегченным выдохом поставить книгу на полку в шкаф. Это позволяло потом с умным видом кивать и улыбаться, заслышав «ужель та самая Татьяна…», «я к Вам пишу» и, конечно же, «мой дядя, самых честных правил…». И все эти годы Евгений и Владимир оставались для меня некими эфемерными и одномерными образами. Фигурками со знаками «минус» и «плюс». На сцене я увидела Людей. Не плохих и не хороших. Разных. Отличающихся друг от друга, но являющихся детьми своего времени и порождениями своего общества. То, что я увидела в тот вечер дало мне немало пищи для размышлений. И не только о них, а еще и о нас. О нас, живущих в современном мире, являющихся его продуктом, его неотделимой частью. Как поведем себя мы, оказавшись втянутыми в конфликт, порожденный отличиями мировоззрений, недопониманием и стечением обстоятельств? Ответа о себе самой я не смогла дать до сих пор.
Отправлено: 06.02.19 20:16. Заголовок: Татьяна Божок Гамл..
цитата:
Татьяна Божок
Гамлет Story в Доме Музыки. "Быть или не быть?" - два ответа, как две спорящие сущности, а если их три, а музыкальное выражение - четвертая, а экранное изображение - пятая? "Гамлет" полон неразрешенных вопросов и в спектакле мы слышим всевозможные ответы, выраженные стихами не только Шекспира, но прекрасных поэтов Бродского, Рыжего, Самойлова и тех, кого я не смогла определить, но прекрасных, живых ,кричащих своими эмоциями (в этот миг особенно больно вспоминается, что их уже нет больше с нами). Три Гамлета - Сергей Чонишвили, Алексей Кравченко, Сергей Шнырев попеременно предстают перед нами и решают мучащие их вопросы: что есть тюрьма, снаружи она или внутри, что есть сумашествие и где сумашедший дом? На протяжении всего действия с нами музыка - композитор Алексей Айги и музыкальный ансамбль, несходящий со сцены. Меня потряс спектакль до такой степени, что я не могла управлять своими эмоциями и разрешила себе и плакать, и качаться в такт музыке. Музыка новая, специально написанная для этого спектакля, разножанровая и прекрасная. Конечно, главное ее достоинство, что она как кровь в человеке, соединяет и оживляет организм спектакля, я ощутила, что это организм, как ни избито это слово, потому что все соединено чувством и мыслью и движется в этом единстве, захватывая зрителя. Мне казалось, что я под прекрасным гипнозом -ура!- творчества! Или вот еще одно избитое выражение - ткань повествования - я чувствовала как эти нити музыки и поэзии трудом и талантом сплетены одна с другой, чтобы вызвать восторг души! Когда к концу спектакля были прочтены "Не выходи из комнаты.." эмоции, разбуженные стихами и музыкой, яркой, на разрыв аорты подачей актеров и музыкантов, я рыдала навзрыд. Это спектакль - со строками и между строк, о бедном Гамлете, об Иосифе Бродском и Иване Рыжем, о судьбе каждого из этих актеров на сцене и тех, что за ней и нас всех. Наверное, каждый раз такой материал играется по-разному, сегодня был мой спектакль.
Отправлено: 11.02.19 14:33. Заголовок: Виталий Гальцев ..
цитата:
Виталий Гальцев
"Ты недооцениваешь ад. Кого там только не встретишь: и ученых- твоих собратьев, богачей, правителей. Но, говорить об аде трудно, ибо суть его не поддается словестному выражению".
Абсолютное погружение в действие, великолепно отыгранные роли и просто невероятно атмосферные эффекты сделали сегодняшний вечер незабываемым. И это мы даже не начали говорить о той огромной пищи для мозга, которую герои спектакля так мощно, но при том так изящно преподнесли для своих гостей.
Андрей Соколов, Сергей Чонишвили, Константин Гацалов. Спектакль о вечных ценностях "Творец", Крокус Сити Холл. 10 февраля.
