21декабря 19.00 Театр Пушкина, Основная сцена 22 декабря 19.00 Театр Пушкина, Основная сцена
14 января 2012 (сб) 19:00 Государственный Театр Наций
спектакль
Режиссер — Явор Гырдев (Болгария) Художник — Никола Тороманов (Болгария) Композитор — Калин Николов (Болгария) В спектакле заняты: Сергей Чонишвили, Виктория Толстоганова, Игорь Гордин, Максим Линников
Отправлено: 24.02.10 11:31. Заголовок: Метод Грёнхольма htt..
Метод Грёнхольма
Современный офис крупной корпорации. Каждый из четырех героев пьесы Жорди Гальсерана пришел сюда на собеседование, каждый рассчитывает занять вакантное место топ-менеджера, каждый уверен, что с ним будут проводить индивидуальное собеседование. Но общаться четверым кандидатам приходится только друг с другом, следуя воле невидимых экзаменаторов и выполняя их на первый взгляд очень странные задания. Впрочем, постепенно выясняется, что не все четверо — кандидаты…
Чем больше вынуждены раскрываться друг перед другом персонажи, и чем больше мы узнаем о них, тем меньше мы можем им верить. То, что еще минуту назад казалось чуть ли не исповедью, оказывается притворством, расчетливой выдумкой. Здесь пытаются определить стоимость каждого человека, и методы ее оценки становятся все более изощренными. Пьеса известного современного каталонского автора Жорди Гальсерана — остросюжетный психологический детектив, интеллектуальный триллер, и одновременно — иронический комментарий к правилам современной «корпоративной культуры». Кому-то «Метод Гренхольма» напомнит «Игроков» Гоголя, кому-то — популярную телевизионную игру «Мафия». Но никому до самого конца не будет понятна истинная расстановка сил в этой четверке…
«Современная система управления делает все, чтобы удалить человеческий фактор, чтобы максимально формализовать отношения между людьми, — говорит режиссер Явор Гырдев. — Однако чем больше таких усилий предпринимается, тем большее значение приобретает эмоциональный фактор. И самые важные решения в этой как бы дегуманизировааной сфере принимаются все равно под воздействием эмоций».
При поддержке Института Сервантеса в Москве
автор- Жорди Гальсеран Перевод- Владимир Подгусков режиссер- Явор Гырдев художник- Никола Тороманов композитор- Калин Николов
Действующие лица и исполнители Фэрран- Заслуженный артист РФ Сергей Чонишвили Энрик- Игорь Гордин Мэрсэ- Виктория Толстоганова Карлес- Максим Линников
http://www.ticketland.ru вот здесь можно заказать по приемлимым ценам - (от 1.500). но выкуп в московских театральных кассах если кому нужна в связи с этим помощь - пишите, что-нить попробуем придумать мы идем 28
Нафаня
Пост N: 176
Зарегистрирован: 23.07.07
Откуда: Россия, г.Тула
Рейтинг:
0
Отправлено: 02.03.10 23:52. Заголовок: мы идем 28 Татьяна,..
цитата:
мы идем 28
Татьяна, а вы через сайт заказывали? или в кассе билеты купили?
Tatyana
постоянный участник
Пост N: 422
Зарегистрирован: 23.04.09
Рейтинг:
0
Отправлено: 03.03.10 11:05. Заголовок: через сайт заказала..
«Метод Гренхольма» Психологический триллер / 28, 29 марта / Театр наций на сцене ЦИМа Представьте себе, что вас пригласили на собеседование в престижную фирму. Придя, вы обнаруживаете еще троих претендентов (а должность топ-менеджера всего одна!) и никого из начальства. Вам дают понять, что это новый метод – работодатель невидим, а беседовать вам предстоит друг с другом. Вы задаете вопрос, вам как-то уж слишком откровенно отвечают – и постепенно вы понимаете, что кругом сплошная ложь. Лучше бы прервать этот бред и отправиться домой, однако вам очень нужна работа. Да и дверь, похоже, заперта. Словом, происходящее потихоньку превращается в кошмарный сон… Болгарский режиссер Явор Гырдев, автор стильного фильма «Дзифт» и нашумевшего спектакля «Калигула», умеет превращать актеров и зрителей в подопытных кроликов. Для этого он обычно отделяет публику от сцены стеклом. На сей раз никакого стекла не будет. Гырдев обещает иллюзию полного погружения – зритель почувствует себя прямо внутри офиса. Вместе с Викторией Толстогановой, Игорем Гординым, Сергеем Чонишвили, Максимом Линниковым, каждый из которых будет претендо- вать на хорошо оплачиваемое место топ-менеджера.
Татьяна
худ.рук
Пост N: 2372
Зарегистрирован: 11.02.07
Рейтинг:
3
Отправлено: 25.03.10 09:01. Заголовок: Антиглобалисты из Те..
Антиглобалисты из Театра Наций
28 марта Театр Наций представит премьеру спектакля "Метод Грёнхольма". Он поставлен по пьесе неизвестного в России испанского драматурга Жорди Гальсерана болгарским режиссером Явором Гырдевым. Лауреат премии "Серебряный Георгий" Московского международного кинофестиваля впервые приглашен в российский театр. В спектакле занята актерская сборная: Виктория Толстоганова, Игорь Гордин, Максим Линников. И - после долгого перерыва - на сцену выйдет Сергей Чонишвили, который рассказал о спектакле в интервью Радио Свобода.
- Эта пьеса совершенно новая для нашего театра. Сюжет там вполне детективный: люди оказываются в некоей корпорации, их должны принять на работу, они проходят испытательный срок - и при этом не понимают, кто их экзаменует.
- Очень плохо, что мы не знаем этого автора; я тоже с ним столкнулся в первый раз. При этом Гальсеран - автор достаточно известный, его пьесы уже поставлены во многих странах. Но, несмотря на то, что мы вроде бы являемся авангардом театрального искусства, некоторые авторы проскакивают мимо наших ушей. Держась за свои корни, мы держимся за Антона Павловича Чехова - так же, как англичане держатся за Шекспира; но иногда нужно открывать глаза. Слава богу, что у нас появился этот автор в афише.
Этот материал на меня произвел очень серьезное впечатление, я ничего лучше за последние лет девять не читал из современной драматургии. Это жанр, который для нас нов: офис-триллер. Но это единство места, времени и действия, то это есть нормальный классицизм: "Я заражен нормальным классицизмом, а вы, мой друг, заражены сарказмом". Это, конечно, интеллектуальная игра. Но я думаю, всем будет понятно, что это некий психологический опыт не только над теми четырьмя людьми, которые находятся в этом конференц-зале, но и над зрителем. Зритель все равно будет ассоциировать себя с этими людьми. Наше общество внедряется в мировое пространство; мы уже попадаем в систему корпоративных отношений, корпоративной этики, политкорректности и так далее.
Чем прекрасна эта история? Ставка очень высока. Это вторая фирма в мире в данной области. Это судьбоносное решение для каждого из четверых. Более того, это еще и детектив, потому что один из них - не кандидат, а психолог отдела кадров этой же фирмы.
- Но они не знают, кто именно.
- Не знают. Несмотря на то, что им это с самого начала дается как установка. Поэтому все четыре персонажа решают не только свою проблему устройства на работу, но и проблему того, кто за ними наблюдает.
- Если говорить о каком-то глубоком смысле этой вещи, то...
- Это вопросы о том, ради чего ты бьешься и на что ты готов пойти, чтобы занять ту или иную позицию, которая для тебя очень важна и которая будет забирать все твое время. Не побоюсь этого слова, это антиглобалистская пьеса.
- Вы много работаете в кино и в сериалах. Но на сцену вы давно не выходили, потому что во время спектакля "Ленкома", в штате которого состоите, вы получили тяжелую травму. Значит, это будет первая театральная роль после длительного перерыва. А как вы вообще попали в эту историю?
- Просто приехал режиссер Явор Гырдев. Он поставил больше тридцати спектаклей, и поставил по всему миру, включая Южную Корею и Турцию. Получилось так, что была 15-минутная встреча с Явором, и за 15 минут я влюбился в этого человека. На следующий день я прочитал пьесу, мне очень понравился материал; но когда я прочитал еще четыре интервью, я понял, что могу подписаться под всеми этими словами. Это точное попадание, которое случается очень редко. Если оно происходит - это великое счастье не только для артиста или для режиссера, а для человека вообще. Потому что когда ты находишь человека, мыслящего с тобой на одной волне, это очень здорово.
- У этих четверых, которые находятся на сцене - Сергея Чонишвили, Игоря Гордина, Виктории Толстогановой, Максима Линникова, - между собой во время репетиции отношения получше, чем у этих самых ребят, которые пробуют стать менеджерами знаменитой фирмы?
- Я вообще считаю, что у нас очень грамотная команда. У нас не было никаких конфликтов, мы занимались делом.
Отправлено: 28.03.10 08:36. Заголовок: Это еще только прого..
Это еще только прогон...
цитата:
Сначало пресс-показ спектакля "Метод Грёнхольма" ... вжимание в кресло от эмоций на сцене, слёзы и восторг от игры Сергея Чонишвили - "верим!"
Татьяна
худ.рук
Пост N: 2380
Зарегистрирован: 11.02.07
Рейтинг:
3
Отправлено: 28.03.10 17:20. Заголовок: МОСКВА, 28 мар - РИА..
МОСКВА, 28 мар - РИА Новости, Наталия Курова. Государственный Театр Наций представит в воскресенье новый спектакль "Метод Гренхольма", который поставил болгарский режиссер Явор Гырдев, сообщили РИА Новости в пресс-службе театра.
Это пьеса современного испанского драматурга Жорди Гальсерана, по которой в 2005 году был снят фильм "Метод", удостоенный премии Гойя. Москвичам имя режиссера Гырдева знакомо по фильму "Дзифт", удостоенному "Серебряного Георгия" за лучшую режиссерскую работу на Международном московском кинофестивале в 2008 году. Спектакль в Театре Наций - дебют Гырдева на московской сцене.
Фото: Александра Флерант (предоставлено Театром Наций)
Режиссер спектакля "Метод Гренхольма" Явор ГырдевКак рассказал режиссер РИА Новости, он выбрал для своего дебюта в России пьесу Гальсерана, так как ее тема очень волнует его. "В центре этого произведения, обладающего замечательной драматургической структурой интеллектуального триллера, стоит важная и актуальная сегодня тема игровой зависимости современного человека. Эти постоянные соревнования, конкурсы, стремление выигрывать у другого становятся главными в жизни людей. Современная система управления делает все, чтобы удалить человеческий фактор, чтобы максимально формализовать отношения между людьми. Однако чем больше таких усилий, тем большее значение приобретает эмоциональный фактор, и самое важное решение принимается все равно под воздействием эмоций", - пояснил он.
В пьесе "Метод Гренхольма" четыре героя, которые приходят в современный офис крупной корпорации на собеседование. Каждый из них рассчитывает занять вакантное место топ-менеджера. Каждый уверен, что с ним будут проводить индивидуальное собеседование. Но общаться четверым кандидатам приходится только друг с другом, следуя воле невидимых экзаменаторов, выполняя их, на первый взгляд, очень странное задание. Впрочем, постепенно выясняется, что не все четверо - кандидаты.
"В этой работе я делал упор не на эффектность постановки, оригинальность и изобретательность режиссерского коктейля, а на работу с актерами, на возможность через них выразить суть пьесы", - сказал Гырдев.
"Метод Гренхольма" рассчитан на четырех героев, роли которых исполняют звезды российского театра и кино Виктория Толстоганова, Игорь Гордин, Сергей Чонишвили и начинающий артист Максим Линников.
"К сожалению, я до этого не очень хорошо был знаком с творчеством этих артистов, - сказал Гырдев.- Некоторых видел в фильмах и затем в Москве, по совету Театра Наций, познакомился с театральными ролями. Выбор оказался безупречным. Это - настоящие профессионалы, которые работали в полном взаимопонимании, в едином ансамбле, что очень важно. Первый мой опыт создания спектакля на московской сцене оказался для меня чрезвычайно полезным, интересным и доставил огромное удовольствие, прежде всего от работы с таким актерским составом. И конечно, при первой же возможности я с удовольствием вновь приеду в Москву для постановки нового спектакля".
Пост N: 293
Зарегистрирован: 27.02.07
Откуда: Украина, Харьков
Рейтинг:
0
Отправлено: 28.03.10 19:04. Заголовок: Кто сходил на спекта..
Кто сходил на спектакль, поделитесь впечатлениями.
Tatyana
постоянный участник
Пост N: 446
Зарегистрирован: 23.04.09
Рейтинг:
0
Отправлено: 28.03.10 22:07. Заголовок: у меня перенеслось н..
у меня перенеслось на 6. но точно иду-билеты уже у меня с таким нетерпением жду, а уж после сообщения Тани... Татьяна пишет:
цитата:
вжимание в кресло от эмоций на сцене, слёзы и восторг от игры Сергея Чонишвили - "верим!"
все напишу!
Татьяна
худ.рук
Пост N: 2381
Зарегистрирован: 11.02.07
Рейтинг:
3
Отправлено: 28.03.10 22:14. Заголовок: Tatyana Я ждала тв..
Tatyana Я ждала твоего отзыва, но раз перенеслось, будем собирать чужие.
цитата:
Метод Гренхольма На сцене центра им. Мейерхольда болгарский режиссер Явор Гырдев (автор остроумного неонуара "Дзифт") поставил "черный" детектив о лжи, искусственности и офисном пространстве. Доля условности и наигранности не обошла стороной и саму постановку, что, впрочем, зачастую сопровождает офисные истории (например, "Самый большой босс" фон Триера или "OFFИС" в театре им. Пушкина). Быть может сама атмосфера шикарной переговорной комнаты транснациональной корпорации, в интерьере которой проходит спектакль, тому виной. В стеклянные раздвижные двери в дорогом деловом костюме с портфелем в одной руке и финансовой газетой в другой бодрым шагом приходит на собеседование на должность директора последний герой. Справа - мировые часы, показывающие одно и тоже глобальное бизнес время, слева - карта мира, над дверьми - акула в аквариуме совсем как у Дэмиена Херста. Только если в поп-арте речь идет о "Невозможности физической смерти бла-бла-бла" в формалине, то здесь сам кандидат должен показать все ухватки акулы капитализма. Ведь вскоре оказывается, что он - не единственный претендент на кресло в банке с пауками, а выжить в ходе искусственного отбора должен только один. Все люди врут, только некоторые изощреннее. Режиссер не превращает пьесу в триллер в духе Пилы, или марксистскую критику; камерная (на 4х актеров) постановка - это северная психодрама (хоть действие происходит в Испании), и очень смешная. Пройдя череду психологических игр и тестов, герои, кувыркаясь в обмане и придуманных историях, придут к морализаторскому выводу: мы не те, кем хотим казаться, а на пути к продвижению продаж не сложно потерять личностную идентичность. Психологи из отдела HR проповедует здесь метод Гренхольма, с неумолимо нацистской логикой заставляющий добиваться результата любыми (вербальными) способами ради зарплаты. Сомнительная этическая награда в мире чистогана. Плавание в тексте стоит списать на премьеру, в общем актеры убедительны в своей неправде, и особенно это удается Сергею Чонишвили.
Отправлено: 29.03.10 00:40. Заголовок: В театре Наций презе..
В театре Наций презентовали очень хороший спектакль *Метод Грёнхольма*! Я очень давно не выходила такой возбужденно -довольной! Спектакль такой нервный, сильный, держащий до последнего слова. Интересный сюжет. Сопереживаешь, сюжет не отпускает, вместе с кандидатами думаешь - кто кого и зачем?))) Текст написан очень просто и не утомляюще. С хорошей долей юмора.... Ни одного серьезного нарекания даже придумать не могу....Все мелочи....И если кто-то иногда мог съесть тест или слегка ложануть, то еще там был Сергей Чонишвили. Это такой Актер Актерыч, из которого какие-то профессиональные штуки так и прут. Он так говорит, так ходит, так держит зал, он такая звезда, просто невероятная! Если забыть что в зале сидел Миронов, то можно сказать что равных ему не было в этом помещении!
Я ОЧЕНЬ довольна что туда пошла. Ещё сомневалась....
Браво, Браво, Браво!!!!!!!!!!!!!!!!
Ещё Чайка
Пост N: 2
Зарегистрирован: 29.03.10
Рейтинг:
0
Отправлено: 29.03.10 00:41. Заголовок: Ура наконец то получ..
Ура наконец то получилось написать! В общем кто ещё не видел- идите обязательно!Это Удача!Просто потрясающая удача!!!!!
Татьяна
худ.рук
Пост N: 2383
Зарегистрирован: 11.02.07
Рейтинг:
3
Отправлено: 29.03.10 08:00. Заголовок: Ещё Чайка Спасибо. ..
Ещё Чайка Спасибо.
Татьяна
худ.рук
Пост N: 2385
Зарегистрирован: 11.02.07
Рейтинг:
3
Отправлено: 29.03.10 10:34. Заголовок: Метод Грёнхольма ..
цитата:
Метод Грёнхольма
Вчера ходил в центр им В.С. Мейерхольда на спектакль по пьесе каталанского драматурга Жорди Гальсерана «Метод Грёнхольма». Настоятельно всем рекомендую посмотреть это произведение. Получите удовольствие. И, может быть, почерпнете что-то интересное. Во-первых, интересна сама фабула. Действие крутится вокруг отбора людей на высокооплачиваемую работу. Четырех кандидатов помещают в комнату, где они вынуждены общаться между собой и выполнять разные задания, становящиеся все изощреннее. Несмотря на то, что спектакль каталанского режиссера, очень благодатно ложиться на нашу почву. Кроме одного момента: в какой-то момент выясняется, что отдел кадров знает о каких-то тайнах кандидатов, например, что один гомосексуалист. И герой задается вопросом: «Как они узнали, ведь я им об этом не говорил?». И этот вопрос долго присутствует в спектакле: «Как же это они узнали?». Для Российских реалий звучит ооооочень смешно и нелепо.
Но юмора в спектакле действительно много. Особенно хорошо протягивается тема церкви.
Почти до конца пьеса смотрится, как комедия и только ближе к финалу понимаешь, что больше страшно, чем смешно.
Однако само внешнее действие не самое главное. Главное здесь в психологическом состоянии героев, в том, что им приходится делать выбор. Выбор, который с общепринятой точки зрения аморален, но… неизбежен. Остаться или продолжить игру, которую задумала корпорация. Уйти значит проиграть, победить – значит, стать частью корпорации.
Вопрос о том, чтобы противостоять этому даже и не ставится, ибо ясно, что любое твое действие в результате оказывается в пользу системы.
Безысходность и опустошенность – вот, чувство, с которым я покидал зал.
Пытаясь понять, подходит ли человек для работы, его размазывают по стенке. Разборы на партсобрании, которые проводились в нашем недавнем прошлом – детский сад по сравнению с тем, что показано в спектакле. Ужасно не то, что это происходит, а то, что для отдела кадров – это каждодневная работа, обычная вещь. Для них нормально распотрошить все грязное белье человека. Выжать из него все соки, а потом спокойно пойти домой.
Жестокий мир корпораций. Хотя, в принципе, просто человеческий мир. А самое страшное – это то, что некуда от этого деться. Такой мир мы создали, в таком мире мы и живем.
Танечка, спасибо. Сергей отлично выглядит, как, свежий молодой огурчик!
Татьяна
худ.рук
Пост N: 2389
Зарегистрирован: 11.02.07
Рейтинг:
3
Отправлено: 30.03.10 08:56. Заголовок: Человек человеку — а..
Человек человеку — акула
Возможно, читатели «Труда» думают, что уж они-то знают, как надо проходить собеседование при приеме на работу. Спектакль Явора Гырдева «Метод Грёнхольма» по пьесе испанца Жорди Гальсерана в клочья разнесет их иллюзии.
Если синефилы полюбили болгарина Явора Гырдева года два назад за фильм «Дзифт», показанный на ММКФ, то театралы этому режиссеру цену знают давно. Знакомство началось с привозного болгарского спектакля «Человек-подушка», где двое следователей пытали писателя, подозреваемого в изуверских убийствах, но по ходу дела совершенно запутывали зрителя, тщетно пытающегося сообразить, кто же тут палач, а кто — жертва.
Приняв предложение Театра Наций, Гырдев продолжил свои жестокие психологические эксперименты уже в «Методе Грёнхольма». Впрочем, теперь его герои говорят не по-болгарски. На сцене — четверка наших соотечественников: Сергей Чонишвили, Игорь Гордин, Виктория Толстоганова, Максим Линников.
В «Методе Грёнхольма» в отличие от «Человека-подушки» не прольется ни единой капли крови, но не будем заблуждаться: режиссер намекает нам, что офисные крысы, вступившие в схватку за должность топ-менеджера в транснациональной корпорации, — люди не менее страшные, чем серийные убийцы. Местом действия станут безупречно стерильные офисные декорации, а о вкусе крови нам напомнят лишь оскаленные зубы гигантской акулы, парящей над актерскими головами.
Унылая сага о рекрутинге мало-помалу перерастает в нечто большое. Самоустранившись и будто бы отдав спектакль на откуп актерам, режиссер тем не менее искусно взвинчивает напряжение, вовлекая всех нас в решение невинной психологической задачки: кто из соискателей настоящий, а кто — подсадная утка из отдела кадров. Невидимая рука подкидывает клеркам все новые задания, а они готовы хоть на задних лапках ходить перед невидимым оком, взирающим на них с высоты.
Пьеса Жорди Гальсерана имеет смысл лишь в том случае, когда мы имеем дело с четверкой актеров-виртуозов, не дающих зрителю возможности отличить подлинную эмоцию от фейка, истинные слезы — от крокодиловых. Искусник Явор Гырдев добился от актеров всего, о чем мечталось, и именно благодаря ему Сергей Чонишвили создал одну из самых грандиозных работ в своей актерской карьере. Привыкнув во множестве московских постановок к игре грубой и аляповатой, здесь мы наблюдаем дьявольски тонкие оттенки человеческих взаимоотношений. Пускай психологи решают, хорош ли метод Грёнхольма, но метод Гырдева определенно пошел на пользу нашим актерам.