Подруга пригласила на спектакль, который организовало Духовное управление мусульман Москвы «Творец». Потрясающая современная постановка - тема философская и очень спорная для религиозного человека - мусульманское творчество как к нему относиться и оставаться в рамках веры. Андрей Соколов играл одну из главных ролей, подготовился слабовато, не так как это сделал Сергей Чонишвили (известный голос, озвучил множество фильмов и главный голос СТС) тяжёлый текст сценариста явно не для сцены, но Сергей с ним справился на отлично. Мне очень понравился бэк спектакля, летающий космонавт, звуки, которые исполняли певцы (потому что к музыке в Исламе спорное отношение, она запрещена) Единственное что было не понятно - в анонсе была заявлена история мусульманского изобретателя Аббаса ибн Фирнаса, который первым повершил полет на искусственных крыльях, но по сути о нем лишь немного упомянули в начале и стояло возрастное ограничение 6+, хотя деткам было очень тяжело воспринять спектакль. Что говорить и не все взрослые были готовы к философии. Но в целом проект грандиозный, современный и о нем теперь говорят все)))
evgesha_pretty Шикарный, просто шикарный спектакль "Онегин" я сегодня смотрела! 🎭С самой первой минуты затягивает вас в это потрясающее действо, да так, что хочется больше и больше! Как будто перечитываешь заново, но наконец-то не так, как в школе, скучно разбирая "что автор имел в виду", а наслаждаясь каждым словом, пропитываясь сутью и героями. Это современная интерпретация, никаких декораций, но потрясающие актёры, невероятная живая музыка от ансамбля "4'33" и Алексея Айги! И всё это просто на одном дыхании! Бесподобный Сергей Чонишвили - бесконечна моя любовь к нему 💘, от первого его слова мурашки побежали и больше не останавливались☺️прекрасная дива Ирина Пегова💃... В общем, я очень и очень вам, друзья, советую обратить внимание на этот спектакль, а если пойдёте - я с вами! 😉Его нужно пересмотреть! 🙋🏻♀️🤗
Чонишвили, Страхов, Пегова, Шнырев, Айги в спектакле "Онегин" режиссера Натальи Семеновой в ММДМ
Боюсь: в мольбе моей смиренной
Увидит ваш суровый взор
Затеи хитрости презренной —
И слышу гневный ваш укор.
Когда б вы знали, как ужасно
Томиться жаждою любви,
Пылать — и разумом всечасно
Смирять волнение в крови;
Очень неожиданно было услышать письмо Онегина к Татьяне в самом начале спектакля, неожиданно и хорошо, нестандартность нелинейной подачи привлекла внимание с первых минут, и интерес только нарастал. Это по сути не спектакль, а то, что широко практиковалось ранее на сценических площадках - литературно-музыкальная композиция с читкой литературного произведения одним или несколькими актерами и актрисами с музыкальным сопровождением и, возможно, видеокадрами и танцевальными номерами.
"Онегина" читали:
Автор - Сергей Чонишвили. Прекрасный располагающий тембр голоса, словно созданный для чтения; ироничный, умный, сильный, раскрепощенный образ, мощная энергетика. Сергей приплясывал под музыку оркестра, дирижировал, словно не в силах сдерживать внутреннюю творческую силу Автора, рвущуюся наружу и облекающуюся то в слова, то в музыкальную тему.
Онегин - Даниил Страхов. Очень красивый и элегантный внешне; холодный, разочарованный в жизни социопат, давно потерявший смыслы и цели и жестоко мстящий за свою скуку невольным жертвам.
Татьяна - Ирина Пегова. Искренняя, порывистая, открытая девушка, более робкая в юности и чрезвычайно сильная, волевая, умная княгиня, отказывающая Онегину.
Ленский - Сергей Шнырев. Комичная, но добрая пародия на молоденького поэта, читающего нарочито театрально с подвываниями и переходящего на естественную манеру чтения, рассказывая о Ленском со стороны.
Читают превосходно, образы продуманы, прочувствовано каждое слово, что, как, зачем, это не механическое начитывание, а настоящая игра с глубоким пониманием образов.
С музыкой Алексея Айги я уже была знакома, он популярный современный композитор, ансамбль "4"33" играл прекрасно. Местами мне казалось, что напористая динамичная музыкальная тема не всегда подходит для иллюстрации этой истории, но с другой стороны - свежо, интересно, небанально, Чайковского можно послушать в оперном театре, а необычная музыка словно выстраивает некий мостик между прошлым и современностью. Видеоряд забавный, это и страницы с до боли знакомым пушкинским почерком, и иллюстрации к "Онегину", и сценки с актерами, словно бы из странных снов. В текст добавлены эпиграммы самого Пушкина и немного комментариев, как бы взгляд из сегодняшнего дня.
В целом очень приятное впечатление, восхищена работой актеров и режиссера Натальи Семеновой, с таким уважением и любовью отнесшихся к великому тексту, который до сих пор пробирает до печенок, заставляет обсуждать поступки и мотивы героев, восхищаться необыкновенной поэтичностью лирических отступлений, психологической глубиной, легким юмором и иронией "солнца русской поэзии".
Новая встреча с @mmdm.ru и в этот раз "Онегин". Чтобы обратиться к "Онегину" необходимо иметь известную смелость: ведь каждый изучал, как смог), это произведение в школе; у каждого сложились образы главных героев и, когда зритель выбирает постановку по этому произведению А.С. Пушкина, то он примерно уже знает что его ожидает в этот вечер.
Но не в этот раз!
Весьма неожиданным был выбор актеров для этого спектакля, ну во всяком случае для меня. До начала спектакля я разве что Даниила Страхова могла живо представить Евгением Онегиным) Но вот погас свет и все зрители замерли в ожидании. Первыми на сцену вышли Алексей Айги и его ансамбль "4'33" и они стали настраивать свой инструмент. И это сразу настроило на доверительный лад; у меня даже появилось чувство, что я снова пришла к своим хорошим знакомым)
Начало было весьма впечатляющим: "Мой дядя самых честных правил..." в рэповом исполнении! Кто-то скажет: "Ну вот!( Сейчас нам зачитают рэп, где автором выступает сам Александр Сергеевич.. И разойдемся(" Но не стоит волноваться! Дальше будет только лучше. а рэп отлично поднял настроение!) Сергей Чонишвили - автор. Его баритон способен ввести в транс и свести с ума зрительниц в радиусе слышимости. Дамы несознательно реагируют на каждый звук его голоса. Это будет похуже волшебной дудочки в сказке про Нильса))) Его острые и ироничные комментарии во время всего действа не дают расслабиться ни на секунду. Его энергия бьет ключом, он не знает устали и "зажигает" на сцене в такт музыки. БРАВО!
Даниил Страхов @daniilstraxov - Евгений Онегин. Тут главное: Ах)))) Онегин и никаких вопросов) Бархатный баритон, великолепная стать и взгляд..... Я сидела не далеко и видела как волновался Даниил, но об этом вряд ли догадывалось большинство зрителей этого зала, потому как ни на лице, ни в движениях, ни в голосе никакого волнения не было заметно. В общем: можно слушать и наслаждаться бесконечно) БРАВО!
Ирина Пегова @pegovairina - Татьяна. "Итак, она звалась Татьяной...." Очень неожиданный выбор создателей спектакля, но после монолога Татьяны все сомнения улетучиваются далеко, далеко. И уже хочется сказать "Спасибо!" за такой выбор Татьяны, а не угоду кogdaleto современным веяниям и модным "стандартам". Да, да главная героиня именно такая - нежная, трепетная, смущенная, немного растрепанная (без пояса, легкий макияж) во время признания в любви и вот уже замужняя жена - "Я другому отдана, И буду век ему верна.."- женщина, давшая обет верности другому мужчине, (строгий макияж, темное колье, пояс, завязанный назад). Эти мелкие детальки добавляют в спектакль милую изюминку) Всегда любила Ирину в разных ее ролях, а ее Татьяной восхищаюсь от всего сердца! БРАВО! БРАВО! Сергей Шнырёв @sergeyshnyrevoficial - Владимир Ленский. Весьма яркий и жизнерадостный персонаж; одет в коричневых тонах с бабочкой и на фоне Онегина - очень легкий и приятный в общении человек. В первые минуты, когда он представляется зрителям, немного напоминает Маяковского) Любимец дам с дивным голосом)) БРАВО! Алексей Айги и его ансамбль "4'33". Его музыка - полноправный участник спектакля, который создает неповторимую атмосферу. В минуту нежных признаний и душевных терзаний всегда готова поддержать главных героев. В этот раз Алексей Айги был с еще одним участником спектакля, от резкого звука которого неизменно подскакивали все зрители) БРАВО! Настоятельно рекомендую: СМОТРЕТЬ! Если бы мне так "давали" "Онегина" в школе, я б бежала впереди себя, что прочитать это замечательное произведение))) Ну, а теперь серьезно. Все в этом спектакле замечательно: и пушкинские строки, и прекрасные актеры, и волшебная музыка, а какой видеоряд, сопровождающий весь спектакль! И все это великолепие западает в душу и понимаешь: как это было здорово и хочется еще раз повторить)))) ПРИХОДИТЕ!
Мне вот сейчас пришло в голову, что "Онегину" в каком-то смысле повезло.
С одной стороны, это абсолютно классическая вещь и к тому же, что редкость даже для классики - общеизвестная. Все помнят сюжет, все учили в школе строки писем Татьяны и Онегина, да и кроме них, в голове держится целая пропасть "ума холодных наблюдений и сердца горестных замет", рожденных легким пушкинским пером.