Реплика Явор Гырдев, режиссер:
— Может показаться, что это пьеса про «белых воротничков». Но драма Жорди Гальсерана — не только про корпоративную культуру. Поначалу зрители думают, что имеют дело с производственной пьесой, и это хорошо, потому что в пьесе есть некая обманка и много крутых поворотов. В то же время в ней есть элементы антиутопической литературы, напоминающей нам чуть ли не об Оруэлле. Игровая зависимость никогда не была такой сильной, как сейчас. Мы видим в телевизионных реалити-шоу, что люди в них готовы переступить через любые табу, лишь бы выиграть. Нечто похожее происходит и в «Методе Грёнхольма».
Отправлено: 30.03.10 09:00. Заголовок: В одном офисе с акул..
В одном офисе с акулой
Постановка молодого болгарского режиссера заставляет зрителей почувствовать себя сотрудниками отдела кадров В спектакле Театра наций "Метод Гренхольма" болгарин Явор Гырдев доказал, что корпоративная вежливость — только ширма для внутриофисных отношений, устроенных по принципу "человек человеку — волк".
Молодой болгарский режиссер Явор Гырдев работает на стыке театра и кино. Его дебютный фильм "Дзифт" завоевал приз за лучшую режиссуру на Московском международном кинофестивале в 2008 году, а его спектакль "Калигула" стал одним из событий прошлогоднего фестиваля NET (Новый европейский театр). На этот раз режиссер снова поработал на промежуточной территории. Он поставил в театре психологический триллер "Метод Гренхольма" испанца Жорди Гальсерана, до этого положенный в основу сценария фильма "Метод" (2005).
У спектакля и фильма одна и та же ведущая сюжетная линия: крупная компания устраивает собеседование для кандидатов на пост топ-менеджера. Оно назначено в конференц-зале, но там кандидатов ждут не отборщики, а такие же, как они, претенденты. Отборщики сидят неведомо где, дают кандидатам задания и наблюдают за ходом событий с помощью видеокамер.
Задания оказываются непростыми. К примеру, уже в первом из них участникам собеседования нужно разобраться, кто из них — замаскированный сотрудник кадровой службы. По условиям другого предстоит решить судьбу сотрудника, который собирается поменять пол. Однако рассказывать о том, кто в кого превратится в финале, — занятие столь же бессмысленное и бесполезное, как пересказывать сюжет фильма человеку, который его еще не посмотрел.
Явор Гырдев рассказал "Газете", что, получив от Театра наций приглашение на постановку, сам предложил "Метод Гренхольма". Его спектакль стал тем редким случаем, когда театральная постановка произведения оказалась интереснее его киноэкранизации. И вот почему: на сцене не восемь героев, как в фильме, а только четверо: Фэрран (Сергей Чонишвили), Энрик (Игорь Гордин), Карлес (Максим Линников) и единственная женщина Мэрсэ (Виктория Толстоганова).
Сокращение группы заметно обостряет конфликт. Кроме того, герои спектакля сидят не за круглым столом, как в фильме, а за длинным прямоугольным (художник Никола Тороманов), что лишает офисный интерьер уюта.
И главное — в спектакле возникает эффект присутствия: каждый из зрителей начинает чувствовать себя участником отборочной комиссии.
Иначе и быть не может: от первого ряда участников собеседования отделяют всего-навсего несколько метров. События происходят в режиме реального времени, здесь и сейчас. И каждый сидящий в зале волей-неволей оказывается в положении если не отборщика, то заинтересованного наблюдателя. Актеры втягивают зрителей в игру, заставляя ломать голову над тем, кто из героев говорит правду, а кто лжет, пытаясь ввести всех в заблуждение. Прикидывать, кто из кандидатов будет подходящим топ-менеджером, и вычислять, кто из них действительно претендент на должность, а кто — подсадная утка.
Завязавшийся на сцене интеллектуальный поединок захватывает не меньше, чем футбольный матч. Актеры ведут его, играя абсолютно не "по-театральному". Они ничего специально не подчеркивают, вкладывая в каждую фразу ровно столько эмоций, сколько вложил бы в нее человек, оказавшийся в подобной ситуации. Веря, что каждый из них отчаянно борется за новую должность и в конечном итоге за место под солнцем, сочувствуешь Мэрсэ, которая не уходит с собеседования, даже узнав о смерти матери: по условиям работодателей каждый покинувший зал выбывает из игры. И до последнего болеешь за Фэррана, который привык находить выход из любой ситуации.
Над сценой зависла фигура заспиртованной акулы в аквариуме — макет знаменитого объекта британского художника Дэмиена Херста. Звериной жестокости у каждого из героев спектакля не меньше, чем у нее. Вот только они научились маскировать ее вежливостью и корректностью.
"Пьеса "Метод Гренхольма" гораздо острее, чем фильм. Как бы создатели корпоративной этики ни пытались убедить нас в том, что человеческий фактор не оказывает на работу корпорации никакого влияния, это неправда. На самом деле все решают только взаимоотношения между людьми", — пояснил "Газете" Гырдев. В его спектакле закон выживания в офисных джунглях похож на закон выживания в джунглях настоящих: каждый из героев пытается заманить противника в ловушку и разделаться с ним.
Отправлено: 30.03.10 09:06. Заголовок: Еще отзыв Есть ряд..
Еще отзыв
цитата:
Есть ряд эмоциональнейших сцен, где отрицательное обаяние Сергея Чонишвили смотрится очень выигрышно и образ желчного циника-предателя удаётся ему идеально,
Спектакль Театра наций заполнил пустующую нишу качественных и умных развлечений
В стерильном стеклянном боксе крупной транснациональной компании встречаются четверо претендентов на должность топ-менеджера. Но вместо обычного собеседования им предлагают странную игру. Невидимое начальство выдает кандидатам задания одно другого нелепее и подозрительнее. То их обряжают в шутовские шляпы клоунов и священников, то заставляют вытаскивать на всеобщее обсуждение интимные тайны, то проверяют на толерантность к представителям сексуальных меньшинств. По ходу дела выясняется, что кто-то из четверых — засланный казачок, и остальным нужно определить, кто именно. Впрочем, who is who в этом квартете, будет непонятно до самого конца. Тут любого можно заподозрить в обмане, у каждого в рукаве есть крапленые карты, и каждый готов пройти по головам конкурентов, чтобы заполучить вожделенную должность.
Пьеса испанского драматурга Жорди Гальсерана по жанру представляет собой смесь интеллектуального триллера и психологического детектива. И хотя все действие происходит в четырех стенах (выход за пределы комнаты для соискателей равносилен выходу из игры), вещь эта очень кинематографичная: в ней очень важны крупные планы, и напряжение не отпускает зрителей до последней минуты. Неудивительно, что спустя всего два года после публикации пьесы, в 2003 году, вышел фильм «Метод», получивший приз «Гойя» за лучший сценарий. В театре хорошие образцы этого жанра встречаются довольно редко, поэтому спектакль Театра наций, скорее всего, будет иметь успех. Ведь ниша качественных, умных развлечений у нас практически пуста. Конечно, спектакль Явора Гырдева — это нечто большее, чем просто развлечение. Здесь есть и сатира на современную корпоративную культуру, где за невинными на первый взгляд тренингами и тестами скрываются почти фашистские в своей изощренности манипуляции с человеческим сознанием. Есть и элементы театра абсурда: в какой-то момент, когда один из героев оказывается заперт в темном кабинете на одиннадцатом этаже, которого, как ему сообщает по телефону вахтер, в этом здании вообще нет, по спине пробегают мурашки. Но ни на социальную критику, ни на абсурдность происходящего упор не делается — режиссер сосредоточен на интриге. Казалось бы, после мастерских стилизаций Явора Гырдева (фильма «Дзифт», снятого в традициях неонуара, и спектакля «Калигула», где римские патриции щеголяли в нацистских плащах) от режиссера можно было бы ожидать каких-то формальных изысков. Но новая постановка Гырдева оказалась внешне проста и безыскусна: на этот раз режиссер-формалист решил отказаться от каких бы то ни было интерпретаций и предпочел «умереть в актерах». Виктория Толстоганова, Сергей Чонишвили, Игорь Гордин и начинающий Максим Линников здесь и впрямь хороши. Самая смешная роль у Гордина. Он играет нервозного, закомплексованного очкарика, туго соображающего, но по-своему милого. Благодаря этому персонажу публика первую часть спектакля безудержно хохочет, зато ближе к финалу герой Сергея Чонишвили заставит зрителей попереживать. Внешне хамоватый и циничный, за своей агрессивностью он пытается скрыть слабость и неуверенность. А более мягкие и гуманные, казалось бы, «коллеги» оказываются, наоборот, безжалостными хищниками, способными играючи откусить другому голову. Мысль об акулах капитализма проиллюстрирована в спектакле буквально — в виде огромной заформалиненной рыбины, повторяющей знаменитую работу британского художника Дэмиена Херста, проданную за баснословные деньги и вызвавшую множество споров об истинной ценности такого рода искусства. В спектакле история этого арт-объекта, неслучайно пропечатанная в программке, работает и на другую идею: наша цена зависит от того, как мы себя подадим, как сыграем свою роль. Мы все не то, чем кажемся. Вот, по сути, главная мысль постановки. Современное общество навязывает нам маски, которые мы с удовольствием носим, отказываясь от самих себя. Мы стараемся казаться такими, какими нас хотят видеть, и забываем, кто мы на самом деле. Мы участвуем в большом реалити-шоу, в игре на выживание. И победит в нем тот, кто лучше умеет лгать.
Отправлено: 30.03.10 23:05. Заголовок: Я бы в менеджеры пош..
Я бы в менеджеры пошел?
Театр наций прошел шоковый тест
Максим Линников, Игорь Гордин, Евгений Миронов, Виктория Толстоганова, Сергей Чонишвилии. Фото: Кирилл Иосипенко
— Какой ужас! — говорю я. — Ни за какие деньги в жизни не буду топ-менеджером. Лучше полы буду мыть. — И я тоже. Кошмар, — говорит мне Евгений Миронов.
Вот диалог после просмотра спектакля с загадочным названием “Метод Грёнхольма”. Премьеру самой популярной в Европе пьесы представил Театр наций Евгения Миронова.
“Метод Грёнхольма” испанского драматурга Жорди Гальсерана Ферре шествует по миру и пользуется спросом, как ходовой товар. Причина проста — попал в болевую точку и вокруг нее закрутил интригу, достойную хорошего интеллектуального детектива. Но за что ему особое спасибо — показал эту загадочную и хорошо оплачиваемую особь, топ-менеджеров, такими, какие они есть. Объект для России новый, непознанный. Вот мы его и познали с помощью испанца Жорди Гальсерана и болгарина Явора Гырдева, осуществившего постановку “Метода…”
Итак, офис в стиле дорогого хай-тека. Входит мужчина в ладно сидящем недешевом костюме. Усики, портфель, нервная манера смеяться — скалит зубы. Входит второй (простоватый очкарик, тоже в хорошем костюме), и первый удивлен его появлению так же, как спустя пять минут крайне удивится стройная блондинка с худощавым парнем присутствию двух первых в офисе. Каждый из четверки — соискатель на должность топ-менеджера в международной корпорации — рассчитывает, что именно его пригласили на последнее собеседование. Ан нет, серьезная корпорация устраивает глобально-изощренное тестирование, а в общем-то — проверку на вшивость. Правила игры четверке объявляются сразу: один из вас сотрудник корпорации, которого требуется обнаружить и вывести из игры. С этого момента в офисе начинается игра по-крупному.
Ох, как же интересно следить за психологическими разборками в офисном квадрате с четырьмя известными. Циничные шутки, комплексы, амбиции, работа под дурачка. Подтекст важнее текста, хотя сам текст (хороший перевод Владимира Подгускова) смешной, динамичный с резкими сменами эмоциональных планов. Характеры прописаны четко. И ловишь себя на мысли, что даже неважно, кто в конце концов окажется “засланным казачком”, куда интереснее смотреть, как офисный отбор превращается в отбор естественный: кто кого съест? Чему способствует тонкая сценографическая ремарка — известная “Акула в формалине” Домиэна Херста, кстати, менеджера от искусства.
Где игра, а где правда? Или все игра в правду? Ком нарастает, доводя действие до той точки, где, кажется, человеческая психика ломается, как ветка. Но нет, не тот человек топ-менеджер, чтобы его взяли голыми руками. Там, где нормальный отдернет руку, топ-менеджер погрузит ее по локоть в дерьмо: собственное и чужое. Есть ради чего — их зарплаты и бонусы поражают количеством нулей.
Сложнейший психологический материал потрясающе освоен четверкой русских артистов — Сергеем Чонишвили, Игорем Гординым, Викторией Толстогановой и Максимом Линниковым. Их игра напоминает оголенный провод, за который они вместе взялись. Первым номером идет Чонишвили — артист, показавший себя мастером экстра-класса. С ним — как на американских горках: вверх-вниз, смех-слезы, правда-ложь. Амплитуда его психологического существования на сцене невероятно головокружительная и сравнима разве что с сальто в четыре оборота.
— Я даже не узнал свой текст — это все благодаря актерам, — признался после премьеры испанский драматург, приехавший на первую премьеру своей пьесы в России.
Офисное собеседование в спектакле превращается в скачку с препятствиями. Фото: ЕЛЕНА ЛАПИНА
В Театре наций состоялась премьера спектакля «Метод Грёнхольма» Жорди Гальсерана в постановке Явора Гырдева. Столичные театралы знают болгарского режиссера по двум гастролировавшим в Москве спектаклям – «Человек-подушка» и «Калигула», а киноманы – по его дебютному фильму «Дзифт», за который Гырдев в 2008 году получил режиссерский приз ММКФ. Для постановки в Театре наций Явор Гырдев выбрал популярную пьесу каталонского драматурга Жорди Гальсерана, ранее в России не ставившуюся.
Когда-то Гоголь сетовал, что сюжет практически всех мировых пьес крутится вокруг любви, хотя «электричество чина, денежного капитала» значит часто гораздо больше, чем интерес романический. Поставленная в пятидесяти странах мира пьеса «Метод Грёнхольма» Жорди Гальсерана Ферре обходится без всякой (даже побочной) любовной интрижки и вполне доказывает правоту нашего великого драматурга. Электричество карьеры и зарплаты уводит ее героев довольно далеко от традиционных моральных норм, толкает на поступки, трудно представимые. Заурядное собеседование при выборе кандидата на пост топ-менеджера крупной фирмы превращается в нечто среднее между скачкой с препятствиями, фехтовальным поединком и провокацией в стиле реалити-шоу.
В предпремьерном интервью Явор Гырдев назвал пьесу Гальсерана «режиссероустойчивой», то есть предоставляющей весьма небольшую территорию для интерпретаций. И добавил, что она требует от постановщика «подавить режиссерское тщеславие и покориться автору». В постановке Явора Гырдева действительно не найти и следов «режиссерского тщеславия», когда, отодвигая локтем исполнителей и автора, постановщик демонстрирует свою фантазию и крутизну, но вот уровень его работы впечатляет. Явору Гырдеву, его постоянной команде – сценографу Никола Тороманову и композитору Калину Николову удалось создать столь редкий на русской сцене «хорошо сделанный спектакль по хорошо сделанной пьесе».
Никола Тороманов выстроил на сцене солидный конференц-зал с серыми стенами, раздвижными стеклянными дверями и впечатляющей инсталляцией под потолком – репликой знаменитой акулы в формалине Дэмиена Херста. Хищник с оскаленной пастью повернут боком к зрительному залу, и время от времени герои посматривают вверх на «самую дорогую в мире» акулу, то ли беря с нее пример, то ли подбадривая себя мыслью, что если уж быть офисным хищником, то хоть особо крупных размеров.
В пьесе занято четверо исполнителей. Здесь нет «вторых» ролей, все главные, у каждого есть своя сцена-кульминация, каждый проходит свой путь. Сергей Чонишвиши (Фэрран), Игорь Гордин (Энрик), Виктория Толстоганова (Мэрсэ), Максим Линников (Карлес) играют на «крупном плане», когда видны и дрожание губ, и слезы, наворачивающиеся на глаза, и побелевшие скулы, и любое «чересчур» может перекосить сюжет. За три месяца работы Явору Гырдеву удалось собранных с разных театров актеров спаять в единую команду, где каждый слушает и слышит друг друга, и все существуют на одной волне, как в хорошем джазовом оркестре. Реплики то швыряются, как дротики, то втыкаются тесаками. Предельно разные эмоциональные состояния – агрессии, подавленности, истерики – играются точно по Гальсерану на той грани достоверности и игры, когда невозможно определить, клюквенная льется кровь или настоящая.
Первым среди равных – камертоном спектакля и его мотором – стал Фэрран – Сергей Чонишвили. Вышедший на сцену после почти двухлетнего перерыва, Сергей Чонишвили показал тот класс игры, который всегда был присущ только первым звездам «Ленкома»: умение в минуты выплеска дать почти шоковый эмоциональный удар, не теряя общую линию движения своего героя.
Актер явно укрупнил своего Фэррана, наделив его редким сочетанием интеллекта и витальной силы: с первых минут своего появления и до финального ухода герой Чонишвили кажется человеческим воплощением той самой тигровой акулы, которую недаром называют самым умным хищником морей. Как мгновенно чувствует этот Фэрран малейшую слабость собеседника, немедленно кидается в атаку, умело поражая самые слабые места противника. Как мастерски владеет интонацией: как хлыстом, но и как бритвой. Как умеет перехватить инициативу, как мгновенно меняет тактику поведения: от провоцирующего грубого натиска до вкрадчивости, от агрессии до крокодиловых слез. И постепенно растет все большее недоумение: столько таланта, яркости, мастерства, иронии, ума растрачиваются для чего? Неужели только для карьерного роста и ради увеличения зарплаты?
Предфинальная истерика Фэррана сыграна на том эмоциональном накале, который плавит любое недоверие. А тихий финальный разговор Фэррана по телефону с другом вдруг кольнет совсем незапланированными болью и жалостью к крупному человеку, потерпевшему поражение не в борьбе за кресло, а в борьбе за собственную душу. Открывшая Москве новые имена режиссера и драматурга постановка в Театре наций заставляет задуматься о скудости столичного ландшафта, в котором качественный спектакль стал такой же редкостью, как тигровая акула.
Отправлено: 31.03.10 17:04. Заголовок: Игры с акулой Марина..
Игры с акулой
В Театре Наций болгарин Явор Гырдев, чей фильм "Дзифт" стал сенсацией ММКФ-2008, поставил пьесу неизвестного у нас Жорди Гальсерана "Метод Гренхольма". Спектакль, главную роль в котором сыграл Сергей Чонишвили, можно считать образцово-показательным симбиозом новой драмы и умной режиссуры.
Начнем с сюжета, ибо, так же как в кино, в спектакле, поставленном по новой пьесе, сюжет - главное. Правда, "Метод Гренхольма" был написан Гальсераном не вчера, а в 2003 году, поставлен десятки раз в разных странах мира и переведен на многие языки. Но русский зритель популярного испанского автора и его пьесу открыл для себя впервые (скажем Явору Гырдеву спасибо уже за это).
Итак, сюжет. В некую транснациональную корпорацию приходит претендент на высокооплачиваемую должность. Он прошел уже все этапы отбора, остался последний. Пока он ждет-пождет представителя компании, в офис один за другим входят еще три претендента. Оказывается, между ними должно состояться соревнование, причем проводить его будет некая безличная сила, опускающая в выдвижной ящичек конверты с заданиями. Дальше начинаются жестокие игры, в ходе которых соискатели должны не просто переиграть друг друга, но психологически уничтожить соперника.
Раз от раза турниры становятся все более абсурдными и безжалостными. Они требуют от каждого из участников окончательно лишиться чувства собственного достоинства, забыть о сострадании, подвергнуть себя и других душевному эксгибиционизму. Наконец трое из четырех претендентов отпадают. Остается последний, проявивший максимум воли к чиновничьей власти и минимум жалости к своим соперникам. В финале выясняется, что соперники были психологами корпорации, экзаменовавшими претендента столь иезуитским способом. А сам он тест все же не прошел, ибо, с точки зрения экзаменаторов, обнаружил за маской цинизма ранимую душу слабака.
Подобных произведений-перевертышей, в которых наше представление о характерах героев и истинных ролях, которые они играют, меняется по ходу сюжета "с точностью до наоборот", можно вспомнить немало. На ум сразу же приходят Мартин Макдонах с его "Человеком-подушкой", к слову сказать, тоже поставленным Явором Гырдевым. Или роман Амели Нотомб "Косметика врага" (см. спектакль Театра Пушкина с Константином Райкиным и Романом Козаком). Гальсеран не уступает этим признанным мэтрам интеллектуальных шарад: его пьесу смотришь как увлекательный детектив, в котором надо сообразить, не кто тут преступник, а скорее, кто тут следователь. К тому же он умело сопрягает детективный накал с актуальным ныне обличением корпоративной этики, подмявшей под себя все привычные гуманистические ценности.
В постановках пьес такого рода режиссеру важно не самовыражаться, а правильно распределить роли и не портить игру автору и артистам. С этими задачами Явор Гырдев справляется на "отлично". Актерский квартет (Виктория Толстоганова, Сергей Чонишвили, Игорь Гордин и совсем молодой Максим Линников) в его спектакле чрезвычайно хорош. Причем Чонишвили и Гордин существуют в совершенно разных театральных регистрах. Первый достигает подлинных актерских высот в финале, когда снимает маску циника и обнаруживает истинное свое лицо - мягкотелого, закомплексованного неудачника (в этот момент игру Чонишвили можно назвать подлинным образцом театра переживания). Гордин, напротив, солирует всю первую часть спектакля, и его манеру игры скорее можно отнести к театру представления. Эстрадный пережим, с которым он ведет свою роль, задним числом обретает оправдание и смысл. Гордин ведь не просто представляет на сцене смешного недотепу, он - причем весьма тонко и умно - играет манипулятора, играющего недотепу.