С другой стороны, "Онегин", в отличие, например, от "Чайки", "Анны Карениной", "Преступления и наказания" и прочих классических вещей, остался практически свободен от современных постмодернистских трактовок. Что, кстати, даже удивительно в наш-то век римейков и "режиссерских видений". Скажем, мне попадались только два варианта осовременивания "Онегина", один - довольно удачный, второй - довольно унылый. Остальные более-менее придерживались классического подхода. И, пожалуй, хорошо, что их мало, потому как каждый раз очень страшно, а ну испортят Пушкина? И как потом это развидеть? Чехова и Толстого я не люблю, так что какая-нибудь две тысячи тридцать четвертая Чайка никакого трепета во мне не вызывает, но Пушкин - это же совсем другое дело...
В общем, это все к чему. На днях, благодаря приглашению фантастической щедрости от сообщества moskva_lublu в лице Натальи pamsik, я посмотрела третий вариант "Онегина" в изложении проекта САМИ.
В паре слов - это такая зарисовка на тему, довольно оригинальная (сплошные вишенки на торте) и при этом весьма лаконичная (всего полтора часа). Так что, если вы ищете что-то стильное, современное, недлинное и располагающее к последующей приятной беседе, то это вот оно.
Но имейте в виду, что если у вас в голове сложились определенные стереотипы в отношении главных героев повествования (а у кого их нет), то для начала актеры обрушат вам все каноны (ну почти все) в смысле соответствия образа и персонажа. Когда вы (минут через 15) привыкнете, окажется, что вам не хватает сначала слов (Пушкин с каждым годом становится все гениальнее), потом музыки (о, здесь ТАКАЯ музыка), затем ироничных ремарок (потому что их выдает Сергей Чонишвили, а его хочется слушать бесконечно), и в итоге - вообще всего будет мало, и все закончится слишком быстро, а вы только войдете во вкус, и развесите уши, и душа настроится на прекрасное.
Теперь расскажу подробнее.
Мое отношение к происходящему менялось от недоумения средней тяжести в первые минуты до "дайте две" в финале.
Первое впечатление было немного шоковым. Я люблю Ирину Пегову, она чудесная, но никак не боязливая лань. Татьяна в ее воплощении, согласитесь, неожиданна. Я бы скорее представляла такой Ольгу. Ленский (Сергей Шнырев) ни разу не брюнет (что можно еще пережить), но он также начисто лишен кудрей, романтического облика и вообще выглядит скорее грустной пародией на самого себя. Онегин вроде бы всем хорош (кто б сомневался, Даниил Страхов идеально подходит внешне), но утомленный светом человек обычно не произносит слова со скоростью переводчика-синхрониста, признаваясь в любви.
В общем, к этому всему надо немного привыкнуть.
Первое впечатление довольно быстро сменяется вторым, ты увлекаешься происходящим, включаешься в игру, и за все это надо благодарить автора, как настоящего, т.е. Александра Сергеевича, так и того, кто здесь за него. Т.е. Сергея Чонишвили. Оба ироничны, умны, точны, не прочь позабавиться и при этом немного вне, что дает определенную раскованность в мыслях и ремарках. Имел он счастливый талант Без принужденья в разговоре Коснуться до всего слегка, С ученым видом знатока Хранить молчанье в важном споре И возбуждать улыбку дам Огнем нежданных эпиграмм.
А еще есть оркестр Алексея Айги. Вообще, у меня сложные отношения с музыкой, и обычно я к ней равнодушна, если не более. Но не в этом случае. Здесь музыкальные эпизоды были исключительно уместны и прекрасны во всех отношениях. И это ни разу не был фон, понимаете? Это были краски, звуки, настроение и атмосфера спектакля. Яркие, живые, неожиданные, эффектные, современные и при всем этом - абсолютно в тему! Представьте, что точные и изящные пушкинские строфы растворили в нотах, а потом сыграли музыкой. Вот это было как-то так.
Да, начинают с конца. С письма Онегина Татьяне, а затем возвращаются обратно, в "уединенные поля", рассказывая всю историю от знакомства с Ленским до встречи с вышедшей замуж Татьяной. И это внезапно только история Онегина. Лирические отступления, проходные персонажи, и вообще все то, что "энциклопедия народной жизни" - отброшено. Остался только основной сюжет, подсвеченный насмешливыми и острыми комментариями. Местами пушкинскими, из которых самый известный - на рисунок в "Невском альманахе", вы наверняка помните: Вот перешед чрез мост Кокушкин, Опершись <***> о гранит, Сам Александр Сергеич Пушкин С мосьё Онегиным стоит.