Вроде бы "умерев" в артистах, болгарский режиссер умудряется при этом нагрузить пьесу теми смыслами, какие, вероятно, не рассмотрел в ней и сам автор. Недаром в просторном офисном боксе, где разворачивается действие "Метода Гренхольма", висит знаменитый арт-объект Дэмиена Херста - огромная тигровая акула в аквариуме с формалином. Эта деталь - ключ к концепции. В сущности Явор Гырдев, к слову говоря, выпускник философского факультета Софийского университета, поставил спектакль не о жестокой корпоративной этике транснациональных корпораций, но о всем современном мире. Эдаком тотальном гипермаркете, где любая вещь - в том числе наши чувства и привязанности - превращена в товар. Где, как в сказке Андерсена "Соловей", все наносное всегда предпочтут всему подлинному. И где цена (законсервированный Херстом труп акулы - одно их самых дорогих произведений современного искусства) все реже соответствует истинной ценности чего бы то ни было.
Отправлено: 31.03.10 17:18. Заголовок: Актер Сергей Чонишви..
Актер Сергей Чонишвили: «Самое интересное — ломать границы!»
Болгарский режиссер Явор Гырдев пригласил Чонишвили в свою первую постановку в России — «Метод Грёнхольма» по пьесе Гальсерана об офисном планктоне.
В чем детектив в пьесе совсем неизвестного у нас автора?
История про то, как четыре человека приходят в транснациональную компанию наниматься на должность директора отдела маркетинга. Единство места, времени и действия — «я заражен нормальным классицизмом». Это такой психологический опыт. Очень больной. Потому что зарплата такая, что, в принципе, можно в голом виде станцевать на столе. И надо было сделать так, чтобы люди, находящиеся в зале, испытывали определенные неудобства, потому что эта история — про всех них. Четвертой стенки не будет.
Музыку и декорации тоже делает болгарская команда…
В принципе, это могла бы быть декорация, которая вошла бы в Книгу рекордов Гиннесса — по стоимости. Явор использовал в декорациях «произведение» самого дорогого художника — «Акулу» Дэмиена Херста, стоящую 9 миллионов фунтов. (Не знаю, можно ли его назвать художником, потому что он вызывает у меня только отрицательные эмоции.) Херст прославился как выставляющий трупы животных, плавающих в формальдегиде. И эта акула интегрирована в спектакль, потому что они все — акулы. Они должны друг друга сожрать, чтобы добиться цели.
Почему Гырдев выбрал вас? Он видел вас в спектаклях «Ленкома»?
Нет, мы просто посмотрели друг другу в глаза. А в «Ленкоме» я пока не играю.
Как не играете?
Вообще-то я — недоинвалид. Два года назад на спектакле у меня случился разрыв ахилла… Через два месяца — вторичный разрыв. Уехал лечиться в Германию, теперь прекрасно себя чувствую.
Вы поэтому выбрали Гырдева?
Мне очень понравился материал. И мне очень понравилось, как мыслит режиссер Явор Гырдев. Я видел его фильм «Дзифт», читал его интервью и испытываю желание подписаться под всеми словами, которые произносит этот человек. Гырдев — образованный, умный, совпадающий с артистом Чонишвили по своим взглядам на жизнь. Он занимается тем, что разламывает границы. Между жанрами, между социальными группами. Это самое интересное занятие. Он работает очень детально, подробно. Мы знаем, почему говорим каждую фразу. Это замечательная режиссура в стилистике хорошего русского театра. Актерский спектакль.
Вас впервые пригласили в спектакль другого театра?
Я стоял у истоков так называемого антрепризного движения. В 1993 году у меня был проект «Игра в жмурики», который мы закончили играть в 2005-м. И был еще один независимый проект, который мы играли сезон. И пять лет я параллельно работал в Театре-студии под управлением Табакова — в «Психе» и в «Старом квартале».
Татьяна, спасибо. интересно было полазить по сайту
Татьяна
худ.рук
Пост N: 2405
Зарегистрирован: 11.02.07
Рейтинг:
3
Отправлено: 05.04.10 09:27. Заголовок: Наедине со всеми h..
Наедине со всеми
"Наедине со всеми" - название одной из лучших пьес Александра Гельмана. А были еще и "Протокол одного заседания", "Мы, нижеподписавшиеся", "Обратная связь". Любое из них мог бы вынести в заголовок и автор "Метода Гренхольма" испанский драматург Жорди Гальсеран. В социалистических пенатах подобные произведения числились по разряду "производственная драма", сейчас их склонны относить к психологическим триллерам. Гельман проверял на прочность постулаты морального кодекса строителя коммунизма и их несоответствие реалиям жизни. Гальсеран сталкивает нормы современной корпоративной этики с гуманистическими представлениями о ценностях бытия.
Я вспомнила нашего классика не только справедливости ради. Не знаю, как кому, а мне давно остро не хватает пьес, героями которых были бы не бомжи, наркоманы и проститутки, а обыкновенные люди, столкнувшиеся с реалиями новой жизни. И хотя действие "Метода Гренхольма" происходит в офисе крупной барселонской компании, болгарский режиссер Явор Гырдев не зря делает задник зеркальным на то время, что публика усаживается в креслах. Персонажам предстоит остаться наедине со всеми. Два часа сценического времени совпадут с двумя часами собеседования, в результате которого кто-то из четырех конкурсантов должен занять престижное и высокооплачиваемое место топ-менеджера. Сюжет закручен с детективной ловкостью, и мы только к финалу узнаем, что трое из претендентов - подставные лица, сотрудники корпорации. Начавшийся как остроумная комедия, спектакль заканчивается на трагической ноте. Ее берет Сергей Чонишвили, исполнивший роль Фэррана, того, кто оказался единственным экзаменуемым. Именно он, сняв в финале маску, за которой по условиям игры прятались все герои, придает происходящему ту человеческую глубину, которая выводит спектакль за рамки просто хорошо сделанной вещи. Его Фэрран, потерпевший сокрушительное поражение в борьбе за должность, неожиданно и для себя, и для зрителя одерживает моральную победу: им был нужен не "отзывчивый человек, притворяющийся бездушным карьеристом, а бездушный карьерист". Сам потрясен, что не потянул.
Игорь Гордин, Виктория Толстоганова и Максим Линников виртуозно играют трех притворяющихся. Особенно изысканна пародия Гордина на маленьких людей Гоголя - Достоевского, тем более что в этом сезоне актер дважды блеснул в трагических ролях на сцене ТЮЗа.
...Стерильное пространство офиса украшает акула - копия знаменитого объекта британского художника Дэмиана Херста. Для тех, кто не знает, что эта хищница арт-объект, - она просто символизирует нравы современного мира. Те, кто в курсе, помнят парадокс "акулы в формалине": она есть доказательство того, что финансовая стоимость - единственное, что сегодня имеет значение в оценке произведения искусства. "А в оценке человека?" - спрашивают и отвечают авторы спектакля "Метод Гренхольма", оскалив зубы в улыбке.
Единственный спектакль, мною увиденный, где интригует сюжет. Почти детективная история. Действие захватывает зрителя сразу же и не отпускает до самого конца происходящего. Автор тонко выстроил психологический рисунок нашего мира, где то, что кажется, не является определенным. А то, что понятно, становится необъяснимым, спустя мгновение, после того, как принято решение. Человек, существо, которое смотрит только вперед. Ему не интересно что происходит вокруг, потому что страшно. Страшно осознавать, что с тобой кто-то, более могущественный, ведет игру, манипулирует тобой. Твои решения, всего лишь кем-то предложенные варианты. И как выйти за рамки дозволенного и запланированного? Как только человек находит новое, только им найденное решение, через миг оказывается, что этот вариант был всего лишь выбран из списка возможного. Тогда остается без ответа вопрос "ЗАЧЕМ". Зачем вы в жизни выбираете, если выбора не существует?
Режиссер — Явор Гырдев (Болгария), актеры Сергей Чонишвили, Виктория Толстоганова, Игорь Гордин, Максим Линников.
P.S. Чем можно пожертвовать ради достижения своей цели? Вариант только один - своим будущем.
Очень советую сходить на этот спектакль, "Метод Гренхольма". Здесь не только интересна идея и драматургия, игра актеров так же сильная сторона постановки. Особенно отмечу Сергея Чонишвили. Признаюсь, что в театре его работы до этого не видел. Поэтому впечатления от игры было сильное. Прекрасный артист. К сожалению, в "телевизоре" он и на десятую долю своих возможностей не раскрывается. wingwave http://wingwave.livejournal.com/51095.html
Танюша, спасибо! вот я облазила Инет в поисках текста пьесы, но не нашла. Сплошные ссылки на фильм. Может, ее вообще специально под спектакль переводили? Издан ли перевод у нас и где его взять почитать, интересно? можт я не там лазила, конечно если кто что узнает - поделитесь информацией, пожалуйста
Татьяна
худ.рук
Пост N: 2431
Зарегистрирован: 11.02.07
Рейтинг:
3
Отправлено: 06.04.10 13:41. Заголовок: ТВ Центр ( видео )..
Отправлено: 06.04.10 16:07. Заголовок: Tatyana пишет: вот ..
Tatyana пишет:
цитата:
вот я облазила Инет в поисках текста пьесы, но не нашла.
И не найдешь.
Tatyana
постоянный участник
Пост N: 461
Зарегистрирован: 23.04.09
Рейтинг:
0
Отправлено: 06.04.10 23:58. Заголовок: Татьяна пишет: И н..
Татьяна пишет:
цитата:
И не найдешь
А жаль.Люблю ходить на пьесы, которые читала - всегда интересно, как пространство театра впишут в пространство книги, какой стороной повернут, какие грани откроют. В этом есть особый кайф игры с актерами и режиссером. Элемент, не побоюсь этого слова, сотворчества, типа "А что ты скажешь, мой милый, если вот так?".Ну на нет, как говорится - и суда нет. Итак, мой "Вдумчивый анализ" Первое - ВАУ! Это было прекрасно. Мы как-то действительно выпали из мировой культурной жизни, что таких драматургов не знаем. Оччень хороший дяденька! На самом деле за простой фабулой куча подводных камней, и очень интересно на них напарываться. Что пишут в рецензиях про четырех кандидатов, про жесткие тесты для всех - это все, пардон, хрень. Кандидат там один, и это не просто принципиально, а суперпринципиально, на мой взгляд. Ну кто его играет, всем понятно, да? Его ставят в разные ситуации, он с каким-то отчаянным азартом бросается в игру, хотя играют-то не С НИМ, а ИМ, а он заведомо проиграет - ведь нужен "Не хороший человек. который может казаться сукиным сыном, а суким сын, носящий маску приличного человека" (за точность цитаты не ручаюсь). А он всегда в какой-то момент возьмет, да и некстати проявит человечность ну или просто покажет себя нормальным человеком, у которого в голове еще не совсем каша, в отличие от многих. Нет, никого спасать , конечно, не кинется, но у черты остановится, и может, даже, сделает шаг назад. На каких-то полутонах. Об этом, если не ошибаюсь, режиссер что-то говорил. Еще, мне показалось, что для героя дело не только в деньгах ( хотя там про зарплату, конечно, упоминается). Но самое важное - самолюбие. Я хочу быть крутым. работать здесь - это круто, вот я и хочу здесь работать, чтобы при звонке друга небрежно сказать что-то типа: "О, а ты знаешь, где я сейчас?". Мы же все любим то, что круто, в большей или меньшей степени. Про мораль сей басни, думаю, не стоит, все и так ясно Это мое впечатление, одна из граней, о которой хотелось написать. Про антиглобализм уже писали, и так все ясно. Актерские работы действительно хороши, приятно удивил И. Гордин, до этого видела его в родном МТЮЗе в как бы так сказать... не совсем удачном спекте "Дама с собачкой". Ну там режиссура виновата. А тут прям хорош, ничего не скажешь, иногда прям глаз не оторвать. Ну и главный герой. Я, собственно, и ожидала чего-то талантливого, но увидела что-то ОЧЧЧЧЕНЬ таланливое. Это было прекрасно! Вот прям здорово, когда ты не понимаешь, кто там играет, особенно в некоторых сценах- герой или актер, или герой, которого играет актер.... Все чудесатее и чудесатее, короче. КАК он это делает, не знаю, но делает порясающе! Очень тонко, очень точно, очень чутко, очень нервно. Иногда прям физически чувствуешь нервное напряжение его героя, его эмоции. Вообще Сергей-жемчужина этого спектакля. И еще меня заинтриговала фраза менеджера в конце "Вы не знаете, куда идти". Вкупе со звонком другу и враньем про получении работы это становится вдвойне интересно... Но про это надо еще подумать. Отдельный поклон художнику - оформление понравилось очень. С акулой все интересно. Ну про акул бизнеса понятно, про арт-объет дорогой тоже. Но напрашивается еще одна ассоциация. Герой (или герои, тут спорно все) хочет казаться акулой, но на самом -то деле перед нами чучело.Короче, здорово. Есть над чем подумать. И еще спасибо переводчику - язык очень живой, сочный (и НЕ потому что там ненормативная лексика). Когда мы вышли, мы обсуждали спектакль,и это так здорово - когда театр дает тему для разговора. Из чисто зрительских впечатлений - спектакль имеет большой успех, подтверждение тому - бурные аплодисменты, крики браво и вставание (корявое слово, ну ладно) зрителей. И еще - в городских театральных кассах билеты достать уже непросто, что тоже о чем-то говорит, правда? Спасибо огромное Сергею и всей команде за прекрасный спектакль. Так держать!УРА! БРАВО!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! (летят вверх чепчики, гремит салют )
Болгарин Явор Гырдев поставил спектакль про обыкновенный офисный фашизм, который ничем не лучше любой другой тоталитарной системы.
Уж сколько раз твердили миру, что офис — гнуснейшие изобретение. Но после кризиса даже самые принципиальные джентльмены фриланса ради хлеба насущного были вынуждены надеть воротнички разных цветов и потуже затянуть галстуки, так что премьера Театра наций многим соль на рану, причем крупная, морская, неочищенная.
Болгарин Явор Гырдев, лауреат ММКФ-2008 и ньюсмейкер фестиваля NET, взял прославленную пьесу испанца Жорди Гальсерана и вместе с квартетом русских артистов поставил офисную экзистенциальную трагедию, которая усердно маскируется под производственную драму.
Сюжет «из трудовых будней» — вещь крайне востребованная на столичных подмостках. Жизни белых воротничков посвящены и довольно удачные постановки в Театре им. Пушкина, и в РАМТе. Правда, оба этих спектакля посвящены конкретным людям в конкретных обстоятельствах, и до глобальных проблем их создатели так и не добрались.
Здесь же, помимо всяких чисто театральных радостей — блестящей игры актеров, лихо закрученной интриги, удачной сценографии, умной режиссуры, — заложена еще пусть не новая, но по-прежнему актуальная проблема — какую меру жестокости к ближнему своему можно допустить, так сказать, в рабочем порядке?
Но все по порядку. Заявка — в офисе человек человеку хищник — делается еще на уровне сценографии. Под потолком создатели повесели макет одного из самых дорогих в мире образцов современного искусства — заформалиненную акулу Демиана Херста. Да и то, что транснациональные корпорации охочи до свежих жертв ни для кого не секрет.
Постепенно в небольшом пространстве типичного конференц-зала собираются четыре претендента, все они клюнули на зарплату топ-менеджера. Но тут выясняется, что один из них «засланный казачок» из отдела кадров, и они упорно пытаются выяснить, кто это, попутно выполняя всякие иезуитские задания, которые большой брат-работодатель посылает в конвертиках. Каждое имеет своей целью нащупать ахиллесову пяту каждого соискателя.
Первой жертвой становится неудачник Энрик из маленькой компании, типичный середнячок и мямля, боязливо обнимающий свой портфель. Всю первую часть спектакля солирует исполнитель этой роли — Игорь Гордин. Как хамелеон он окрашивает своего героя различными красками. Вот перед нами зануда-болтун с пластикой, выдающей букет комплексов, потом современный Акакий Акиевич, потом косящий под дурачка хитрюга-карьерист, потом шокированный беспринципностью претендентов психолог отдела кадров.
О том, что именно этот тихоня и есть подсадная утка, догадываешься уже во время его жалостливого монолога о разводе. Но все равно не можешь ему не сочувствовать. Как сопереживаешь и карьеристке Мэрсэ (Виктория Толстоганова), которая, несмотря на смерть матери, остается сражаться за кресло, и молодому Карлесу (Максим Линников), мечтающему сменить пол. Единственный не вызывающий и грамма симпатии персонаж — грубоватый и циничный — типичных «плохой начальник» Фэрран (Сергей Чонишвили). Он один не стремится выворачивать свою личную жизнь наизнанку пред и остальными.
Естественно, эта «падла» и оказывается жертвой эксперимента. А все душеизлияния остальных лишь повод «расколоть» претендента. И им это вполне успешно удается. Феррану отказывают от кресла с формулировкой «Нам нужен не отзывчивый человек, притворяющийся бездушным карьеристом, а бездушный карьерист, умело приотворяющийся хорошим человеком».
Все, что делает Сергей Чонишвили после этой фразы, называется высшим актерским пилотажем. Неожиданно обнаружив во всей свистопляске свою человеческую самоценность, он набирает телефон друга. Каждая его фраза, произнесенная почти шепотом, заставляет сердце зрителей проникнуться жалостью к этому монстру от бизнеса и ужасом от спокойной болтовни трех симпатичных молодых специалистов, которым для полноты картины не хватает либо нацистской формы, либо рогов с копытами.
Привычная формула «ничего личного», отказ от человеческого в пользу корпоративного — привычная сделка по продаже души. Утвердиться в этом позволяет финальная виньетка. Старший психолог на секунду вернется к едва живому Феррану и, слегка смутившись, поинтересуется у него, знает ли он как найти выход. Ферран скользнет взглядом по этой, в общем-то, молодой женщине и отведет от нее глаза, полные ужаса, а она ответит ему полным недоумения взором — а в чем проблема-то: бизнес — есть бизнес.
Отправлено: 09.04.10 23:19. Заголовок: ну вот хорошая реце..
ну вот хорошая рецензия!
Татьяна
худ.рук
Пост N: 2440
Зарегистрирован: 11.02.07
Рейтинг:
3
Отправлено: 10.04.10 12:56. Заголовок: Вот еще мнение В осн..
Вот еще мнение
цитата:
В основном постановка держится не на актерской игре, а на интриге/саспенсе материала. То ли достаточно высокое психологическое напряжение в пьесе, то ли я просто устала за два часа без антракта, уходила какая то вся выжатая. Некоторые догадки мелькали на протяжении действия, умный/умудренный опытом зритель вполне может раскусить всю интригу до конца, но это мешает получить полное удовольствие от просмотра. Актерская игра впечатлила только у Чонишвили, с чувством играет и выкладывается, остальные, увы, - только фон для него. Слышала, что на роль, которая досталась Виктории Толстогановой, так же рассматривали Алену Бабенко и Ингеборгу Дапкунайте.
У входа в театр видела Алесандра Сирина (везет мне на него), а в третьем ряду сидел мужчина, очень похожий на Марка Захарова.
alinez Посмотрела вчера шикарный спектакль в центре Мейерхольда. Называется "Метод Гренхольма". Без преувеличений скажу, что это, пожалуй, лучшее, что я видела в театре за последние годы. Сhabibi, которую я совершенно случайно встретила там же, уверена, не даст соврать:)
цитата:
chabibi Соглашусь. Для меня это тоже лучшая постановка за последнее время. Особенно приятно было, что я шла без каких-то ожиданий, а оказалось такое. Вот думаю, фильм скачивать или все-таки не стоит портить послевкусие... Фильм "метод" называется если что, 2005 года.
Отправлено: 16.04.10 19:10. Заголовок: В Театре Наций приме..
В Театре Наций применили метод Гренхольма
Ольга Галахова, театральный критик, главный редактор газеты «Дом актера», специально для РИА «Новости».
В Театре Наций состоялась премьера спектакля, который, по всей вероятности, будет иметь успех у публики. Слагаемые успеха вроде бы всем известны: хорошая пьеса и хорошая игра артистов — вот этот нехитрый рецепт, однако которым редко пользуются, потому что на деле все оказывается не так просто. Все трудней и трудней найти современную пьесу. По многим причинам. Нужно вырвать из потока текст, попадающий в нерв современной жизни. Поскольку зачастую авторами пишутся не пьесы, а монологи про не состоявшуюся жизнь. Поскольку все трудней режиссеру объединить общей задачей этического, эстетического порядка актеров вокруг литературного материала, особенно когда актеры приглашены на постановку из разных театров.
Несомненная удача последней работы Театра Наций — открытие именно для русской публики каталонского драматурга из Испании Жорди Гальсерана и его пьесы «Метод Гренхольма» (собеседование). Открытие же этого автора в Европе уже состоялось. Сам Гальсеран счел важным премьеру в Москве и прибыл в Первопрестольную.
Второе слагаемое успеха — игра наших артистов, которые соскучились по работе. В частности, Игорь Гордин и Сергей Чонишвили — известные артисты, которым вроде бы грех жаловаться на простои, оба востребованы. Однако быть занятым, еще не означает быть удовлетворенным. Такие пьесы как «Метод Грёнхольма» дают актеру нечто большее, чем хорошие роли: дается шанс на социальное соучастие. Пьеса стреляет в нашу реальность, в наш контекст, быть может, куда острее, чем на Западе, поскольку там капитализм заставил людей отстаивать свои права перед работодателем. В России прав тот, у кого больше прав. Но и хозяин на Западе не сидел, сложа руки, и развил изощренные формы манипуляций человека человеком. Именно этого, кстати сказать, боялся А.П. Чехов применительно к России и высказывал опасения о том, что развитие капитализма предложит и утонченные формы эксплуатации.