Сюжет, в общем-то вневременной, потому что любовь и одиночество - категории вечные. И Онегин ныне, все такой же лишний человек, как и прежде. Только акценты немного другие. Ленский убит во цвете лет. Татьяна - замужем, и вообще, все как-то устроили свою жизнь (или свою смерть), а Онегин оказался вне всего этого, и его существование совершенно лишено смысла. И если раньше было жаль Татьяну, ведь счастье было так возможно (хотя, кто знает, может с генералом все неплохо), то теперь главной жертвой происходящего оказывается Онегин. Небрежный, презрительный, насмешливый, Онегин, который слишком хорош для света. В финале обнаруживаешь безнадежно одинокого человека, который, говоря современным языком, не реализовал себя. И в результате: Дожив без цели, без трудов До двадцати шести годов, Томясь в бездействии досуга, Без службы, без жены, без дел, Ничем заняться не умел.
Резюме: Хорошо. Но мало. И очень хочется перечитать Пушкина, что я с удовольствием и делаю.
Отправлено: 01.03.19 22:23. Заголовок: katerina_melimuk Я у..
цитата:
katerina_melimuk Я уже несколько лет радуюсь, когда вижу очереди в музеи. Не то, чтобы хочется в них стоять, или не жаль времени людей… а все больше по поводу того, что искусство стало нужно людям. И в прошлую среду прямо-таки ликовала, глядя на 100% заполненный Светлановский Зал Дома музыки. А люди собрались на стихи в виде поэзии. 1716 человек. Вдруг когда-нибудь и стадионы поэты начнут собирать?
Это был «Онегин». И это было восхитительно!!! Казалось бы что может удивить? Сюжет? Знаком с детства и отдельными местами даже наизусть. Пушкина кстати ценю больше как прозаика, то есть и «наше все» не при делах. Форма? Отнюдь. Это было минималистично донельзя, а из декораций только пара стульев. А на сцене происходило чудесное! Во-первых, начинается все с конца. Монолог Татьяны читают двое мужчин, причем местами переходя на рэп. Даниил Страхов и Сергей Чонишвили. Покажите мне хоть одну женщину (да и мужчину), которая не станет слушать заворожено Чонишвили, и я ей не поверю. Это самый гипнотический голос из всех мне известных. Он говорит будто внутри тебя, его речь зомбирует и частично парализует. Я вот точно теряю волю. И дело не только в тембре и интонациях. Сергей Ножериевич - настоящий, честный и живой. Он говорил и двигался за Пушкина. Иногда отклоняясь от темы и «подвешивая» финал. А действительно ли ничего не было после: «но я другому отдана, и буду век ему верна»? А что если после этой фразы Татьяна становится обычной женщиной и идет по наклонной, не в силах противиться соблазну? Онегин - Даниил Страхов. Я кажется еще в школе таким его себе и представляла. На мой вкус попадание в десяточку. Тоже очень талантливо и сильно. А вот с Татьяной не сразу образ Ирины Пеговой склеился. «Дика, печальна, молчалива, Как лань лесная боязлива» и это все в теле такой витальной и пышущей энергией и природным обаянием Пеговой? Но потом все сошлось. Очень гармонично оказалось, вопреки. Ну и последний герой - Ленский в исполнении Сергея Шнырёва. Красавчик тоже. Все настолько убедительны при том, что ни декораций, ни каких-то спецэффектов. Исключительно на таланте, подаче и какой-то магии держали зал. Очень им в этом помогал Алексей Айги со своим ансамблем «4’33». Хотя помогал не правильное слово. Это отдельное явление и впечатление. Браво режиссеру Наталье Семёновой, которая собрала всех этих людей и сделала спектакль, который не просто смотришь, а проживаешь. Вся эта история заиграла новыми красками, не смотря на то, что практически по классике. Получилось круто!
Спасибо Сергею Чонишвили за прекрасный вечер!Это было просто гениально!Талантливейшая музыка Моцарта!!!и трогательные до глубины души письма!!!В конце зал замер и была такая тишина!!!Все были под таким ВПЕЧАТЛЕНИЕМ!!!а потом зал взорвался АПЛОДИСМЕНТАМИ!!!СПАСИБО МОЙ ЛЮБИМЫЙ АКТЕР за такое прочтение!!!и оркестру за прекрасную музыку!!!
цитата:
Ирина Сергеева
Волшебная музыка Моцарта и прекрасный голос Сергея Чонишвили доставили истинное удовольствие слушателям Малого зала филармонии.
цитата:
Ольга Борисова
Потрясающий вечер! Чудесная музыка и совершенно новый Моцарт, которого я не знала. Добрый, нежный, искромётный, любящий и, конечно же, талантливый! Спасибо! Музыка завораживает, а голос Сергея Чонишвили оживляет каждую строчку писем!
Отправлено: 17.04.19 20:52. Заголовок: Анна Шарикова Я оч..