У Гальсерана сюжетом становится обычная процедура — устройство на работу. Претенденты должны пройти в крупной корпорации собеседование. Их четверо. Все они проходят эту процедуру в третий раз. Момент истины, кого же одного из них предпочтут, вот-вот наступит.
Эта драматургия, которую можно назвать офисной (в Театре им. А.С. Пушкина, в Филиале, идет спектакль с таким названием «Офис»), на Западе составляет целое направление. Драматурги используют достижения социологов и вводят их методы в плоть художественного текста, как правило, иронизируя, над обществом западного стандарта, унификацией личности эпохи развитого капитализма.
В пьесе Гальсера, написанной в этой же традиции, в заголовок декларативно вынесен именно социологический авторский метод, так сказать нанотехнология в сфере психологии управления.
Как найти совершенного кандидата? Каким должен быть этот идеальный раб корпорации? И какими способами выявляются достоинства будущего хищника, который принесет офису в зубах прибыль? До какой степени соискатель готов переступать в деловой игре, чтобы убедить всевидящее око корпорации, что уж в реальной-то жизни кандидат за ценой не постоит? Чтобы все продать, надо показать, что ты все свое, интимное, сокровенное, тайное, готов выставить на продажу.
В сущности, вывод прост: чтобы стать этим идеальным кандидатом с внушительной зарплатой, надо сделать самую малость — отказаться от человеческого в себе. К примеру, у одной из претенденток умер отец, а по условиям деловой игры тот, кто покинет офис до окончания эксперимента, выбывает. Если кто-то из трех оставшихся проявит сочувствие, тому не место в корпорации. Правда, первое испытание четыре соискателя проходят на доверие друг другу. Они должны выяснить, кто же из них — засланный казачок. И четверо, кто только что вошел в зал для собеседования, опрометчиво казавшиеся милыми обыкновенными людьми, начинают на ваших глазах топтать и рвать на части, потому что последовала команда «фас». Они проявляют хватку, которая и не снилась изощренному следователю КГБ, чтобы докопаться, кто же из них собственно агент фирмы. Сергей Чонишвили (Фэрран), Игорь Гордин (Энрик), Виктория Толстоганова (Мэрсэ), а также молодой актер Максим Линников (Карлес) — все они азартно вгрызаются в поставленную задачу. Ведь на кон поставлен выбор того, кто не пощадит мать и отца на пути выбивания прибылей из стада, идущего на заклание в супермаркеты. Тут нельзя ошибиться, тут надо найти совершенного нечеловека.
Вот Энрик Игоря Гордина входит на собеседование как опытный клерк, который достигает успеха услужливым вниманием, прикидывается этаким маленьким человеком офисного царства. Такой будет открывать двери начальству, подавать пальто, и если надо, то почистит боссу ботинки. Он даже готов проявить внешнее сочувствие к Мэрсэ, которая решает пожертвовать будущей работой ради исполнения дочернего долга и готова покинуть офис.
Не сдается, чтобы показать, что готов на все, только Фэрран Сергея Чонишвили. Этот делал карьеру, уже давно осознав, что там, где деньги, не до лирики. Ему кажется, что в своем цинизме он добрался до дна, но на то и существует бездна, что без дна. Он такой бескомпромиссный антигерой, цепной пес, готовый разорвать кого угодно, ради поставленной цели, однако, не предполагает, что «метод Гренхольма» выявит в нем слабости — читай скудные островки человечности. В жертву принесено почти все — личная жизнь, убеждения, отношения с людьми. Остается только одно, что дает ему силу жить: осознание своей циничной исключительности. Метод покажет, что и в этом он заблуждался на свой счет. Его обманут по всем статьям. Он не только не выиграет, но будет раздавлен деловой игрой корпорации.
Выяснится, что это тестирование, если перевести на наш русский язык, — игра в наперстки. Все три кандидата — подстава, они психологи корпорации. Высокие технологии в психологии, ими применяемые, есть изощренный садизм, за которым есть нечто большее, чем просто тест на аморальность. Им мало кандидата измочалить, им надо его пережевать и выплюнуть. Он должен уйти из этого офисного храма с осознанием своей полной ничтожности и священного трепета перед зданием корпорации. Правда, Чонишвили в финале ставит свой человеческий акцент. Он повержен, но понимает, что ниточка, связывающая его с простой ежедневной жизнью в лице женщины, еще остается. Актер не свершает приговора над персонажем, а оставляет своему Фэррану шанс на то, чтобы быть человеком.
Спектакль решен в том самом офисном стиле (художник Никола Тороманов): длинный стол для собеседования, прозрачные автоматически открывающиеся двери, и так же автоматически регулируемый в помещении свет. Слева расположена комнатка, как мы узнаем впоследствии, садистов - психологов. На стене справа часы с указанием времени разных точек земного шара, такие можно увидеть везде от офисов в Москве до биржи в Нью-Йорке. Такой вот почти нейтральный стиль, пожалуй, за одним исключением: над самой комнатой для деловых игр водружен объект, отсылающий нас к работе Дэмиена Херста — акулы в формалине, одного из самых дорогих произведений современного искусства.
Возможно, создатель спектакля болгарский режиссер Явор Гырдев полон скепсиса и по отношению к современному искусству, которое оказывается в капкане потребительского общества, и сам художник со своим произведением является товаром для купли – продажи корпораций.
Отправлено: 16.04.10 22:48. Заголовок: Татьяна пишет: прос..
цитата:
простой ежедневной жизнью в лице женщины
Не поняла. в финале герой звонит другу. Можт я что-то не досмотрела. не так увидела?
цитата:
К примеру, у одной из претенденток умер отец,
не поняла еще раз. причем совсем
Дарья
Не зарегистрирован
Зарегистрирован: 01.01.70
Отправлено: 17.04.10 09:05. Заголовок: Tatyana, согласна с ..
Tatyana, согласна с вами. Перечитала 3 раза и тоже не поняла о чем вообще речь. Нас теперь двое...:)
Tatyana
постоянный участник
Пост N: 474
Зарегистрирован: 23.04.09
Рейтинг:
0
Отправлено: 17.04.10 17:39. Заголовок: Дарья , это не может..
Дарья , это не может не радовать а то читаешь и чувствуешь себя неполноценной, как будто тебе показали одно, а критикессе - что-то совсем другое и по большому секрету
Дарья
Не зарегистрирован
Зарегистрирован: 01.01.70
Отправлено: 17.04.10 17:56. Заголовок: Ну уж нет мы им сами..
Ну уж нет мы им сами все покажем....:) Вообще так написать мягко говоря немного странно...Если уж взялись писать рецензию то хотя бы проверили линию сюжета а то перепутали все что можно было...Хорошо что хоть колличество участников угадали...:))
Я.Г.: Этот мой первый опыт с русскими актерами был исключительно важен для меня, так как он опроверг мои ожидания об иррационально-чувственной природе русского актера. Оказалось, что я, к счастью, работал с исключительно точными людьми, прекрасно понимающими и перерабатывающими в органическое сценическое действие поставленные мною задачи. И более того – они их постигали и осуществляли разными путями, предоставляя мне, как режиссеру, возможность выбора. Все это внушало мне уверенность, и я мог позволить себе принимать минимальные решения, доверяя актерам, а не искать чисто режиссерские приемы.
Татьяна
худ.рук
Пост N: 2479
Зарегистрирован: 11.02.07
Рейтинг:
3
Отправлено: 29.04.10 19:03. Заголовок: В Театре Наций про..
В Театре Наций прошла премьера спектакля «Метод Грёнхольма»
Болгарский режиссёр Явор Гырдев пригласил Чонишвили в свою первую постановку в России
«МЕТОД ГРЁНХОЛЬМА» оставляет стойкое ощущение: мир не может обойтись без насилия и не устанет искать для него повод. Унижение было и остается прекрасной лакмусовой бумажкой для человека. В гигантской корпорации с филиалами по всему миру проходит завершающий этап испытаний на должность топ-менеджера по продажам. Пришедший кандидат (Сергей Чонишвили) пунктуален и неприятно удивлен – он не одинок в этом роскошно-безликом зале, где будет происходить собеседование. Ради места топ-менеджера ему придется психологически «замочить» трех конкурентов: говорливого неврастеника (Игорь Гордин), железную кнопку (Виктория Толстоганова) и циничного милягу (Максим Линников). Скользким, безжалостным и кровавым символом происходящего висит над их головами знаменитая акула в формалине Дэмиена Херста – один из самых дорогих арт-объектов, что само по себе является своеобразной пощечиной и миру, когда-то ценившему истинное мастерство и истинные чувства, и искусству. Но четверка претендентов смотрит не на нее, а в какой-то угол под потолком, где царит современный бог – Босс, Большой Брат, незримый и неумолимый, со всевидящим оком скрытой камеры. Ему молятся, исповедуются, ему посылают богоборческие проклятия. Он посылает в ответ испытания – не войны, засухи или голод, но психологические игры, из которых практически невозможно выйти человеком. Найти, кто из четверых не соискатель, а сотрудник фирмы. Рассказать о том, почему от тебя ушла жена. Признаться в том, что давно уже принимаешь гормоны, готовясь к смене пола. Не выйти из игры, даже узнав о смерти матери. Заставить партнера разрыдаться – и каждый раз доказывать, что ты и только ты достоин занимать эту должность. Герой Сергея Чонишвили проходит все круги корпорационного ада, остается последним и вдруг выясняется, что трое остальных были психологами фирмы с недюжинными актерскими способностями (особенно убедителен был в своей самобичующей исповеди герой Игоря Гордина). Назавтра им предстоит интервьюировать другого соискателя и так же отменно играть другие роли – настоящая «творческая» работа по выворачиванию людей наизнанку. А пресловутый метод был разработан для того, чтобы «найти не порядочного человека, который прикидывается сукиным сыном, а сукина сына, который прикидывается порядочным человеком». Разбитый, уничтоженный, вывернутый наизнанку, до самых сокровенных признаний, предавший себя мачо-соискатель забракован, как слабак. Разве что старому приятелю можно наврать, что не дал себя унижать, но не себе. Разве что во время очередного этапа испытаний можно было покорить единственную здесь женщину – не ради женщины, а ради прохождения этапа. Ибо женское или мужское начало здесь – лишь повод для гендерных оскорблений и досадная издержка на пути к Олимпу. А любовь становится заведомо обреченной возможностью на войне полов. Впрочем, моральные выводы «Метода Грёнхольма» столь же жутковаты, сколь и очевидны. Гораздо ценнее напряженные повороты сюжета, фехтовальная точность игры и чувство освобождения, когда, отождествив себя с проигравшим кандидатом, так и не задавившим в себе человека, зритель чувствует, что избежал в своей жизни чего-то непоправимого. Такой вот капиталистический катарсис.
"Метод Грёнхольма" Ж.Гальсерана в Театре Наций, реж. Явор Гырдев После премьерной серии спектаклей мнения были сплошь восторженные, разве что Толстоганову поругивали. Но то ли преувеличивали, то ли она выровнялась, а может, мне просто после того, что она в "Каменном госте" Аграновича делала, у меня уже не возникло вопросов, но мне не показалось, что Толстоганова выбивается из в целом очень слаженного ансамбля, а если говорить про исполнителей, то скорее уж Игорь Гордин перебирает по части мимики и интонаций, тогда как и Чонишвили, и Толстоганова, и в особенности Максим Линников, относительно недавно переехавший в Москву из Екатеринбурга и ставший настоящим открытием этого проекта, работают на едином дыхании. Но пьеса, с другой стороны, не из числа тех, которые предлагают актерам раскрывать собственные возможности - такой материал, социальная драма с элементами сатиры и триллера, предполагает жесткую режиссуру, иначе за нее просто нет смысла браться. Гырдев вместе со своей постоянной болгарской командой в лице художника Николы Тороманова и композитора Калина Николова именно такой спектакль и поставил - без неуместной "чувствительности", строгий, при этом совсем не минималистский в духе западно-европейского театра, а подробный, с достаточно традиционной разработкой характеров каждого из действующих лиц, точно выстроенный по ритму. И тем не менее общих восторгов я в полной мере не разделяю.
В пьесе испанского автора Жозе Гальсерана Ферре, написанной еще в 2003-м и с тех пор уже поставленной в двадцати странах, соединяются две жанровые традиции европейской драматургии. С одной стороны - экзистенциальная притча, которая десятилетиями разрабатывала идею соединения в замкнутом пространстве, чаще всего в театрально-условном "потустороннем" мире, разных человеческих типажей: "За закрытой дверью" Сартра, "Трое на качелях" Лунари и т.д. вплоть до "Отеля двух миров" Шмитта и совсем уж убогого "Зала ожидания" Шапошниковой, поставленного не так давно Михаилом Горевым на той же сцене ЦИМа, где сейчас Театр Наций играет "Метод Гренхольма", сюда же можно пристегнуть и совсем свежую инсценировку Кирющенко "Наши друзья человеки" по рассказу Бернара Вербера. С другой - недавно народившая и уже готовая заполонить сцены "офисная пьеса", популярная не в одних только театральных подвалах, специализирующихся на "новой драме" (а там она занимает весьма значительное место), но в том числе и в академических театрах: "Оффис" Лаузунд идет в филиале Театра им.А.Пушкина, "Под давлением 3:1" Шиммельпфенинга - в РАМТе, не говоря уже о весьма любопытных порой, а порой и провальных попытках переформатировать в "офисный" жанр совсем иного рода материал, от сказки (чудесный спектакль "Ежик и медвежонок" Сигрид Стрем Рейбо все в том же ЦИМе) до классических опер (на этом пути удачи случаются редко, хотя потуг - пруд пруди). Ни в одной из этих традиций Гальсеран открытий не делает, просто умело и в целом удачно эксплуатирует обе. Общую концепцию он заимствует из первой (четыре персонажа, что считается в современной культуре идеально репрезентативным числом участников для любого рода проектов - см. "Прожекторперисхилтон" или "Девчата" - в замкнутом пространстве становятся объектами загадочных психологических экспериментов, организованных неведомой или, по меньшей мере, невидимой силой), сюжетно-композиционную структуру и идеологию - из второй (каждый из соискателей на высокооплачиваемую должность топ-менеджера крупной корпорации должны доказать, что именно и только он достоин этого места и этой зарплаты, для чего требуется бескомпромиссность и безжалостность к окружающим, да и к самому себе).
Трехчастная композиция пьесы выстроена по законам прямо-таки классическим. Первым приходит персонаж Чонишвили, Фэрран, затем Энрик (Игорь Гордин), последними - Мерсэ и Карлес (Толстоганова и Линников), которые якобы когда-то были знакомы еще в институте, но давно не виделись, а тут вот встретились на собеседовании. Основная часть представляет собой последовательность "заданий", которые поступают к персонажам через своеобразный "почтовый ящик": на одной из стен конференц-зала развешаны часы, показывающие время крупных городов мира, и те, на которых можно видеть местное, барселонское время, порой выдвигаются, доставляя действующим лицам конверты и сопутствующую атрибутику. Первый "раунд" - героям сообщают, что среди них находится "подсадной" менеджер по подбору персонала, и предлагают его "вычислить". Второй - один из героев, Энрик, переживший семейную драму, должен убедить других, что его не следует увольнять. Третий - ролевая игра с распределением функций посредством забавных "шапочек": тореро, клоун, политик и епископ должны сообща решить, кто из них нужнее, поскольку находятся они как будто бы в горящем самолете, а парашют всего один. Четвертый - один из персонажей, Карлес, признается, что проходит гормональную терапию и готовится к операции по перемене пола, а остальные, принимая на себя роли менеджеров по персоналу, в том числе Мерсэ, с которой у Карлеса была связь, должны решить, уволить его или оставить. Наконец, пятый - от двух "финалистов", Мэрсе и Фэррана, требуется заставить друг друга кое-что сделать либо догадаться первым, чего конкретно добивается противник. Конечно, автор разнообразит действие всевозможными отвлекающими маневрами - единственной героине-девушке звонят на мобильный и сообщают о смерти матери, а она остается, чтобы продолжить "собеседование". И надо отдать драматургу должное - реплики остроумные, а некоторые афористичные, действие не монотонное, а к третей части (разделение условное, спектакль играется два часа без антракта) он приберегает отчасти предсказуемый, но все-таки эффектный ход: настоящим "кандидатом" оказывается лишь один из участников "собеседования", причим именно Фэрран, пришедший первым. Остальные же - сотрудники фирмы-нанимателя, проверяющие его на профпригодность, а прежде всего - на стойкость и выдержку, и история со смертью матери - просто одна из их "уловок". Конкурс герой Чонишвили не прошел, потому что несмотря на весь свой натужный цинизм, а ведь он в роли "епископа" просто взял и "выпрыгнул" с парашютом, не дожидаясь коллегинального решения, оказался слишком податливым, тогда как фирме требуется человек без чувств и эмоций. Главный принцип озвучивает героиня Толстогановой: "мы искали негодяя, способного сойти за приличного человека, а не приличного человека, притворяющегося негодяем" (цитирую по памяти и не дословно, но смысл такой).
Однако здесь не только персонаж пьесы, но и ее автор обнаруживает собственную слабость. Вся психологическая сложность характеров и взаимоотношения, так аккуратно выстроенная на протяжении действия, сводится на нет, поскольку обличительная задача берет верх над аналитической. Потакает слабости драматурга и постановщика - кажущийся режиссером очень жестким, Гырдев, насколько можно судить по его фильму "Дзифт" и спектаклю "Калигула", мыслит обширно, но в одной плоскости. У него и на основе "Калигулы" Камю получился чуть ли не политический плакат (весьма броский и действенный, этого не отнять), а "Метод Гренхольма" и изначально - не "Калигула", как и Гальсеран - не Камю. Вот и художник спектакля, оборудуя сценический "офис", прозрачно намекает на суть происходящего, вешая над стеклянной дверью муляж акулы с раззявленной зубастой пастью, недвусмысленно отсылая (а в буклете этот момент еще и особо прописывается) к арт-объекту Дэмиена Херста "Физическая невозможность смерти в сознании живущего", который, в свою очередь, можно трактовать как вызов современной культуре, а можно - как конъюнктурное использование ее штампов. Так или иначе, Гальсеран с блеском использует наработанные европейской драматургией за последние лет 50-60 клише, но на новый качественный уровень не выходит, "Офиса двух миров" по аналогии со шмиттовским "Отелем..." (хотя бы) из "Метода Гренхольма" не получилось. Может, это и необязательно - пьеса и без того неплоха, спектакль, безусловно, удачный, он хорошо смотрится, суровый Бартошевич и тот одобрительно хмыкал, а пару раз и посмеялся, ни один зритель за два часа, насколько я мог заметить, из зала не вышел - чего же еще? Просто лично я рассчитывал на экзистенциальную притчу, пусть и притворяющуюся офисной пьесой, а получил еще одну офисную пьесу, имитирующую экзистенциальную притчу и спекулирующую на актуальности жанра.
Кроме того, хотя мне самому никогда в жизни не приходилось проходить конкурсные собеседования, сочинять резюме и доказывать кому-то свою работоспособность, я кое-что об этом знаю благодаря Molly00, которая, во-первых, профессиональный психолог с большим опытом работы в должности менеджера по подбору персонала, а во-вторых, в настоящее время сама ходит на собеседования в поисках нового места и совсем недавно рассказывала мне, как в этой сфере обстоят дела. По ее словам, намного жестче и вместе с тем намного проще, даже примитивнее, чем с таким драматургическим лихачеством реконструировано в пьесе Гальсерана и спектакле Гырдева - если уж судить их с с этой точки зрения (к рассмотрению с другой они, увы, мало располагают). А уж российская действительность, как водится, вносит свою специфику, само собой, абсурдно-анекдотическую. К примеру, среди объявлений о вакансиях Ольга Николаевна не так давно обнаружила следующий перечень к соискателю: верующий православный христианин, хороший семьянин, высокого роста, спортивного телосложения, без живота, фото обязательно. Соискание проводилось на должность персонального водителя для босса.
"Метод Грёнхольма" в Театре наций. Хорошая, серьезная работа. Прекрасная пьеса, таящая в себе опасное знание о современности. Пьеса-предостережение о корпоративных играх, доводящих игроков до паранойи. Собеседование в крупной фирме, превращающееся в битву за бессмертную душу, битву, в которой злой ангел сражается с еще более злым. Явор Гырдев, как мне кажется, всех таинств пьесы не познал, сознательно избегая острых моментов, обострения. В середине спектакля было ощущение, что Гырдев вообще сворачивает в сторону затейничества. Артисты сопротивляются этой показной легкости. Скажем, на мой взгляд, совершенно не сыграна тема отыгрыша психологов в сторону героя Чонишвили - чувство мести и чувство победы над испытуемым, который стал соответствовать их заниженным ожиданиям. Не сыграно или не доиграно чувство превосходства дьявола-психолога над проигравшим подопытным кроликом. Вот это чувство власти, которое может испытывать психолог, сыгравший блистательную партию на человеке как на флейте. Превосходно работают Игорь Гордин и Сергей Чонишвили - нервно, коварно, могущественно. По Чонишвили здесь, как и по его последней роли в Ленкоме (Кочкарев), видно, как жаден этот артист до работы, как мало в сущности еще сыграно, как много нерастраченного. Практически не исчерпанный актерский ресурс. Слезы крупные, ядреные, эмоции взрывные, волнительные, финальный истеричный монолог - было ощущение, что артист увеличивается в размерах. То самое чудо театра - преодоление физиологии, ощущение роста персонажа. Драматург Жорди Гальсеран этой хитроумно построенной пьесой демонстрирует, как пресловутый фетиш "лидерства", за которым гоняется корпоративная культура, - это еще одна иллюзия современного бизнеса. Психологи на собеседовании просчитывают все мотивы и ходы своих подопечных, кроме одного - неизбывного желания угадать волю работодателя, которая становится главной и единственной мотивацией персонажа. Определяя лидерские качества своих потенциальных сотрудников, психологи волей или неволей делают из них несвободных рабов, подчиненных единой цели - угодничеству. Я буду не собой, я всегда буду таким, кого вы ждете. Человек ломается моментально. Существование человека не в своей тарелке, игра в другого окончательно доводит соискателя до раздвоения, до паранойи. Эта пьеса о демонах-соблазнителях. О корпоративной культуре, которая выдавливает из человека чувство свободы и чувство самости, которая лишает его самостоятельности и индивидуальности. Демоны-соблазнители поощряют дух спортивной борьбы, разрушительный стимул, который разрушает и измождает их самих в конечном итоге. Заигравшиеся, уставшие, изможденные артисты, у которых руки не подымаются, чтобы смыть грим, - такими мы героев видим в финале: синдром хронической усталости как главная болезнь делового человека сегодня. Финальная фраза, которую произносит Виктория Толстоганова ("Вы знаете, куда выходить?") выстреливает в космос, в метафизику современности. Есть ли предел в деле превращения человека в машину для правильного функционирования? Куда дальше нас заведет игра в угодничество, в корпоративное рабство?