цитата:
Анна Шарикова Я очень-очень хотела попасть на спектакль "Гамлет STORY". И не вовсе потому, что я люблю интерпретации классики на новый лад. Мои цели были весьма приземлёнными (а может как раз возвышенными) - я мечтала увидеть того человека, всего лишь одна фраза которого однажды очень поддержала: "Свой голос я отдаю Нюре Шариковой". Это был Сергей Чонишвили. Именно он озвучивал проект #Diachallenge, где принимала участие и я. Голос Чонишвили знает каждый из вас. Но не каждый просто знает, что это именно он. Услышать Сергея не с экрана ТВ, а вживую - многого стоит. "Какой голос, у меня аж мурашки", - сказала моя подруга. "Это же Чонишвили... ", - выдохнула я, завороженная уже не голосом, а игрой. Нет, точнее жизнью Сергея Чонишвили на сцене. Ребята, эта такая харизма, это такая энергетика!!! Это верх профессионализма. Я совсем не понимаю в актерской игре, но, глядя на сцену, я наконец-то поняла, что значит настоящий театр, настоящая игра профессиональных актеров. Я танцевала в такт с Сергеем, ловя кайф от группы "4:33" и композитора и скрипача Алексея Айги! Я никогда не плачу над фильмами. Но я плачу над книгами, и, да, я впервые расплакалась, внемля Чонишвили... Боже, такие эмоции... ...я долго стояла и хлопала в ладоши по окончании этой маленькой жизни на сцене. "Идём, тебя сфоткаем и пойдем уже", - вывела меня из оцепенения подруга. Но в метро, дома, ночью я думала-думала. Я люблю то, что заставляет меня думать о жизни, о мироздании, о книгах и стихах (боже, никогда не думала, что после 5 лет на филологическом факультете это признаю)... Да, #ГамлетSTORY это вещь сложная. Для тех, кто любит потом анализировать и думать. Кто любит и понимает (подчеркну это) литературу . Огромное спасибо за этот вечер бесподобному у Сергею Чонишвили (и спасибо за голос нашего проекта), драйвовому Алексею Айге и группе "4:33", неожиданно романтичному Алексею Кравченко, очень элегантному Сергею Шныреву, режиссеру Наталье Семёновой поклон, а также Наталье и Moskva.Lublu за приглашение. (Больше фото, правда, стремненькие и с телефона, в моем ИГ) https://www.instagram.com/p/BwTyqnOjPm6/…
Новосибирская филармония Государственный концертный зал имени А.М. Каца
5 Июня, 19:00 (Ср)
Филармонический камерный оркестр
Заслуженный артист России Сергей Чонишвили, художественное слово (Москва)
Дирижер – Алим Шахмаметьев
Произведения М. Зощенко, Д. Хармса, И. Бродского, Л. Ошанина Музыка Прокофьева, Шостаковича, Шнитке, Свиридова
Филармонический камерный оркестр радует нас бесконечным разнообразием программ. Есть у него и «долгоиграющие» проекты, не на один год. Артисты оркестра вправе, подобно Жене Лукашину, утверждать: «Каждый год 5 июня мы с друзьями ходим… в филармонию. Это у нас традиция такая». Да, уже пятый раз в начале лета камерный оркестр готовит совместные программы с блистательным актёром Сергеем Чонишвили. В этом сезоне – «Советские сказки». Если даже бегло оглядеть список авторов, к которым обратится Сергей Чонишвили (от Зощенко и Хармса до Бродского и Пригова), ясно, что в названии программы слово «сказки» можно смело заключить в кавычки. Авторы проекта (Сергей Чонишвили, Алим Шахмаметьев и Алёна Болквадзе) решили оставить ключевое слово как объединяющее начало полюбившегося цикла литературно-музыкальных вечеров! В центре их внимания всегда были лучшие достижения мировой литературы и музыки: русской ли, грузинской, японской, французской. Пятый проект – своеобразная панорама отечественного искусства, по этим вехам можно прочитать историю страны. – Но позвольте, при чём же здесь Моцарт, Бетховен, Шуберт? – В нашем кроссовер-проекте на равных выступают поэзия, проза, музыка, в том числе и российское исполнительское искусство – интерпретация Филармоническим камерным оркестром шедевров венских мастеров.
Отправлено: 05.06.19 16:13. Заголовок: lukina.pubfm Автор ..