Отправлено: 15.05.10 17:34. Заголовок: Офисные акулы в Теат..
Офисные акулы в Театре Наций
Марина Тимашева
Марина Тимашева: Театр Наций представил премьеру спектакля "Метод Грёнхольма". Он поставлен болгарским режиссером Явором Гырдевым. Лауреат премии "Серебряный Георгий" Московского международного кинофестиваля (фильм “Дзифт”), приезжал в Москву с болгарскими спектаклями, но с российскими актерами работал впервые. В спектакле занята актерская сборная: Виктория Толстоганова, Игорь Гордин, Максим Линников. И - после долгого перерыва - на сцену вышел Сергей Чонишвили.
Сережа, вы - очень хороший актер, знаменитый актер, вы играете в “Ленкоме”, в труппе которого состоите, вы много работаете в кино и в сериалах, занимаетесь дубляжом, и голос ваш известен всякому человеку, который время от времени включает телевизор. Но я не помню, когда в последний раз вы участвовали в каком-то спектакле в главной роли, в стороне от театра “Ленком”.
Сергей Чонишвили: Несмотря на то, что я - артист “Ленкома” с 1986 года, первая моя премьера (не ввод) случилась через 13 лет после моего появления в этом театре, а первая главная роль - 20 сентября 2007 года. 9 февраля 2008 года я порвал ахиллово сухожилие во время спектакля, и после этого я существую в родной организации исключительно, как выпускающий режиссер спектакля “Юнона и Авось”, который я считаю нашей “Чайкой”, спектакля, который до сих пор собирает полные залы и замечательно существует уже третье десятилетие. Я работал с 1993 года до начала 2000-х в антрепризном проекте “Игра в жмурики”, 5 лет, с 1995-го по 2000-й, я работал параллельно в Театре-студии Олега Павловича Табакова, в двух спектаклях – “Псих” и “Старый квартал”. В принципе, вылазки мои из родной организации всегда очень точечные, но в данном случае это не антрепризный проект, это спектакль Театра Наций, поэтому я сознательно иду не на антрепризное дело, а театральное государственное дело.
Марина Тимашева: Сережа, а как вы вообще попали в эту историю?
Сергей Чонишвили: Это было очень странно. Просто приехал режиссер, была 15 минутная встреча с Явором, и за 15 минут я влюбился в этого человека, как в человека. Более того, на следующий день я прочитал пьесу, мне очень понравился материал, и я прочитал четыре его интервью. Я понял, что могу подписаться под всеми его словами. Это попадание, которое случается очень редко, но если оно происходит, это великое счастье не только для артиста или для режиссера, а для человека вообще. Потому что, когда ты находишь человека, мыслящего с тобой на одной волне, это очень здорово.
Марина Тимашева: Режиссер выбрал для постановки пьесу неизвестного в России испанского (каталонского) драматурга Жорди Гальсерана, на первый взгляд, вполне антрепризную: в ней – единство места, времени и действия, четыре персонажа, лихо закрученная интрига, в наличии также элементы комедии и мелодрамы. Одним словом, все, что нужно для коммерческого успеха предприятия. На эти мои соображения Явор Гырдев отвечает:
Явор Гырдев: Антрепризная пьеса или не антрепризная зависит от способа интерпретации, потому что любая пьеса может оказаться антрепризной при определенном стечении обстоятельств и настроении. Конечно, такого рода пьесы можно интерпретировать исключительно водевильно, а можно - и таким образом, который дает основания думать, что там есть вещи, в которые люди, которые эти вещи интерпретируют, верят. И я, когда выбираю пьесу, всегда думаю, в первую очередь, о том, будет ли это трата экзистенциального времени для меня самого или не будет, потому что у меня никогда не было ощущения, что у меня есть много времени. То есть, когда я выбираю пьесу, я всегда просчитываю возможность интерпретировать ее таким образом, который бы меня самого удовлетворял. Но я не стану утверждать, что если в пьесе нет существенных значений, пластов и содержания, то режиссер сможет их выжать. То есть они должны там быть. И если они там есть, то их можно найти. Конечно, если они там есть, режиссер тоже может их не найти, тогда, конечно, пьеса останется антрепризной.
Марина Тимашева: Действительно, даже беглого взгляда на сцену довольно, чтобы понять, что сценография – не антрепризная, то есть формально все то же самое (стол и стулья с креслами), но тут все дорогое, в стиле хай-тек. То есть, стерильное и неживое. Над стеклянными раздвижными дверьми – огромная витрина-аквариум, а в ней – копия “Акулы Херста”. Херст считается художником, принадлежит так называемому “актуальному искусству”, и как-то одарил мир чучелом акулы в формалине. Стоит это творение безумных денег. Говорит Сергей Чонишвили.
Сергей Чонишвили: Это не дешевая постановка, более того, она, в принципе, могла бы стать самой дорогой в истории мировой театральной жизни, потому что на сцене - “Акула Херста”. Естественно, это не “Акула Херста”, которая стоит 9 миллионов фунтов, но если бы была возможность договориться с Херстом и купить за 9 миллионов фунтов его реальную акулу, то, наверное, случился бы спектакль, который бы попал в “Книгу рекордов Гинесса”.
Марина Тимашева: Явор Гырдев объясняет, зачем ему понадобился акулий муляж.
Явор Гырдев: Художник Никола Тороманов, когда прочитал, что в пьесе - полотно Хуана Миро, решил: пусть будет акула. То есть предложил вставить “Акулу Херста” в сценографию. И мне показалось это ужасно удачным предложением, потому что это уже не символ или знак, которого требует сценография, это просто произведение, которое находится в этом офисе. А в этом офисе может находиться именно такое произведение искусства, которое стоит 9 миллионов с чем-то или больше, уже не помню. Ну, одно из самых дорогих. И поскольку дебаты о стоимости искусства в большой степени относятся к этой работе, я подумал, что спор, который идет вокруг “Акулы Херста”, творческой и маркетинговой стратегии Херста, очень хорошо можно вставить именно в этот контекст. Конечно, я очень боялся: а что, если это окажется таким сплошным символом капиталистического общества и его хищничества, и все. Может быть, это оказалось символом, но я всегда могу сказать: это просто произведение Херста, которое купили для той корпорации, о которой речь в пьесе.
Марина Тимашева: В пьесе – четыре персонажа, и это не мелочь, не офисный планктон, а настоящие офисные акулы. Они намного опаснее херстовой рыбы, потому что живые. И они дерутся за место под солнцем - за должность коммерческого директора крупнейшей транснациональной корпорации. Вопрос, на какую глубину может погрузиться акула - как глубоко может пасть человек, которому очень нужны такая работа и такая зарплата - исследован тщательно и всесторонне. Наши герои получают задания от боссов-невидимок. В спектакле придумано так, что из стены выдвигаются часы, в механизме которых прячется конверт с очередным заданием.
Звучит фрагмент спектакля:
- Вы только что прошли три собеседования. - Я – да. - И я тоже. - Это - четвертое. - Я уже несколько раз проходил через это, у меня никогда еще не было четырех собеседований, я не знаю, что еще они хотят обо мне узнать. - Смотрите – открылось… -А это что там? - Конверт. И хронометр. - Хронометр? На конверте что-то написано? - Нет, ничего не написано. Не открыть его? - А что ты на меня смотришь? Я откуда знаю? - Добрый день и добро пожаловать! Как мы вам уже сказали, это заключительный этап процесса отбора на должность коммерческого директора фирмы “Декия”. Вы - наши последние соискатели. Мы знаем, что это необычное испытание, мы следуем процедуре, установленной нашим головным офисом в Швеции. Если в какой-либо момент вы сочтете, что какое-либо из предложений, которые мы вам сделаем, является неприемлемым для вас, вы можете выйти из процесса отбора - дверь открыта. Однако, если вы выйдете из этого зала, каким бы мотивом вы ни руководствовались при этом, мы сочтем, что вы отказываетесь участвовать в дальнейшем конкурсе на данную должность. Первое задание следующее: мы вам сказали, что вы - последние соискатели, но это не так. Здесь лишь трое подлинных соискателей, а один из вас - сотрудник нашего отдела по подбору персонала. Вместе с конвертом вы обнаружите хронометр. У вас есть 10 минут на то, чтобы выяснить, кто из вас не является подлинным кандидатом. Пожалуйста, включите хронометр: кнопка - справа.
Марина Тимашева: Как бы мы с вами ни полагались на свои дедуктивные и интуитивные способности или на простое знание законов драматургии, нам не дано порадоваться собственной прозорливости: догадаться, кто из этих людей лжет, а кто говорит правду, совершенно невозможно. Мнение о том или ином персонаже по ходу развития событий неоднократно меняется, как и представление о самом жанре пьесы: детектив, офисный триллер, мелодрама, комедия, психологическая драма или драма интеллектуальная. Для того, чтобы извлечь из этой пьесы все, что в ней заложено, нужны очень, ну, очень хорошие артисты. Потому что персонажи морочат голову друг другу, а нам, зрителям, голову морочат актеры, и стоит им чуть-чуть пережать, допустить малейшую неточность, мы их разоблачим и разгадаем, кто есть кто, задолго до конца представления. Задача у актеров сверхсложная: каждый играет человека, который под влиянием быстро меняющихся обстоятельств, бесконечно меняется сам. Заметьте, не маски меняет, не амплуа, нет, на наших глазах превращается в совершенно другого человека, и эта перемена психологически убедительна. Он казался вам негодяем? Но это только потому, что вы не знали вот такой детали его биографии, вообще-то он – нежнейшая душа. Ах, он - нежнейшая душа, но и это обманчивое впечатление, потому что вы не знали, чем обусловлена та самая деталь биографии. Шут - злодей - ничтожество - палач - жертва, и все это – каждый из них. Очень хорош Энрик Игоря Гордина, такой поначалу жалкий, растерянный, рассеянный, даже его очки сначала кажутся нелепыми, а потом - холодными, злыми ( если, конечно, очки могут отражать состояние хозяйской души).
Звучит фрагмент спектакля:
- Вы меня сейчас спрашивали, что бы я сделал, находись я на вашем месте. Я не знаю, но однажды я вынужден был принять подобное решение. Ситуация не была в точности такая же, но это был хороший сотрудник, который впал в депрессию. Я его уволил. Я ему потом сказал, чтобы он зашел ко мне, когда он выйдет из депрессии. Но он не вернулся. Я ему звонил потом, спустя некоторое время, но он куда-то уехал, и я больше о нем ничего не слышал. - Скажи, пожалуйста, а зачем ты хотел, чтобы он вернулся? Чтобы он опять впал в депрессию? - Слушай, если ты считаешь, что он тот, кто должен нас принять на работу, ты не думаешь, что ты немного перегибаешь палку? - Не думаю. - Да? - Да. - Ты очень сильно ошибаешься. - Один вопрос. А скажи нам, пожалуйста, как ты думаешь, ты сам сможешь справиться с проблемами, которые возникли у нас на новом месте? - Я полагаю, что, да. Я знаю, в чем вся проблема. Нам нужно разорвать контракт с “местниками” и напрямую осуществлять эти поставки. Мы сначала думали, что работать с местной фирмой, которая знает рынок, был бы идеальный вариант, но это была ошибка. Нет, наш продукт – качество.
Марина Тимашева: Ну, а самая сложная роль – Фэррана - у Сергея Чонишвили (объяснять, почему это так, я не стану: надо полагать, сейчас добрая сотня театров возьмет пьесу в репертуар, и, если я заранее изложу фабулу, вам будет не так интересно смотреть). Чонишвили работает просто мощно: его герой отвратителен и одновременно обаятелен, напорист и уступчив, всесилен и бесконечно слаб, когда он смеется, хохочет весь зрительный зал, когда плачет, женщины лезут в сумочки за носовыми платками.
Звучит фрагмент спектакля:
Братья и сестры! Прежде всего, я хотел бы сказать, что когда я шел сюда, исполненный надежды получить, как мне казалось, хорошую должность в такой фирме как “Декия”, я не подозревал, что все закончится тем, что я буду епископом на борту горящего самолета. Но по тому, как складываются дела на этом самолете, нужно принимать радикальные решения. Теперь – внимание! Я спокойно беру парашют, надеваю на себя и выпрыгиваю из этого самолета. И если кто-нибудь попытается меня остановить, единственное, чего он добьется, это выпрыгнет из самолета раньше меня. Естественно, без парашюта. - Можешь быть посерьезнее? - Я предельно серьезен. Не пытайтесь противостоять воле церкви - у нас гораздо больше силы, чем вам кажется. Если вы не вынудите меня прибегнуть к насилию, у вас будет шанс спаситесь. Можете потушить пожар. В любом случае, как профессионал в этом вопросе, я вам обещаю вечную жизнь. - Ты не можешь этого сделать!
Марина Тимашева: Виктория Толстоганова и Максим Линников серьезно уступают своим партнерам, но все равно, и это главное, наши герои умеют становиться тем, кем нужно в данную минуту ради достижения очень конкретной цели. Их, настоящих, как будто, не существует. Пустые оболочки, заполняемые, по мере надобности, тем или иным содержанием. Вообще, если играть подряд, в один вечер, два спектакля - “Офис” Театра Пушкина и “Метод Гренхольма” Театра Наций - можно изрядно сбить цены на дипломы менеджеров в коммерческие ВУЗы, потому что, несмотря на сюжетные кульбиты, смысл происходящего ничем не замутнен: не стоит превращать себя в чучело человека и лезть в банку с формалином, даже если после этого будешь стоить девять миллионов долларов.
А теперь мы поговорим с режиссером спектакля. Явор, я видела ваш фильм “Дзифт” и я видела спектакль “Калигула” с болгарскими актерами. Я понимаю, что, в общем, два эти сочинения сравнивать невозможно, но, тем не менее, и в одном, и в другом была придумана чрезвычайно броская, эффектная форма подачи материала. И дальше зритель мог следить за содержанием, не следить, реагировать на актеров, не реагировать - довольно было самой формы. Я честно высказываю свое мнение. Но здесь вы пренебрегли эффектной подачей. Что такое?
Явор Гырдев: В этом и состоит моя тактика. Иногда кажется, что человека можно поместить в классификационную коробку. Я думаю, что в Москве, где есть много всякого, надо было ставить задачу таким образом: мы уже показали, что владеем “монтажом аттракционов”, а сейчас надо все внимание сосредоточить на актерах. Таким образом я и старался работать, и таким образом весь этот спектакль образовался. Мы практически в одной комнате репетировали два месяца с артистами. Для меня это было даже в какой-то степени дисциплинирующим фактором, потому что очень многое зависит от того, как ты делаешь театр. Есть режиссеры, которые говорят, что им сценография нужна с первого дня, они ничего не сделают, пока сценографии нет. А у нас получилось наоборот: сценография в полном виде появилась за два дня до премьеры. То есть, даже если мне хотелось бы сделать из этой пьесы “монтаж аттракционов”, может быть, она в известной степени является таким, то не это было основным акцентом, а именно возможность работать с актерами. Мифологические представления о том, что российские актеры - эмоциональные и чувственные люди, что у них такие славянские души, трепещущие, никакой рациональности нет, совершенно опровергалась. Умные, интеллигентные, рациональные, ироничные, с хорошим юмором люди, которые очень хорошо все понимают. А то, что у них есть такой эмоциональный пласт, который они могут из себя выжать, извлечь, это действительно является большим плюсом. То есть, мне было приятно работать. Иногда, если период за столом тянется больше, чем две-три недели, у меня наступает некая демобилизация воображения. А в данном случае у нас был застольный период в два месяца.. Именно поэтому я решил ставить задание таким образом перед самим собой. И после этого, когда ты ставишь задание таким образом, тогда вещи получаются. Есть некоторые ограничения, которые иногда идут на пользу делу. При этом я не стану утверждать, что сейчас бы не делал другого типа театр, в котором формальных вещей будет больше. Но это потому, что я сам никогда не видел онтологической разницы между формой и содержанием, я думаю, что они всегда вместе идут, я просто не понимаю, как можно отделить форму от содержания. Может быть, иногда содержание является своей формой, и все.
Сергей Чонишвили: Эта пьеса - срез нашего общества: ради чего ты бьешься и на что ты готов пойти, чтобы занять ту или иную позицию, которая для тебя очень важна и которая, при всей своей материальной обеспеченности, тем не менее, будет забирать все твое время. Во-вторых, это вообще история про актерское сознание, потому что герои играют в очень жестокие игры, и эти игры, в основном, бьют по самым больным местам. Но они в это играют, потому что очень высока ставка. С точки зрения человеческих отношений, это безумно интересно актеру играть. Одновременно находишься в роли 1. человека, который пытается получить работу 2. в роли человека, который испытывает определенные эмоции, находясь в этом пространстве с этими людьми 3. ты внутренне, на подсознательном уровне, декларируешь некий манифест сегодняшнего состояния человечества вообще. Не побоюсь этого слова, это - антиглобалистская пьеса. Она не говорит о том, что глобализация хорошо или плохо, она говорит о том, что это -возможное наше будущее.
Нет, кто бы что ни говорил, а какие-то серьёзные подвижки всё же происходят в настоящее время в головах наших сценических деятелей. Какое-то по меньшей мере проблёскивающее желание ощутить театр в качестве предмета, имеющего непосредственное и заинтересованное отношение к реальной окружающей жизни, что называется, заявляет о себе по нарастающей. Это становится хорошо заметно уже на «первичном уровне» – при взгляде на репертуарные афиши. Текущий сезон, если брать его в целом – и в столицах, и провинции, – выглядит с точки зрения разнообразия, неожиданности и, что особенно важно, социокультурной актуальности общероссийского репертуара куда выразительнее прошлогоднего. А при сравнении с положением дел пятилетней давности ситуация изменилась просто радикально.
Режиссёры и ответственные руководители театральных коллективов – не все, безусловно, но довольно многие, кажется, наконец осознали (или по крайней мере начали осознавать), что «живительные родники классики» не есть панацея, а также род универсальной отмычки ко всем сиюминутным проблемам нашего бытия. Что бесконечные в большей или меньшей степени «мюзикальные» истории, не говоря уже о зажигательных, преимущественно иноязычных комедиях и фарсах – да, конечно, в каждом отдельном случае вполне имеют право быть, но при этом общей критической массой своей вполне рискуют непоправимо изменить выкристаллизовавшийся за пару с лишним веков химический состав как отечественной театральной публики, так и самой русской сцены. Которая – нужно ли напоминать – всегда, даже в самые идеологически морозные времена – с готовностью и особым наслаждением продувалась насквозь яростными сквозняками «проклятых вопросов» повседневности.
И те, кто напрочь отказывает в какой бы то ни было состоятельности «новой драме» (в сезоне нынешнем, заметим, совершающей достаточно внушительную экспансию на подмостки – по крайней мере количественную), и те, кто не видит достоинств в произведениях немногих оставшихся у нас представителей драмы «старой», – все они тем не менее понимают или как минимум чувствуют назревшую необходимость сближения сцены с окружающим её «внесценическим пространством», с нашим общим «здесь и сейчас»... Пути этого сближения могут быть самыми разными. А поиски подручных драматургических средств – приводить в самые неожиданные места и заимки.
Только ленивый не написал по весне о последней премьере Государственного театра Наций «Метод Гренхольма». И не только по той причине, что институция, возглавляемая Евгением Мироновым, стремительно выбилась в число главных ньюсмейкеров столичного культурного процесса и каждая её работа с недавних пор вызывает повышенный профессиональный и общественный интерес. И не потому даже, что над постановкой нашумевшей по всей Европе пьесы испанца Жорди Гальсерана трудилась «продвинутая» творческая бригада из Болгарии во главе с режиссёром Явором Гырдевым, составившим себе опять-таки европейское кинематографическое имя. А российские имена, составляющие исполнительский квартет (где первую скрипку с точки зрения известности играет, несомненно, Сергей Чонишвили, а исходя из демонстрируемого на сцене мастерства завидную конкуренцию ему составляет Игорь Гордин, который, принимая во внимание две его последние работы в МТЮЗе, вообще может быть уверенно назван пока главным театральным актёром столичного сезона) «повинны», без сомнения, в популярности зрелища, но лишь в определённой мере.
Жанр «офисного триллера» – вот что привлекло, на мой взгляд, внимание к «Методу Гренхольма» в первую очередь. Спектакль со знанием дела и с профессиональным азартом демонстрирует нам впечатляющее разнообразие «прихватов», которыми оперируют в наши дни изощрённые психологи крупных корпораций, подвергая вступительной проверке на вшивость соискателей вакантных должностей.
Сочинение Гальсерана критика с кем только не сравнивала – и с производственной драмой Александра Гельмана, и с гоголевскими «Игроками»… Оно в известном смысле является своеобразным симбиозом того и другого, позаимствовавшим от каждого из своих далёких предшественников-прародителей далеко не всё лучшее, что в них имелось. Но, с другой стороны, этой, как ни крути, крепко сбитой и неустанно держащей зал в напряжении истории (да в довершение ко всему лихо «по-русски» сыгранной в помещении Центра им. Вс. Мейерхольда) не откажешь в «животрепещущести». В том, что разворачивающийся на подмостках скверный корпоративно-психологический анекдот XXI столетия (пересказывать содержание которого – значит выдать очевидный спойлер и лишить потенциальных зрителей изрядного куска удовольствия) воспринимается не абстрактной умозрительной театральной сказкой, но чем-то узнаваемым, «вещным», имеющим отношение к переживаниям и воспоминаниям, пускай даже не самым приятным, к мыслям и чувствам большинства собравшихся в большом чёрном кабинете людей. И место создания такого «глобалистского», в хорошем смысле слова, текста не имеет особого значения. Это происходит у нас так же (или почти так же), как в Испании и Болгарии.
Театр в России в общем и целом сегодня пока ещё меньше, чем театр. Он покамест никоим образом не «увеличительное стекло». Однако благодаря спектаклям, подобным «Методу Гренхольма», постепенно, медленно, но неуклонно приближается к стадии «отображающего стекла».
Зигмунд Фрейд, заложивший основы психоанализа, думается, стал катализатором взрывного процесса развития науки и душе, ведь именно так дословно на русский язык можно перевести слово "психология". Последовавшая за этим человеком плеяда блистательных ученых лишь развила и во многом переосмыслило постулаты Фрейда. К таковым можно отнести Юнга, Адлера, Фромма и многих=многих других.
К 60-70м годам мир вслух заговорил о широкомасштабных и, может быть, слишком жестоких (и даже в чем-то бесчеловечных экспериментов), проведенных на западе. Опыт Зимбардо, опыт Милгрема показали слишком обескураживающие результаты, которые не могли не затронуть умы людей искусства.
Также как сам Фрейд стал героем, скажем, Сартра, написавшего одноименную пьесу, так и психологические эксперименты стали основой для создания художественных произведений. В частности опыт Зимбардо, в ходе которого добровольцам предлагалось исполнять роли заключенных и тюремщиков вдохновил итальянца Марио Джордано написать роман в английском варианте "Black box". Некоторое время спустя на базе этого романа немецкий режиссер Оливер Хиршбигель снял фильм "Экперимент". Опыт Милгрема, также вдохновил многих, сцены эксперимента оказались в фильме "И как Икар" 1979 года и ряде других картин, кроме фильмов есть и спектакль.
Таким образом не удивительно, что тема, с позволения сказать, психологического экспериментирования, вдохновила сначала Жорди Гольсерано взяться за перо, а болгарского режиссера Явора Гырдева поставить на сцене спектакль, который посвящен методу тестирования человека. Кстати, произведение Гольсерано было объективировано и на экране - в 2005 году в прокат вышел фильм "Метод".
Кстати, надо отметить, что спектакль, поставленный актерами Театра Наций стал дебютом Гырдева на российской сцене.
В двух словах сюжет спектакля просто: четыре человека оказывают на последнем этапе отбора кандидата на пост топ-менеджера в крупной фирме. Однако далеко не все пришедшие на отбор - соискатели, безусловно, психологи отдела кадров также активно участвуют в ходе последнего испытания.
О чем этот спектакль?
С одной стороны - он показывает современное общество, которое все больше и больше пытается стать бесчеловечным, изжив все присущие живому существу чувства. В идеале нужно построить мир машин, которые бы могли эффективно работать в любой ситуации и сохранять холодную голову даже во время самых тяжелых личностных кризисов. Однако, подлость и изворотливость человека столь глубока, что даже апологеты новой системы внечеловеческого подхода к человеку пасуют и проявляют эти самые запретные чувства.
Видимо в этом проявляется конфликт одного из кандидатов с одним из психологов. Она не смогла оставаться холоднокровной к низости испытуемого. Но с другой стороны, она виновата сама - ведь никто не заставлял ее идти в эту профессию и уж тем более становиться специалистом отдела персонала, чтобы препарировать человеческую душу.
В этом смысле спектакль "Метод Гренхольма" получился с чуть заметным антипсихолгическим уклоном, в каждом действии испытуемых чувствуется протест против бесцеремонного вторжения в черепную коробку. То обстоятельство, что в некоторых случаях, это возмущение искреннее, а в других изображаемое - погоды не меняет.
Получается, что спектакль - символ победы человека, точнее способности его натуры пережить самые тяжелые испытания. Да, человек подлое низкое и гадкое существо, вы это доказали, что дальше!, - хочется крикнуть этим психологам.
Неспособность этих специалистов вынести полученные результат вызывает не меньшее презрение, чем искренняя подлость человека. Вы решили вытащить и размотать человеческие кишки, да-к что же вы после этого говорить, что противно. Смотрите и радуйтесь.
Теперь два слова об актерской игре.
Лично мне безусловно понравились два актера - это Игорь Гордин и Сергей Чонишвили - их персонажи были прожиты просто бесподобно. Игра остальных актеров местами была довольно достоверной, однако порой чувствовался наигрыш.
Отправлено: 20.07.10 05:00. Заголовок: Жалко, что Таня к на..
Жалко, что Таня к нам больше не заходит. Все равно - СПАСИБО!
цитата:
t_ldinka
«А что душа? Прошлогодний снег! Глядишь, проживешь и так…»(с)
Его Величество Офис одел нас в униформу, повязал галстуки корпоративных цветов и навязал манеру общаться. Введя в лексикон слово «статус», изменил образ жизни, незаметно приучив казаться, а не быть. «Нам не нужен хороший человек, который ведет себя как сукин сын. Нам нужен сукин сын, умеющий казаться хорошим человеком»(с).
Наверное, каждый в свое время оказывается перед выбором: сбивать лапками масло или раствориться в воле Босса, забыв о радостях жизни во имя призрачных, предсказанных бабушкой надвое Обеспеченности, Успешности и Статуса; остаться собой или стать безликой, гладкой, полит- и прочая - корректной пешкой, мечтающей дослужиться до сомнительного статуса Ферзя, фигуры без сомнения весьма сильной, но такой же подневольной и беззащитной, подверженной риску быть пожертвованной в любую минуту и далеко не уникальной.
«Метод Гренхольма» в Театре Наций об этом. Действие спектакля на протяжении двух часов не выходит за стены небольшого офиса, где собрались кандидаты на престижнейшую должность в транснациональной корпорации. Четыре типажа офисных работников: занудный тихоня-педант, амбициозный щенок, «железная леди» («Я сделаю это, не потому, что я женщина!»(с)) и циничный мерзавец. Какой же типаж наиболее соответствует требованиям Великого и Ужасного Офиса? Кто готов пройти через все испытания и кто сможет это сделать? И за всем этим внимательно следит херстовская акула, чей оскал, словно насмешка дьявола, к концу спектакля становится торжествующим.
Происходящее на сцене напоминает игру в «Мафию». С одной лишь разницей: «Мафия» - приятное времяпровождение, развлечение, а «Метод Гренхольма» - жизнь. Поначалу поддаешься детективной составляющей и начинаешь мнить себя Эркюлем Пуаро, но затем разгадка становится неважной. Потому что на сцене начинаются настолько жестокие игры с человеком, что поневоле вжимаешься в кресло, теряя все распутанные логические цепочки. В голове пульсирует только одна мысль: «Зачем?! Ради чего? Почему мы позволяем так поступать с собой?»
Это страшно, потому что правда. Нас каждый день выворачивают наизнанку, завязывают узлом и в таком виде заставляют плясать корпоративную джигу. Но каждое утро мы снова и снова идем в офис и повторяем эту процедуру. Да, конечно, спектакль утрирует происходящее, но не отменяет реальности, в которой выжатый до капли, растоптанный человек слышит вслед равнодушно-вежливое: «Вы знаете, где выход?». И становится понятным, отчего в лондонском метро сняли все таблички «Выхода нет».
Личный постскриптум.
Умница и труженик Чонишвили, упорно не замечаемый Захаровым на протяжении неприличного количества лет, вырывается на свободу, словно джинн из заточения. И выкладывается во всю возможную и невозможную мощь, заставляя забыть, что на сцене актер и это всего лишь театр. Именно он вызывает неподдельные и порою совершенно противоположные эмоции, когда периодически хочется сорваться с места, чтобы ответить на резкую реплику его персонажа (а то и двинуть ему как заслуживает!) или тихо взять за руку: «Ты не один!». Я, одна из офисных «железных кнопок», впервые за долгое время плакала в театре.
Пост N: 1
Info: Мостик не стоит на месте, поэтому его и называют Бродячим. И никто не знает, где он объявится...
Зарегистрирован: 03.06.10
Откуда: Санкт-Петербург-Радинглен
Рейтинг:
0
Отправлено: 02.08.10 11:38. Заголовок: Татьяна пишет: Жалк..
Татьяна пишет:
цитата:
Жалко, что Таня к нам больше не заходит. Все равно - СПАСИБО!
Отправлено: 14.08.10 17:46. Заголовок: Итоги сезона 2009-20..
Итоги сезона 2009-2010
цитата:
Еще один спектакль - «Метод Гренхольма», поставленный в Театре Наций болгарским режиссером Явором Гырдевым по пьесе современного испанского драматурга Жорди Гальсерана - имеет заслуженный успех у публики. Метод деловых игр, применяемый при устройстве на работу, достигает здесь апогея. Нет, это уже не деловая игра, призванная выявить плюсы и минусы кандидата. Здесь корпорация с помощью поначалу невинных заданий применяет метод на уничтожение личности, на вытравление в ней оставшейся человечности. Он должен стать роботом, чтобы приносить прибыль корпорации. Спектакль попадает в нерв нашего общества с ликом варварского капитализма, с готовностью неопытных душ обогащаться любой ценой, с человеком бесправным и неспособным к общественным инициативам. Сергей Чонишвили и Игорь Гордин безошибочно чувствуют нерв пьесы и с азартом вгрызаются в свои роли.
Пост N: 244
Зарегистрирован: 19.07.07
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
1
Отправлено: 27.08.10 17:20. Заголовок: О, в Малом театре бу..
О, в Малом театре будет. Надо будет постараться попасть. Тем более, что вроде на работе есть шанс взять выходной )))))
Татьяна
худ.рук
Пост N: 2602
Зарегистрирован: 11.02.07
Рейтинг:
3
Отправлено: 27.08.10 18:40. Заголовок: Главные впечатления ..
Главные впечатления московских критиков в сезоне 2009/10
цитата:
Елена Груева. Time Out Moscow 10. «Метод Гренхольма». Режиссер Явор Гырдев (Болгария), Театр наций, — первый за последнее время образец «хорошо сделанного спектакля» по «хорошо сделанной пьесе». Работать «на классе» у нас давно не получалось.
Роман Должанский, «Коммерсантъ» 1. «Метод Гренхольма». Режиссер Явор Гырдев, Театр наций;
Ольга Егошина. «Новые Известия» 5. «Метод Гренхольма» (по пьесе Жорди Гальсерана). Режиссер Явор Гырдев, Театр наций;
Глеб Ситковский. «Труд» 8. «Метод Гренхольма» Ж. Гальсерана. Режиссер Явор Гырдев, Театр наций;
Павел Руднев. «Частный корреспондент» 8. «Метод Гренхольма» Жорди Гальсерана. Театр наций, режиссер Явор Гырдев;
Отправлено: 07.09.10 23:33. Заголовок: Спектакль идет в ре..
Спектакль идет в реальном времени - даже часы на стене висят. Но единственное желание, чтобы он шел как можно дольше, и как можно дольше не кончался. Большое спасибо команде Театра наций, что сделали такой уникальный спектакль, он необходим сегодня, как воздух. Наконец, театр становится интеллектуальным. И публика суда пошла тоже другая. Еще раз спасибо http://www.teatr.ru/th/perf-info.asp?perf=22978<\/u><\/a>
Татьяна
худ.рук
Пост N: 2640
Зарегистрирован: 11.02.07
Рейтинг:
3
Отправлено: 16.09.10 09:21. Заголовок: На саратовской сцене..
цитата:
На саратовской сцене пройдут гастроли Театра наций. 23, 24 и 25 cентября саратовцы смогут увидеть спектакли «Метод Грёнхольма», «Шведская спичка» и «Рассказы Шукшина.
23 сентября 2010г., четверг Театр драмы им. Слонова спектакль Метод Грёнхольма 19:00
Татьяна
худ.рук
Пост N: 2642
Зарегистрирован: 11.02.07
Рейтинг:
3
Отправлено: 17.09.10 08:13. Заголовок: Как и сегодняшний ве..
цитата:
Как и сегодняшний вечер: слезши с паровоза в 17 часов, я бросила чемодан в камере хранения и не мешкая рванула в театр на "Метод Гренхольма" (http://www.theatreofnations.ru/performance/metod/). Не спектакль, а жесть! Особенно для работающих в бизнесе и особенно в области HR - обязателен к просмотру всем. О сюжете рассказывать не буду, ибо интрига, искренне рекомендую посмотреть и заценить. И Сергей Чонишвили крутой дядько.
Гастроли российского Государственного Театра Наций под руководством Евгения Миронова
Киев, Национальный академический драматический театр им. И. Франко, пл. Ивана Франко, 3 02 декабря 2010 Метод Грёнхольма
Везет же людям, в наши-то края навряд ли приедут
Татьяна
худ.рук
Пост N: 2666
Зарегистрирован: 11.02.07
Рейтинг:
3
Отправлено: 24.09.10 14:28. Заголовок: В Саратове Чонишвили..
В Саратове Чонишвили впервые попробовал раков
А актриса Виктория Толстоганова гуляла по проспекту Саратова и накупила кучу обновок для своей дочери Вари. Интервью с актерами Театра наций гастролирующему в Саратове. Сергей Чонишвили, Виктория Толстоганова, Игорь Гордиан и Максим Линников 24 сентября привезили в Саратов премьеру. В спектакле «Метод Гренхольма» четыре кандидата приходят устраиваться на должность генерального директора транснациональной фирмы, где им устраивают всевозможные задания. В столице на эту постановку Театра наций билеты распроданы на пол года вперед. В Саратове зал был заполнен все-таки не до конца.
- Наверное Саратову тяжело понять идею спектакля, ведь у нас все-таки нет таких крупных транснациональных корпораций…
- Зря вы так говорите, - успокоил актер Сергей Чонишвили, - потому что Саратов двигается семимильными шагами к тому, чтобы у вас в городе были такие корпорации. Я считаю, что это дело скорого случая. Но если говорить не о глобальной корпорации, а вообще о любом приеме на работе, то мы все в принципе проходим через тяжелый отбор.
- Как специалисты реагируют на ваш спектакль?
- Да, к нам обращался человек, - поведала Виктория Толстоганова, - работающий в американской компании, и рассказал, что все так и есть. Смотрела на нас как в зеркало. Она сказала, что действительно, принимая на руководящую должность и нужно устраивать человеку необычные ситуации, чтобы посмотреть как он будет себя в них вести.
- В общем, не нужно относиться к нашей пьесе как к пособию, - добавил Игорь Гордин. - Это всего лишь фантастический реализм.
Что вы можете сказать о своих героях?
- Я стал лучше понимать гомосексуалистов, - удивил всех Максим Линников. - Мой герой в спектакле хочет поменять пол. Для того чтобы понять его мне пришлось перечитать уйму литературы в интернете.
Бывали ли вы раньше в Саратове?
- Я у вас в гостях второй раз, - похвалился Сергей Чонишвили. - Первый раз был в 1972 году на гастролях омского театра. Саратов был городом, где я впервые попробовал раков. Детское воспоминание.
- Первый раз приехали в Саратов и мне здесь понравилось, - добавила Виктория Толстоганова, - Перед спектаклем успели погулять по Набережной и проспекту. Меня узнавали. Подходили и просили автографы. У вас безумно красивая Волга. А еще я успела устроить себе небольшой шопинг. Купила своей дочке Варе водолазочку, шапочку и кучу других интересных вещичек. Короче отоварилась по полной программе.
Пост N: 2
Зарегистрирован: 17.09.10
Откуда: Королев
Рейтинг:
0
Отправлено: 24.09.10 17:43. Заголовок: Татьяна , спасибо за..
Татьяна , спасибо за информацию. Мне как новичку интересно. Тем более, что на 18 взяла билеты, в театр Пушкина. Давно не видела Сергея на сцене, последний раз в Ленкоме в "Женитьбе", тогда был просто шок, такой посыл в зал, такая харизма, великолепен, однозначно . Теперь жду новой встречи с актером. Уверена, спектакль оставит впечатление!
Tatyana
постоянный участник
Пост N: 597
Зарегистрирован: 23.04.09
Рейтинг:
0
Отправлено: 24.09.10 19:57. Заголовок: marisha , хорошо вам..
marisha , хорошо вам сходить! Впечатлений будет масса, не сомневайтесь!
Blondinka
Пост N: 47
Зарегистрирован: 01.09.10
Откуда: Россия
Рейтинг:
0
Отправлено: 27.09.10 07:21. Заголовок: Татьяна пишет: В Са..
Татьяна пишет:
цитата:
В Саратове Чонишвили впервые попробовал раков
Татьяна, спасибо огромное за инфу и мини-интервью
marisha пишет:
цитата:
Уверена, спектакль оставит впечатление!
Надеюсь, ты с нами поделишься им?
marisha
Пост N: 3
Зарегистрирован: 17.09.10
Откуда: Королев
Рейтинг:
0
10 ноября 2010 19:00 Театр Пушкина, Основная сцена
Sonja Fischer
Пост N: 275
Зарегистрирован: 19.07.07
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
1
Отправлено: 07.10.10 09:51. Заголовок: Татьяна спасибо. в о..
Татьяна спасибо. в очередной раз загадаю сходить ))))) Надеюсь, что всё-таки рано или пздно мне это удастся. ))
Tatyana
постоянный участник
Пост N: 627
Зарегистрирован: 23.04.09
Рейтинг:
0
Отправлено: 07.10.10 10:46. Заголовок: а я еще раз точно по..
а я еще раз точно пойду, с датой пока не определилась. У меня подружка после моих восторгов хочет на этот спект, а главный массовик-заиейник-организатор-администратор у нас в компании я. Да я и сама хочу получить удовольствие еще раз. Тем более, что премьерный спектакли одно, а когда спект уже чуть пожил- немного другое.
Sonja Fischer
Пост N: 276
Зарегистрирован: 19.07.07
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
1
Отправлено: 07.10.10 22:32. Заголовок: Tatyana я так работа..
Tatyana я так работаю, что у меня все вечера заняты. Сходить в театр без вариантов. Поэтому я могу долго собираться.
Tatyana
постоянный участник
Пост N: 629
Зарегистрирован: 23.04.09
Рейтинг:
0
Отправлено: 07.10.10 23:09. Заголовок: Sonja Fischer, да уж..
Sonja Fischer, да уж. у меня только 2 дня без вариантов. остальные пока вечером могу выбираться. желаю тебе как-нибудь сходить, вопреки всяким работам
Sonja Fischer
Пост N: 277
Зарегистрирован: 19.07.07
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
1
Tatyana спасибо, надеюсь, что получится. рано или поздно.
Troinets
Пост N: 372
Зарегистрирован: 13.02.07
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 08.10.10 20:58. Заголовок: А У МЕНЯ 19 ОКТЯБРЯ ..
А У МЕНЯ 19 ОКТЯБРЯ ВЫХОДНОЙ)))
Натали
Пост N: 322
Зарегистрирован: 27.02.07
Откуда: Украина, Харьков
Рейтинг:
0
Отправлено: 08.10.10 21:20. Заголовок: Вам то хорошо, а к н..
Вам то хорошо, а к нам в Харьков спектакль, точно не приедет. Есть выходной или нет.
Татьяна
худ.рук
Пост N: 2736
Зарегистрирован: 11.02.07
Рейтинг:
3
Отправлено: 19.10.10 21:08. Заголовок: Вчера посетил с супр..
цитата:
Вчера посетил с супругой разрекламированную постановку в театре им. Пушкина. Как обещала пресса "это слалом с поворотами, американские горки в стиле хайтек (Новая газета, 14.04.2010)", "Кому-то «Метод Гренхольма» напомнит «Игроков» Гоголя, кому-то — популярную телевизионную игру «Мафия». Но никому до самого конца не будет понятна истинная расстановка сил в этой четверке… ", "Триллер-детектив каталонца Жорди Гальсерана, написанный в 2003 году, переведен чуть ли не на полсотни языков и идет по всему миру..." и т.д. и т.д.
Зачем я хожу в театр? Иногда просто отдохнуть и расслабить мозг комедией, иногда - просто за зрелищем, но чаще, чтобы прикоснуться к переживаниям и эмоциям, которые будят душу. Чтобы через драматургию театрально действа открыть для себя какой-то пласт человеческих отношений и, возможно, если не переосмыслить, то задуматься о чем-то в своей собственной жизни. Судя по рекламе, спектакль что-то из этой области и обещал на фоне детективного сюжета.
Современность сюжета была тут же подтверждена языком, которым говорят актеры. Слово "пиздец" бывает к месту, но отнюдь не в театре, тем более имени Пушкина. Определения типа "херовый-хреновый-сраный" можно было бы оставить репетиционному процессу и не выносить на зрителя. Мы же в театре, а не на концерте Шнура. Но обратимся к сюжету.
Детективность сюжета испариась минут через 15-20, когда стало понятно, кто играет реального человека, а кто играет человека играющего в реального человека. Возможно, если залипнуть на действие и плыть по его течению, то до самого конца каждый поворот сюжета будет для вас открытием. Но автор сам помогает вам потерять идентификацию и сопричастность - для человека хоть немного знакомого с внутренним устройством интернациональных корпораций ситуация выглядит надуманной, и слишком уж наигранно персонажи входят в спектакль. На этом и возникает внутренний конфликт между тем, как устроена жизнь, и как ее показывают на сцене. Этот конфликт если и не обдает холодным душем, то позволяет взглянуть на действие под другим углом зрения и как бы со стороны. И тут вы начинаете понимать, что же именно от вас хотят спрятать, чем должна завершиться следующая сцена и чем все должно кончится. Но не смотря на эту читаемость сюжета и предсказуемость концовки, спектакль, чуть зависнув в начале, затем смотрится динамично, скучать не приходится и, благодаря стараниям актеров, желание смотреть не пропадает.
Но актеры стараются по-разному. Сергей Чонишвили - прекрасен. Слава богу, народные артисты звание свое получают пока еще не за красивые глаза и членство в Единой России, а за умение говорить со сцены, так чтобы вы поверили в реальность персонажа. Да и с голосом и дикцией у него все в порядке. С остальными - хуже. Ровно так, как актеры следуют в программке, так же падает мастерство труппы. Дикция, громкость и разборчивость речи у Игоря Гордина, модной ныне Виктории Толстогановой и Максима Линникова запросам театра не отвечает. Даже со второго ряда амфитеатра мне приходилось порой напрягаться, что еще больше отдаляло меня от слияния с ситуацией разыгрываемой на сцене.
Вот так, глядя со стороны на придуманные г-ном Гальсераном тяжелые будни транснациональной корпорации, я думал - а в чем же смысл пьесы? То, что нет такого преступления, на которое бы не пошел бизнес ради извлечения прибыли, нам рассказал еще в школе дедушка Маркс и экспериментально каждый из нас в этом убеждается с 1985 года. То, что бизнес это "ничего личного" и любые гадости нужно делать с американской улыбкой на лице, лет 300 уже не откровение. Паучьими схватками в стеклянной банке офиса (или в обкоме КПСС) тоже мало кого можно удивить - подсиживание, поддушивание и подковерные войны идут с 9 до 18 с перерывом на обед. Это неинтересно, это внешняя и знакомая всем сторона реальности. Поэтому и финал выглядит вполне закономерно - явление проигравшего человечка сломленного в этой локальной паучьей схватке, но который почти уже утерся и снова готовится распушить поджатый хвост.
А вот на разборку причин такой потери человеческого облика действующими лицами у автора кишка оказалась тонка. Финальная точка начинается с фразы - «Нам нужен не порядочный человек, притворившийся сукиным сыном, — а сукин сын, притворившийся порядочным человеком». Сделай еще один шаг и задай вопрос - "кому это нам и почему нужен" . Вот тут бы антракт и второе действие, но видимо разбираться в исходных причинах потери человеческого облика слишком сложно. А еще сложнее суметь показать это зрителю так, что бы тебя поняли. Такое чувство, что мысль в спектакле скользит по поверхности, боясь даже попытки углубиться в причинно-следственные связи. Преодолеть барьер поверхностности, видимо, современный европейский автор уже не может. Жизнь становится проще, цели становятся жиже, министр иностранных дел великой страны может на людях справлять гей-свадьбу. Борьба за жизнь сводится к получению скидки на рождественской распродаже. Писатели мельчают вместе с запросами аудитории.
Вывод прост - перед вами очередное произведение масс-культуры, и лишне подтверждение процесса энтропии сознания современного человека, упрощение взаимоотношений людей до уровня рефлексии и нивелирование духовности. Очередные 99 центов в переложении Жорди Гальсерана.
Любопытная выкладка... Гм-м-м, особенно, после того, как я была на спектакле и теперь могу делать выводы сама. Ни коим образом не нацелена обидеть автора статьи, но за громкими фразами, кишащими чуть не научными выкладками (кстати, весьма спорными), и субъективными, кроется ни что иное, как желание всего лишь блеснуть своим словарным запасом. Хотя кое-что все-таки тянет на истину, но весьма условную. Забавно, когда автор, так витиевато и замудрено пишет о некоем предмете или человеке, даже не удосужившись проверить достоверность фактов Свои впечатления опишу позже.
marisha
Пост N: 27
Зарегистрирован: 17.09.10
Откуда: Королев
Рейтинг:
0
Отправлено: 21.10.10 21:39. Заголовок: Ну, вот и я решила в..
Ну, вот и я решила выложить свои впечатления, прочла несколько предыдущих постов и решила остановиться, не хочу, чтобы чужие выкладки повлияли на мои ощущения. Два часа с лишним без перерыва - это сильно. Сначала многое было непонятно, наверное, потому что мы основательно опоздали на спектакль и вместо партера, куда нас, естественно, не пустили (и правильно, нечего нарушать правила!), попали на балкон. Зато нам предоставили замечательные стулья в проходе, и мы сделали невероятную попытку сосредоточиться на происходящем на сцене. Но не тут-то было, нарушителей дисциплины было много. И тем ни менее, я сразу глазами зацепилась за Чонишвили. Люблю момент, когда отрываешься от реальности и с головой, по самую макушку, погружаешься в действо на сцене. Признаюсь честно, тема офисов, фирм, корпораций, топ-менеджеров мне не близка, моя профессия с ними не связана, и, соответственно, вытекающими отсюда проблемами. Но поскольку пошла смотреть любимого актера, интерес к происходящему так или иначе должен возникнуть. И он возник. Как и многие спектакли, этот имеет тенденцию усиливать энергетический посыл постепенно, словно набирая обороты, финал, конечно, апогей всего, что сказано и сделано. Набирает обороты и эмоциональный накал, хотя ненормативная лексика, конечно, смущает, но потом как-то забываешь про смущение, видимо, она все-таки как-то вписывается в канву. Нет смысла пересказывать сюжет, наверняка все его здесь знают, а кто не знает, пусть увидит сам, поверьте, смак от разгадывания головоломки только усилится. И на самом деле испытываешь богатую гамму эмоций, есть даже смех и ирония, есть реалии сегодняшней жизни, будь то политика или религия. Кстати, Чонишвили забавно смотрится в головном уборе епископа - гротеск налицо. Поражают методы садистского препарирования чужой жизни. Героя Чонишвили раскладывают на психологические составляющие буквально на атомы, и неважно, что он сам готов разложить кого-угодно. Все-таки он - жертва. Возникает вопрос: где грань разумного во всем этом? По поводу слышимости... Странно, но я находилась на балконе и прекрасно слышала каждую реплику. Дикция Чонишвили, естественно, вне конкуренции, это понятно. Как и игра, остальные актеры лишь тянутся за ним. Тем лучше для нас, талант Сергея очевиден и слышен, кто бы сомневался.
Нафаня
Пост N: 188
Зарегистрирован: 23.07.07
Откуда: Россия, г.Тула
Рейтинг:
0
Мариша, спасибо большое за впечатление Пообещала - и выполнила, уважаю Почитала отзывы, что-то пока меня этот спект не заинтересовал (мат, 2 часа без перерыва, тема для меня неинтересная и т.д.) Увидеть С.Чонишвили на сцене конечно ОЧЕНЬ интересно, но его партнеры мне не интересны, поэтому сомневаюсь, что выдержу
Татьяна
худ.рук
Пост N: 2746
Зарегистрирован: 11.02.07
Рейтинг:
3
Отправлено: 22.10.10 08:10. Заголовок: marisha Спасибо за ..
marisha Спасибо за отзыв.
Татьяна
худ.рук
Пост N: 2750
Зарегистрирован: 11.02.07
Рейтинг:
3
Отправлено: 22.10.10 08:24. Заголовок: Еще мнение Спектакль..
Еще мнение
цитата:
Спектакль потрясает с самого начала,а под конец вообще становится страшно,потому что в голове остается один лишь вопрос: "А есть ли пределы дозволенному?" Казалось бы,конечно!!!! Ты в любой момент можешь встать и уйти. Но!!!! Почему никто не уходит???? Почему все считают в последний,критический,момент своего состояния это нормой??? Что это???? Неужели есть ТАКОЕ желание быть лидером??? Хотя...человек слаб....это заложено его природой....просто он (человек) думает,что он все может. На самом деле,найти его слабые стороны,а уж тем более разыграть с ними определенную ситуацию-совсем не составляет труда.... Актеры очень убедительны,особенно это удалось Сергею Чонишвили. Гордин тоже хорошо изобразил простоватого клерка. Других актеров не выделю,но играют хорошо. Режиссеру удалось добиться морали: "Все люди лгут" (с)
p.s. Не могу нигде найти этой пьесы Жорди Голсерана. Если кто-то встречал,подскажите,пожалуйста,где.
Отправлено: 22.10.10 08:28. Заголовок: Еще несколько реплик..
Еще несколько реплик..
цитата:
Идите в театр, идите на "Метод Грёнхольма".
цитата:
После просмотренного накануне "Метода Гренхольма" сегодняшнее собеседовние так... милое времяпрепровождение.
цитата:
Посмотрела во вторник в Театре Наций спектакль "Метод Грёнхольма" и осталась в полном восторге)то ли потому что давно в театре не была,то ли потому что это действительно стоящая вещь)
Tatyana
постоянный участник
Пост N: 656
Зарегистрирован: 23.04.09
Рейтинг:
0
Отправлено: 22.10.10 11:02. Заголовок: Как же раджостно, чт..
Как же раджостно, что спектакль пользуется заслуженным успехом! Ура!
Yana
Пост N: 1
Зарегистрирован: 23.10.10
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
0
Доброго времени суток всем форумчанам! Так уж сложилось, что в качестве гостя на форум я заглядываю достаточно давно, необходимость «почитывать» появлялась время от времени. Теперь вот захотелось написать о том, что зацепило… Я бы это назвала «магией зала» или места в нем. Итак, начинаю… Первый раз удалось достать билеты почти на всё семейство на 7 апреля (3-4 спектакль после премьеры). 2 ряд партера в театральном центре им. Вс. Мейерхольда. Удачей лично для себя считаю отсутствие на тот момент всех статей, отзывов и рецензий, которые упорно раскрывали основную интригу спектакля. Наверное, до сих пор правильных слов для описания всего происходящего подобрать не смогу. Накрыло с головой, и не отпускало ещё дня 3 после окончания волшебного действия. Это была не только моя реакция, совершенно одинаково среагировали на спектакль и моя мама, и моя дочь (17 лет) и я сама. Эти эмоциональные «качели», катание на которых подарила прекрасная игра Сергея и его партнёров, не давали забыть о просмотренном, а правильнее сказать, о пережитом, ещё долго. Сложно поверить, но даже витающий в воздухе аромат шикарного мужского парфюма, исходящий от Феррана, уже потом, намного позже, вспоминался, как некая задуманная подсказка, ведь остальные персонажи абсолютно не имели запаха. Ещё небольшое воспоминание апрельской давности: отсутствие сцены в зале, декорации, расположенные в четырёх метрах от первого ряда партера, лица персонажей, обращённые в зрительный зал, всё это находится на уровне глаз и создаёт совершенно неповторимую ауру в зале. Прекрасная актерская работа и сцена центра им. Мейерхольда добились абсолютной гармонии со зрителем. Зал, по-моему, был очень благодарным, ни телефонных трелей, ни покашливаний, ни скрипа паркета. Абсолютное растворение. Во всяком случае, это моё мнение. Возможно, кто-то думает иначе… Желание окунуться ещё раз в эту волшебную атмосферу отправило меня на поиски билетов уже на октябрьский блок спектаклей. Не смотря на то, что сходить ещё раз на «Метод Грёнхольма» возникло за месяц, но билеты, к сожалению, удалось купить только в ложу бельэтажа на 18 октября. Поверьте, никакого желания войти по второму разу в одну реку не было. Разницы в мастерстве актеров никакой по сравнению с премьерными спектаклями никакой не замечено, всё почти безупречно, вот только зал… От происходящего на сцене, к величайшему сожалению, отвлекало многое: и мобильники, и скрип кресел и паркета, и покашливание в зале, и непонятные хождения перед сценой и у нас за спинами. Обидно, волшебство было разрушено. И ещё одна ремарка по поводу места в зале. Когда актёры поднимают головы к лампам над столом и обращаются к «скрытым камерам», в центре Мейерхольда зрители невольно тоже поднимали глаза к пространству над столом, а в зале Пушкинского театра, глядя на сцену из ложи бельэтажа, находясь гораздо выше всего сценического пространства, эти движения и обращения были несколько непонятны. Возможно, с первых рядов партера всё выглядит совершенно иначе. Но в этот раз именно атмосферы зала Мейерхольда мне, пожалуй, и не хватило.
marisha
Пост N: 28
Зарегистрирован: 17.09.10
Откуда: Королев
Рейтинг:
0
Yana, отличный отзыв! Спасибо, приятно было читать.
Tatyana
постоянный участник
Пост N: 661
Зарегистрирован: 23.04.09
Рейтинг:
0
Отправлено: 23.10.10 22:04. Заголовок: Yana ,я смотрела тож..
Yana ,я смотрела тоже где-то 3 или 4 после премьеры спект в зале Мейерхольда, правда, с предпоследнего ряда. но поверьте, от того, что сидела подальше, волшебство не разрушилось вот если только запах парфюма Феррана не чувствовался... хотя ощущение камерности происходящего мне понравилось, как и Вам, но хорошо, что теперь играется в больших залах! спасибо за отзыв
Натали
Пост N: 327
Зарегистрирован: 27.02.07
Откуда: Украина, Харьков
Рейтинг:
0
Отправлено: 23.10.10 22:10. Заголовок: Yana , здорово! http..
Yana , здорово! Может быть, подобные спектакли рассчитаны на камерное пространство, чтобы была взаимосвязь между актерами и зрителями. В первом случае у вас эта взаимосвязь произошла, поэтому вы и запомнили эту чудесную атмосферу.
Татьяна
худ.рук
Пост N: 2756
Зарегистрирован: 11.02.07
Рейтинг:
3
Отправлено: 25.10.10 18:11. Заголовок: Yana Спасибо большо..
Yana
Спасибо большое за отзыв.
Yana
Пост N: 2
Зарегистрирован: 23.10.10
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 27.10.10 23:32. Заголовок: Спасибо всем огр..
Спасибо всем огромное за проявленный интерес. Меня смущает только слово "отзыв"... Если позволите, ещё одно наблюдение... Театралкой с большой буквы себя назвать не могу, но иногда в разные театры выбираюсь с большим удовольствием. Что примечательно, чаще всего среди зрителей видишь дам, разных сословий и возрастов, скорее всего в паре с подругами, коллегами по работе, но тоже женского пола. В зале почти невозможно увидеть соотношение мужчин и женщин 50 на 50. Так что театралок среди нас гораздо больше, нежели театралов. Таки на «Методе Грёнхольма» и в первый раз, и во второй, как мне показалось, наконец-то нас было практически, поровну. Последний раз на спектакль я ходила со старинным другом, большим умницей, по ходу спектакля не раз усмотревшем в Ферране себя. Обсуждение и осознание им всего происходящего на сцене заняло всю дорогу до дома, а потом его желание проанализировать ещё раз непонятные моменты вылилось в ночной телефонный разговор ещё минут на 30. Следующий за спектаклем день принёс мне сообщение от него на почту. Теперь я владею эксклюзивным материалом, пропущенным через мужскую голову, который родился только благодаря этому спектаклю. Разрешение на опубликование я получила, так что готова поделиться в следующем сообщении:
Yana
Пост N: 3
Зарегистрирован: 23.10.10
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 27.10.10 23:34. Заголовок: """"..
""""""""Я тут конечно же почитал про спектакль. И вот что сам хочу теперь сказать:
У меня было 2 вопроса: 1. в чём суть метода Грёнхольма? 2. какую ошибку допустил кандидат-соискатель?
Яник, мне кажется что проще всего это представить и сформулировать в виде математической задачи, а именно: Задача.
Дано: вакансия на должность топ-менеджера в крупную корпорацию. Найти: НАСТОЯЩЕГО СУКИНОГО СЫНА!
Решение: Полагаю, что для решения этой задачи необходимо выделить два условия: необходимое и достаточное. Итак, кто нужен крупной корпорации на должность топ-менеджера? оБЕЗличенная, оБЕЗдушенная, оБЕЗчувственная машина для выполнения и перевыполнения плана продаж. Ибо доказано, что там, где балом правит большой капитал, чувствам – НЕТ и НЕ ДОЛЖНО БЫТЬ НИКАКОГОМЕСТА! Это является НЕОБХОДИМЫМ условием!
А как доказать, что кандидат на вакансию действительно обладает всеми этими «БЕЗ»??? Вспоминаем математику, и начинаем доказывать от……противного ( лукавого). Начнём с того, что как заставить человека проявить свои эмоции и выпустить ситуацию из-под контроля? Очевидно, что 100 процентного результата можно будет добиться при давлении на самые чувствительные места. Для серьёзной корпорации в нынешнем мире не представляется сложным получить о человеке любые сведения, даже самые личные. Поэтому эти места - заранее известны. А как добиться максимального давления? Через максимальную боль! А как добиться максимальной боли? Для этого необходимо вскрыть, взрезать ВЫВЕРНУТЬ наизнанку и начать солить ПО-ЖИВОМУ!!! Для этого надо поместить человека среди его же «скелетов из шкафа» Устроить этакую комнату ужасов, нет, Точнее говоря, КУНСТКАМЕРУ самого себя! УЖАС!!!! КОШМАР!!!!! САДИЗМ!!! В этом заключается метод Грёнхольма, так? Любой нормальный человек если и не сойдёт от этого с ума, то уж закричит хотя бы точно. И только НАСТОЯЩИЙ СУКИН СЫН!!! будет себя чувствовать как в комнате отдыха.
Теперь этот метод применяют к соискателю, и……. И кандидат-то (Чонишвили) почти проходит это испытание! Он не должен был, ни в коем случае, испытывать или тем более обнаруживать какие-либо СО-чувствия, СО-переживания, СО-страдания!!! НИКОГДА!!! Иначе, по условию задачи - го хоум! Он их и не обнаружил!!!! МОЛОДЕЦ!!!!!! 7??????????????????? Ну, или ….почти молодец, почему почти? Да потому что……..
Помнишь, я вчера по дороге спотыкался о слово «цинизм», всё крутился, крутился вокруг него и говорил о том, что он (кандидат) был не до конца состоятелен в своём цинизме. Так вот не несостоятельным, а НЕ ИСКЛЮЧИТЕЛЬНЫМ! был его цинизм. Я нашёл это слово, ИСКЛЮЧИТЕЛЬНЫМ!!! Т.е надо быть исключительным циником (и снаружи и внутри). Вто что говорит Википедия: Цини́зм или цини́чность (др.-греч. Kυνισμός) — поведение или личностная позиция, выражающие осознанное или демонстративное пренебрежение к определённым нравственным традициям и этическим ритуалам, как мешающим или избыточным для решения практических задач. Мировоззрение, отрицающее мотивы поведения: сострадание, жалость, стыд, сочувствие и др. как несоответствующие личному интересу. Теперь возводим всё это в АБСОЛЮТ и получаем – НАСТОЯЩЕГО СУКИНОГО СЫНА! Вот почему, «почти МОЛОДЕЦ»! И этого-то почти и НЕ хватило для того чтобы Выполнить второе, ДОСТАТОЧНОЕ условие отбора. Начали мы с «необходимого», и он его прошёл; а вот «достаточного» – НЕТ. Для абсолюта – должно быть Необходимо и Достаточно! Для того чтобы быть настоящим сукиным сыном, притворяющимся хорошим человеком, а не наоборот, как раз и необходим УЛЬТРА- и МЕГА- цинизм, коим наш герой - не обладает, увы, или нет, это, как говорится, уже совсем другая история, другая задача. Однако, сыграть цинизм так, как это сделал Чонишвили, уже как минимум достойно уважения! Браво! Итак, мой ответ:
ОН обладает всеми НЕОБХОДИМЫМИ «БЕЗ-», - это факт, он это с блеском доказал! Но его цинизм – НЕ ДОСТАТОЧЕН!!! - и …..они (кадровики, точнее кадровичка) это с блеском доказали! Но каким методом? Знаешь, я тут подумал, что на фоне метода Грёнхольма, методы доктора Менгеле покажутся самой добродетелью.
Януль! Спасибо Тебе! Мы раскололи с тобой этот спектакль!!!! А недосказанность……. она и должна была остаться, тем интереснее….."""""""""
marisha
Пост N: 30
Зарегистрирован: 17.09.10
Откуда: Королев
Рейтинг:
0
Отправлено: 28.10.10 16:41. Заголовок: Yana , невероятно! И..
Yana , невероятно! И очень интересно, особенно учитывая так подробно изложенную мужскую точку зрения, коей нам не хватает по жизни. Весьма убедительное доказательство, однако. Доводы практически блестящи! Даже захотелось еще раз пересмотреть спектакль, ускользнуло от внимания некоторое количество реплик и коллизий.
Татьяна
худ.рук
Пост N: 2765
Зарегистрирован: 11.02.07
Рейтинг:
3
Отправлено: 28.10.10 19:04. Заголовок: Yana Спасибо большое..
Yana Спасибо большое Вам и Вашему другу. Очень интересно.
Elen
Пост N: 13
Зарегистрирован: 17.02.10
Рейтинг:
0
Отправлено: 29.10.10 12:22. Заголовок: Спасибо, Yana, за в..
Спасибо, Yana, за всплеск впечатлений и бурю мыслей! Только мужчины способны так мастерски и холодно (по-математически) препарировать ситуацию!!!!! Ведь предыдущие рассказы об увиденном спектакле были разными, но более мягкими.... После Вашего рассказа желание посмотреть спектакль увеличилось во много раз... Буду пытаться... Еще раз огромное спасибо!!!!!
Yana
Пост N: 4
Зарегистрирован: 23.10.10
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 29.10.10 19:53. Заголовок: Цели пропаганд..
Цели пропагандировать спектакль не преследовала, честное слово! Просто появилось желание поделиться некоторыми впечатлениями и ощущениями от пережитого. Но если всё вышеизложенное мной подогрело интерес к спектаклю, это здорово! Спасибо за лестные комментарии!
«Звезда Театрала»-2010 Журнал «Театрал» ежегодно проводит церемонию вручения премии «Звезда Театрала». Эта награда, учрежденная журналом, единственная в Москве, где лауреатов называет публика. проголосовать за работу Сергея в спектакле "Метод Гренхольма" можно здесь: http://teatr.newizv.ru/<\/u><\/a> я - уже! кто со мной?
Yana
Пост N: 5
Зарегистрирован: 23.10.10
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 12.11.10 21:30. Заголовок: Troinets Там нужно ..
Troinets Там нужно каждые 5 минут голосовать.Как я поняла, оно обнуляется через 5 минут. Странное какое-то голосование. Результатов не видно. Может сайт таким образом решил денег подзаработать?
Tatyana
постоянный участник
Пост N: 690
Зарегистрирован: 23.04.09
Рейтинг:
0
Отправлено: 13.11.10 00:12. Заголовок: Татьяна пишет: Може..
Татьяна пишет:
цитата:
Может сайт таким образом решил денег подзаработать?
хочется верить, что нет. "Театрал" вроде серьезное издание, с репутацией. можт результаты не показывают для сохранения интриги?
Татьяна
худ.рук
Пост N: 2825
Зарегистрирован: 11.02.07
Рейтинг:
3
Отправлено: 24.11.10 23:13. Заголовок: Орден лицедейства 15..
"Метод Грёнхольма" Жорди Гальсерана, реж. Явор Гырдев, Театр Наций
ellmikhaleova 23 декабря, 12:46 Следуя правилу не оставлять долгов на Новый год посмотрела вчера "Метод Грёнхольма", на который все собиралась, да никак собраться не могла.
Ощущение крепко сделанной работы. С некоторым переводом острой темы в тональность буржуазной комфортабельности: больная, кричащая проблема унификации личности под корпоративные требования, проблема изощренных психологических технологий, призванных оптимизировать деятельность сотрудника, но превращающая его в абсолютного "сукиного сына, способного притвориться хорошим человеком", режиссером Явором Гырдевым заметно сглажена. Пьеса Жорди Гальсерана при прочтении обнаруживает признаки откровенного бунтарства против культуры "менагеров" и "менагерства", но вполне может быть поставлена, как классический детектив закрытого типа - в замкнутом пространстве офисного конферец-зала на одиннадцатом этаже собрались на собеседование четыре человека, и до самого конца непонятно, кто из них соискатель должности, а кто представитель HR-службы. Я. Гырдев, как мне показалось, увлекся "детективной" составляющей и внешней интригой несколько больше, чем социальной стороной пьесы. Великолепные актерские работы. В первую очередь дуэт Сергея Чонишвили и Игоря Гордина.
Обратила внимание: реакции зала не менее интересны, чем спектакль - люди смотрят пьесу "про себя" и воспринимают события что называется "близко к сердцу". Моя дочь так вообще отказалась смотреть "Метод Грёнхольма": "Про собеседования, резюме, корпоративную культуру и дресс-код слышать больше не могу".
«МЕТОД ГРЁНХОЛЬМА» Жорди Гальсерана в постановке Театра Наций (на сцене Театра им. Пушкина) режиссёр Явор Гырдев (Болгария)
Очень понравилось. Современная модификация «хорошо сделанной пьесы», в лучшем смысле этого понятия. Сегодня это явление сложное в жанровом отношении: интеллектуальная драма, «чёрная» комедия, триллер и почти детективная история о тестировании претендентов на должность топ-менеджера крупной компании. Два часа театрального драйва. Спектакль из серии «такого больше нигде». Больше всего ассоциаций с фильмами Квентина Тарантино (стиль) и детективами Агаты Кристи (непрогнозируемые повороты сюжета и невычисляемый преступник, этакие «Десять негритят»). Если не считать зрительских комментариев и мобильников (что, похоже, ни о чём не говорит), зал сидел не дыша.
На сцене акулы бизнеса. Четверо персонажей, в реальность которых веришь абсолютно. Четыре человеческих типа, четыре характера, и все из сегодняшнего дня и… из сегодняшнего кино. Блестящие актёрские работы Сергея Чонишвили, Игоря Гордина, Виктории Толстогановой. Максим Линников побледнее и иногда говорит так тихо, что в первых рядах партера не слыхать, но в целом тоже на месте. Стерильное, серое пространство офиса, лампы дневного света, за стеклянными дверьми тёмные провалы и вдали огни, как будто три убегающих вдаль туннеля: образ развилки с проблемой выбора, туманной перспективы, бесцельной и бесконечной гонки? А над ними огромный аквариум инсталляция по мотивам Дэмиена Хёрста - мёртвая акула в формалине. Дорогие костюмы, особенно у героини – брючный костюм из чёрного шёлка или атласа. Музыка… Затрудняюсь в описании; не музыка – звуки, выбивающие ритмы сегодняшнего дня. Сценография Николы Тороманова, музыка Калина Николова, оба – постоянные соавторы Гырдева, как сказано в программке. Если у них все спектакли такие, как «Рассказы Шукшина» и этот, то у меня, пожалуй, появился любимый театр.
Рассказать сюжет спектакля, не впадая в спойлерство, практически невозможно. И слава Богу – посплю маленечко:)
Отправлено: 29.12.10 14:01. Заголовок: Зрительский успех го..
цитата:
Зрительский успех года «Метод Грёнхольма» Жорди Гальсерана. Реж. Явор Гырдев. Театр наций Театр наций показывает очень достойный пример качественного зрительского спектакля, ставя умную, парадоксальную пьесу, которая таит в себе очень опасное знание о современности.
Пьеса — предостережение о корпоративных играх, доводящих бизнес-игроков до паранойи. Собеседование в крупной фирме превращается в битву за бессмертную душу, битву, в которой злой ангел сражается с ещё более злым.
Превосходно играют Игорь Гордин и Сергей Чонишвили — нервно, коварно, могущественно. Драматург своей хитроумно построенной пьесой демонстрирует, как пресловутый фетиш лидерства, за которым гоняется корпоративная культура, — это ещё одна иллюзия современного бизнеса.
Психологи на собеседовании просчитывают все мотивы и ходы своих подопечных, кроме одного — неизбывного желания угадить воле работодателя, которое становится главной и единственной мотивацией персонажа.
Определяя лидерские качества своих потенциальных сотрудников, психологи волей или неволей делают из них несвободных рабов, подчинённых единой цели — угодничеству.
Я буду не собой, я всегда буду таким, кого вы ждёте. Человек ломается моментально. Игра в другого окончательно доводит соискателя до раздвоения, до паранойи. Заигравшиеся, уставшие, измождённые артисты, у которых руки не могут подняться, чтобы смыть грим, — такими мы видим героев в финале: синдром хронической усталости как главная болезнь делового человека сегодня.
Финальная фраза, которую произносит актриса Виктория Толстоганова («Вы знаете, куда выходить?»), выстреливает в космос, в метафизику современности. Есть ли предел в деле превращения человека в машину для правильного функционирования? Куда дальше нас заведёт игра в угодничество, в корпоративное рабство?
Отправлено: 30.12.10 19:28. Заголовок: Метод Грёнхольма ..
цитата:
Метод Грёнхольма Достался мне билет на выступление Театра Наций – Метод Грёнхольма. (по пьесе испанского драматурга Жорди Гальсерана)
Что-то подсказывает мне, что я еще не раз такое напишу (надеюсь на это), но на данном этапе это правда меня очень впечатлило, а игру актеров я расцениваю как лучшую из всех мною виденных. Мне обидно, что в нашей стране, обычный человек не попадает на такие выступления и ходят на них, как правило, мажоры, которые даже не утруждают себя следить за происходящим на сцене, не то что бы вникать и выносить правильные, такие нужные выводы в эту загаженную деньгами реальность. Либо по контрамаркам. Я из вторых в этот раз, справа от меня женщина – тоже, а спереди солидный МЧ со своей пассией…Можно анекдоты рассказывать – она была блондинкой и о как она скучала… «Боже, ну это фразу явно никто в зале не понял!» ,)
Представление длилось 2,5 часа, всего 4 человека на сцене, с первого взгляда такой типичный современный сюжет, но я ловила каждое слово и не могла отвести взгляд даже на секунду. Впервые, я забыла, что я в театре и действительно сопереживала героям, я была участницей этой постановки. Вот так я это пережила. Такое обычно случается, когда читаешь книгу и мысленно поддерживаешь героя, но книга это книга, в театре такого эффекта я ни разу еще не ощущала. Я понимаю, дурость писать об ощущениях, не написав ничего о самом сюжете. Просто выходя из театра, я знала, что даже если я перескажу кому-то происходящее во всех деталях, человек не поймет этого, там просто нужно БЫТЬ, нужно самому почувствовать. Возможно составить впечатление можно было бы прочитав пьесу, но, к сожалению, я не нашла ее даже в оригинале, не говоря о переводе на русский язык. Если вдруг кто-то более удачлив, не обессудьте, поделитесь возможностью проследить за событиями еще раз. Обзоры проф журналистов тоже есть, но восторга у читателя они не вызовут, идя на выступление ожидаешь меньшего…
Теперь короткое описание: современный офис, по всей видимости конференц зал, по очереди там собираются на собеседование о приеме на работу 4 человека (3 мужчины и всего одна девушка). Возникает небольшая путаница при появлении новых участников – каждый считает, что перед ним сотрудник компании, который будет проводить собеседование. Но настоящая путаница начнется, когда выяснится, что на собеседование к ним не пришел никто, что из выдвижных ящиков справа им выдают странные, иногда нелепые, иногда провокационные, или даже стандартные задания. Возможно, за ними наблюдают? Возможно здесь есть сотрудник компании? Кто-то из 4х? Или здесь его все же нет? Что за чертовщина и почему нужно выполнять все эти дурацкие указания? Вот смотри, он снова смог нас одурачить, он, этот неудачник! Неужели вы хотите, чтобы место досталось ему? Ну! Иди, получай свое задание, на конверте же твое имя. Откуда и вообще по какому праву ОНИ вмешиваются в Вашу личную жизнь? Сколько времени еще предстоит пробыть здесь? Звонок? Мама в реанимации? Нет, я не могу сейчас приехать…Недоумение, напряжение, которое висит в воздухе, попытка догадаться что происходит на самом деле, разные темпераменты, разная судьба, шутки в тему, горечь, борьба, цинизм, и все закручивается-закручивается-закручивается в единую воронку, в вихрь мыслей и переживаний.
Один из самых острых моментов тот, когда останется только 2е. У каждого на листике по заданию, каждый должен суметь заставить оппонента это задание выполнить. И, знаете, актер заставил выполнить это действие не только свою соперницу, но и меня, я уверена, и многих в зале! В конце монолога, безусловно, одного из самых лучших за выступление, зал сорвался и загремел аплодисментами. Нет, это не было тем действием из задания, но просто не возможно было сидеть тихо, никак не отозваться, потому, что каждый в этот момент пережил бурю…Я не могу написать чем все закончилось, чтобы не портить впечатление тем, кому тоже повезет увидеть это. По этой же причине я не могу написать выводы, то, что я вынесла из представления. А мысли будут, и много. Я бы сходила посмотреть все повторно, и возможно еще не один раз.
Отправлено: 07.02.11 15:51. Заголовок: На сценической площа..
На сценической площадке ТЮЗа им.А.А.Брянцева в Санкт-Петербурге 11 февраля московский Театр Наций (художественный руководитель Евгений Миронов) представит на суд зрителей постановку спектакля "Метод Грёнхольма" болгарского режиссёра Явора Гырдева
Татьяна
худ.рук
Пост N: 2944
Зарегистрирован: 11.02.07
Рейтинг:
3
Отправлено: 12.02.11 18:11. Заголовок: Гастроли в Питере. ..
По правде говоря, даже не знаю, с чего начать, потому что мыслей много, и пока они не совсем сложились в систему. И чем больше я думаю о спектакле (а он относится к тем столь редким сегодня событиям, которые заставляют не просто однократно задуматься над проблемой – хотя и это уже явление не столь частое, - а постоянно к ней возвращаться, задавать новые вопросы и искать новые ответы, открывать новые слои и угля зрения), тем более объёмным он мне представляется. Объёмным в том смысле, что вмещающим многие мысли, каждая из которых развивается в отдельную значимую и значительную тему. Но начну с главного…
На театральную сцену наконец-то выводится та реальность, которая существовала не двадцать, тридцать, сто лет назад, а существует вокруг нас сейчас, и несмотря на “вечность” главных вопросов (до какой черты можно дойти, до какой черты я могу?), появляется и ряд проблем, ещё не стоявших перед людьми, жившими полвека назад, потому что они появились вследствие транснационализации бизнеса, экономической глобализации, широкого проникновения корпоративной этики и корпоративных законов существования в обычную жизнь обычного человека. Я не хочу сказать, что спектакль в этом смысле является первооткрывателем, но, без сомнения, подобные случаи в театральном пространстве по-прежнему нечасты. Мне кажется важным для зрителя, чтобы, смотря на сцену, он видел и узнавал себя и окружающую его действительность, ассоциировал себя с героями и понимал, что он может оказаться в предлагаемых театральным действием обстоятельствах. В “Методе Грёнхольма” это сделано очень точно и изящно: и в декорациях, и в костюмах, и в умеренном, но очень выверенном звуковом сопровождении спектакля. Перед нами действительно часть крупной корпорации со всеми вытекающими… и этому веришь с первых минут.
Ещё для меня оказалось очень важным, что “Метод Грёнхольма” – пример сильного режиссёрского театра (я однозначно поняла, что являюсь приверженцем именно его): выстроенная режиссёром художественная система подчинена донесению режиссёрской же позиции по поводу происходящего. Но что меня приятно удивило гораздо больше, так это ясность и внятность той самой режиссёрской позиции. Определённое авторское высказывание по проблеме – то, чего, без сомнения, не достаёт современному искусству, и что, на мой взгляд, всё-таки должно в нём присутствовать. Тем более когда речь идёт о современном перенасыщенном информационном пространстве, в котором рядовому зрителю ослепнуть и оглохнуть ничего не стоит, а запутаться – проще простого.
При всём этом спектакль чрезвычайно увлекателен, захватывает с первых минут и удерживает внимание до конца (и хорошо, что идёт без антракта). Элементы психологического триллера, в некоторым смысле детектива, психологической драмы, юмора переплетаются весьма изящно и ненавязчиво, но вместе с тем по делу и уместно, не создавая ощущения заигравшегося с самим собой постмодерна. Я понимаю, что мне хотели сказать (или, по крайней мере, думаю, что понимаю), и слышу то, что сказали.
То, что в современном мире можно добиться успеха, только будучи сукиным сыном, умеющим прикинуться приличным человеком, – без сомнения, ключевая мысль спектакля. Она высказана явно и ставит заключительную точку, но не является единственной темой. И если была бы таковой, то спектакль, наверное, не был бы столь интересен: историями об акулах бизнеса и диком капитализме сложно удивить даже далёкого от этого обывателя. Любопытны ответвления темы, выведенные в спектакле.
Фэрран (персонаж Сергея Чонишвили), испытуемый, на протяжении всего эксперимента пытается выглядеть той самой “акулой”, из своего собственного предыдущего опыта зная, что, оставаясь человеком, неизменно проиграешь. Возможно, именно поэтому на любое задание у него готов один, самый жёсткий, беспощадный и бесчеловечный ответ: когда в своей реальной жизни он в аналогичных ситуациях выбирал другой, “человеческий” путь, он неизменно оказывался в неудачниках (что и привело его, по всей видимости, на это самое собеседование). И действительность такова: корпоративная система пытается сделать искусственных “акул” даже из тех, кто ими по своей природе не является, чтобы, не дай Бог, в человеке не проявилось человеческое: ибо именно пресловутый человеческий фактор неизменно губит строго выстроенную, работающую без сбоев систему корпорации, крупного бизнеса, мира вообще. Но проблема в том, что реальные “акулы” всегда распознают искусственную и выведут её на чистую воду, чего бы это им ни стоило, укажут на её истинное место за пределами удачливых “топов”. И в результате всё равно выкинут за пределы своего успешного мира, продемонстрировав, что у настоящих “акул” нет ни нервов, ни эмоций, ничего того, что можно было бы убить.
И когда через всё это проходит Фэрран, и в конце команда психологов раскрывает перед ним карты, показывая, что подобные игры на предельном накале страстей и эмоций для них – всего лишь ежедневная работа, один из многих опытов с десятками других кандидатов, герой Сергея Чонишвили оказывается опустошённым, выпотрошенным напрочь, не знающим, что он теперь и куда ему идти. Он возвращается к отклонённому перед собеседованием ужину, но скорее механически, не веря в возможность подобного пути для себя, не веря вообще в возможность будущего. Его раздавила, уничтожила корпоративная машина, и он теперь Никто: ни жестокая “акула” бизнеса, ни средний в меру удачливый менеджер с остатками человечности. Он уже не может вернуться к исходной точке, пройдя через предложенные испытания, и эксперимент, закончившийся всего лишь рядовой неудачей для психологов корпорации, становится моральной смертью Фэррана.
И при этом у него нет, не остаётся сил сопротивляться корпоративной жестокости, сказать хоть что-то даже не столько в защиту себя, сколько в обвинение системы. И самое страшное в том, что он боится, не может признаться ни себе, ни окружающим в том, что он не вписался в систему именно потому, что не всё человеческое убито в нём окончательно. Он боится, что друзья расценят его естественные для человека порывы как признаки “слабака”, неудачника. Потому что в современном мире становится стыдным признаться, что ты – человек и хоть что-то человеческое тебе не чуждо, а наличие даже минимальных этических норм расценивается как непозволительная “слабость”. Чтобы выжить, нужно постоянно мимикрировать, показывая свою “акулью” сущность, даже если нет таковой.
Думаю, “Метод Грёнхольма” – поразительно законченное, логически и художественно завершённое, цельное театральное произведение, когда ни на секунду не возникает ощущения, что что-то можно было добавить, убрать или сделать по-другому, когда всё и все на своих местах, ни малейшего сбоя в программе. Для меня как петербургского зрителя, не избалованного в последнее время подобными экспериментами, это очень важное открытие и событие.
It's very pleasure to know that not all the actors are getting well known b'cose of their relaitives. Some of them become famous b'cose of talant, as Sergey Chonishvili. 'The Grenholm method' is fantastic, great, fabulous! Next time I'll be in Russia, I'll watch it again! Sergey , thank you very much!
Пост N: 171
Зарегистрирован: 01.09.10
Откуда: Россия
Рейтинг:
0
Отправлено: 23.03.11 19:51. Заголовок: Татьяна пишет: Спек..
Татьяна пишет:
цитата:
Спектакль временно не играется. Причина, видимо, ТУТ
М-да.. на женщин в бизнесе лучше не полагаться А что нельзя эту актрису заменить? Наверное, у неё животик маленький, раз она на 6-м месяце ещё играла. Желаем ей благополучно разрешиться и продолжить участие в этом проекте Troinets пишет:
цитата:
Какая прекрасная эпидемия
А что кто-то ещё замечен, или Вы про себя?
Troinets
Пост N: 421
Зарегистрирован: 13.02.07
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 23.03.11 20:04. Заголовок: В последнее время мн..
В последнее время много подруг и знакомых женщин, которые беременны или только родили, да и среди друзей есть счастливые папы))
Blondinka
Пост N: 172
Зарегистрирован: 01.09.10
Откуда: Россия
Рейтинг:
0
Отправлено: 23.03.11 20:56. Заголовок: Troinets пишет: В п..
Troinets пишет:
цитата:
В последнее время много подруг и знакомых женщин, которые беременны или только родили, да и среди друзей есть счастливые папы))
По гороскопу в год кролика рождаются самые счастливые дети Скрытый текст
По-моему - самое то Успешное разрешение Вики и скорейшее ее возвращение на сцену...раз она такая незаменимая.
Татьяна
худ.рук
Пост N: 3005
Зарегистрирован: 11.02.07
Рейтинг:
3
Отправлено: 23.03.11 22:14. Заголовок: Надо же, как Сережа ..
Надо же, как Сережа впечатлил девушку...второй день пишет
цитата:
Bridgina Waydek (Praha) 23.03.2011 15:55
Wonderful actor! His performance as Ferran is absolutely great! I'm glad to know that there are such actors as Sergey. Sergey, I'm begging you, do not stop working. You gave me hope - theatre alive!
Tatyana
постоянный участник
Пост N: 794
Зарегистрирован: 23.04.09
Рейтинг:
0
Отправлено: 23.03.11 23:00. Заголовок: Татьяна пишет: Надо..
Татьяна пишет:
цитата:
Надо же, как Сережа впечатлил девушку...
не удивительно! Он действительно absolutely great! я тоже под впечатлением несколько дней ходила..
Sonja Fischer
Пост N: 299
Зарегистрирован: 19.07.07
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
1
Отправлено: 24.03.11 01:14. Заголовок: Татьяна пишет: Спек..
Татьяна пишет:
цитата:
Спектакль временно не играется. Причина, видимо, ТУТ
О, значит хорошо, что я в марте не пошла. Не люблю смотреть спектакли с беременными актрисами
Маша Вдовина. "Метод Грёнхольма" Mar. 24th, 2011 at 1:00 AM
Спектакль «Метод Грёнхольма» поставлен по пьесе испанского драматурга и сценариста Жорди Гальсерана, который получил всемирную известность благодаря именно этому произведению, написанному в 2003 году. Так как эта пьеса и ее постановка созданы в формате, напоминающем реалити-шоу, спектакль приобретает яркую социальную окраску, а следственно, становится метафорой жизни, жизни, наполненной соперничеством, завистью и алчностью живущих в ней персонажей, существующих, правда, по закону дикой природы. Эта пьеса приоткрывает завесу и показывает нам самую неприятную правду. Она выворачивает людей наизнанку, людей успешных, держащих в тайне свою личность и свою собственную историю.
Молодой режиссер из Болгарии Явор Гырдев, решивший поставить эту пьесу