цитата:
lukina.pubfm Автор жжот. И танцует, и поёт, и складно рассказывает, точнее комментирует. Всё это Сергей Чонишвили. Нет, это Пушкин. С ним рядом Евгений Онегин и вся круговерть, что произошла с ним, когда он убил друга. Строки из романа в стихах и комментарии Александра Сергеевича переплетаются с музыкой Алексея Айги @alexei_aigui и ансамбля «4'33"». Композитор вступает в напряжённый диалог с великими интерпретациями прошлого. Зритель чувствует эту напряжённость в каждой ноте, в каждой партии — скрипок, труб, контрабаса. И видеоряд добавляет эмоций. Я не скажу, что это был фильм, как анонсировано на сайте. Скорее это визуализированные мысли, желания, страхи, переживания, сомнения и смятения, — словом всё, что нельзя передать словами, — только взглядами, жестами, улыбкой или междометиями. Мне нравятся работы режиссёра Натальи Семёновой и этого проектного коллектива @sami_theatre. Первой была "Магия слова и музыка", на которую меня снова приглашают со сцены Московского дома музыки, пока собираются зрители. Но мне не нужно, я уже ловлю магию на "Онегине" и готова это сделать на "Гамлете". После чего можно встречаться с авторами и исполнителями на интервью 😉 а также брать за пример художественного слова при выходе на сцену. Спасибо @moskvalublu за возможность такого очищающего погружения в магию творчества, музыки и нового образа знакомой с детства книжки. Это качественный образец подачи классического материала через взгляд современного, цифрового человека. "Итак, она звалась Татьяной..." Авторы сценической версии знаменитого романа в стихах постарались максимально бережно отнестись к пушкинскому слову. Это так. Но колкости "от автора" иногда вызывали сомнения: а пушкинский ли это слог? А мог ли Пушкин, даже если он "сукин сын"? Но именно эти замечания от автора и делали Пушкина настоящим сценическим героем и... человеком, понятным и доступным современному зрителю.
Отправлено: 23.10.19 15:43. Заголовок: Елена Корягина Вчер..
цитата:
Елена Корягина
Вчера, 22 октября была на «Гамлет Story» в ММДМ в Светлановском зале. Великолепная акустика, прекрасная музыка и стихи исполненные талантливыми актерами. Это было не реально. Это была другая вселенная. Это было про меня и про всех нас. Это было про Гамлета. Попытка понять его. Попытка ответить на самые сложные, извечные вопросы. Ниже хочу привести почти полностью отзыв другой зрительницы Ольги Сорокиной. Лучше и не скажешь. Обязательно приходите!
"...На сцене три актёра Сергей Чонишвили, Алексей Кравченко, Сергей Шнырев, композитор и скрипач Алексей Айги и музыканты группы «4'33''» И если вы всё ещё думаете, что это очередной вариант спектакля "Гамлет", то вы ошибаетесь! Это не традиционный шекспировский "Гамлет", которого многие из нас и, возможно, даже не единожды, видели на театральной сцене. Это история Гамлета. Размышления о Гамлете. Попытка понять, кто же он такой, этот Гамлет! Попытка каждого из актёров примерить на себя эту роль. И попытка показать нам современного Гамлета...
Так что же чувствует наш современник, читая едва ли не самую знаменитую пьесу в мире?
О, если б ты, моя тугая плоть, Могла растаять, сгинуть, испариться! О, если бы предвечный не занес В грехи самоубийство! Боже! Боже! Каким ничтожным, плоским и тупым Мне кажется весь свет в своих стремленьях! (с) Уильям Шекспир
Слова из бессметного произведения волнами расходятся по залу. Слова о самоубийстве. Быть или не быть? А перед глазами на огромном экране параллельная реальность, в которой лишь несколько шагов до трагедии. Одна картинка, вторая, третья... Приходят ли современным Гамлетам мысли о самоубийстве?
...Да, плевать, но бывает порою... Всё равно, но порой, иногда я глаза на минуту закрою, и открою потом, и тогда, обхвативши руками коленки, размышляю о смерти всерьёз, тупо пялясь в больничную стенку с нарисованной рощей берёз... (с) Борис Рыжий
Со сцены звучит не только Шекспир, а ещё Иосиф Бродский, Давид Самойлов, Арсений Тарковский, Бахыт Кенжеев, Борис Рыжий, Дмитрий Пригов, Сергей Чонишвили.. Где бы и в каком месте ни жили люди, их терзают схожие переживания, мысли, эмоции. Именно поэтому шекспировская пьеса не теряет актуальности. Именно поэтому она гениальна, потому что вне времени. И стихи современных поэтов неспроста оказываются невероятно созвучны шекспировским. "Мы все в одной лодке". Мы существуем и живем здесь и сейчас! Бизнесмены, шоумены или даже офицеры спецслужб. Каждый однажды может вольно или невольно оказаться в очень похожей жизненной ситуации, перед такой же проблемой выбора, как и шекспировский герой. Каждый может ... задать себе вопрос: быть или не быть? И каждый задаёт его по-своему. Со своей интонацией, своим смыслом, своими внутренними установками. А актёры... Как же они играют! Впрочем, играют ли они? Может быть они тоже в этот момент примеряют на себя ключевые вопросы Шекспира... Поэтому ты просто смотришь на их лица, слушаешь голоса, и кажется, что даже пританцовываешь. И вслед за ними тоже как будто примеряешь на себя ... Гамлета. А музыка... Музыка, вроде бы выдергивает тебя на поверхность, давая возможность отдышаться, переключиться, но на самом деле только подбрасывает на новый виток этой эмоциональной спирали. Спирали, двигаясь по которой, ты всё сильнее и сильнее резонируешь с тем, что происходит на сцене. И вот даже кажется, что ты уже не ты, а всего лишь часть ... этой гениальной истории Гамлета. Но при этом тебе очень хочется остаться самим собой, по крайней мере лучшей частью себя. Так хочется решить для себя эти бессмертные вопросы жизни и смерти! Понять этот глубинный смысл.
В ПОИСКЕ... Такое название придумал Сергей Чонишвили для первого литературного вечера INDEVER, который состоялся в Музее русского импрессионизма @rusimp_museum. ⠀ Сергей, актёр театра и кино, диктор, телеведущий, писатель, зачитывал отрывки из своих произведений, делился историями из жизни, читал поэмы и стихотворения. И делал всё это просто волшебно! ⠀ Магический тембр Сергея ввёл гостей в гипнотическое состояние! Передать словами ощущения от общения с ним, от его голоса и взгляда, просто невозможно, это необходимо пережить самостоятельно! ⠀ Гости вечера ещё долго не расходились, делились впечатлениями, брали автограф, фотографировались и просто общались с Сергеем. ⠀ В течение вечера мы разыграли бутылку шампанского от партнёра мероприятия SIMPLE @simplewine, а Сергей подарил свою книгу нашему гостю, другу и клиенту Игорю Манну @mann_igor за активность и любознательность.
aneta_shilo Оговорюсь сразу, запрета на съёмку не было👍Почему я оказалась вчера вечером в Малом зале филармонии? Потому что там надеялась услышать и музыку и прекрасного артиста ( оказывается ещё и писателя)- Сергея Чонишвили, которого я знаю по спектаклям МХТ. Музыкальное сопровождение обеспечивали музыканты по главе с главным музыкантом небезызвестной группы Фрукты-Олегом Беловым, весьма талантливым пианистом и композитором. Что тоже прибавляло желания туда пойти. Отмечу, что зал этот я обожаю всегда. Доложу, что хорошо провела время( и не я одна, поскольку артистов вызывали на поклон 4 раза). В отличие от С.Гармаша, которого я недавно слушала в Большом зале, не создалось ощущение какой-то явной халтурки. Понятно, что это не бог весть сколько репетировалось, но читал Сергей отлично(с его-то голосом) и Музыка была очень мила. Меня даже немного удивила та теплота, с которой зрители приняли постановку. Хотя….что ж тут удивляться? Говорю же, все было очень тепло и мило! Не все тексты у меня вязались в одну объединяющую их тему, заявленную в названии. Ну и ладно. И конечно С.Чонишвили предстал перед нами в весьма элегантном облике, был очень музыкален и прекрасно двигался, что добавляло приятных впечатлений😊
АЛИСА ГРЕБЕНЩИКОВА | OFFICIAL GROUP 17 сен в 10:51 «Онегин» * Режиссёр Наталья Семёнова. * Лучший Онегин, которого только можно вообразить - Даниил Страхов. Очень люблю играть с Даней, шикарный партнёр! Живой, глубокий, умный, неспокойный. Очень красивый и умеющий глянуть так, что сердце в пятки ныряет или ласточкой к облакам взмывает. Замечательный Сергей Шнырёв - Ленский! Ироничный, трепетный, умеющий в одно слово вложить столько всего, что диву даёшься! От автора Сергей Чонишвили. Тут такой диапазон, такая феерия, что слушала бы и слушала) лёгкость и точность, многослойность и энергия. Ещё в спектакле невероятной красоты музыка, написанная Алексеем Айги и сыгранная прекрасными музыкантами! Специально в карусели выложила музыкальный фрагмент) И отдельная моя любовь - видеоряд! Словом, рекомендую к просмотру, если что))) САМи
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 34
Права: смайлы да, картинки да, шрифты да, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация откл, правка нет
Есть немного видео, но не знаю, куда его выложить, в какую тему 
Все тащу из ФБ и инстаграм фанаток Страхова. 
. Послушать некоторые стихи можно в группе Сергея вконтакте 
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума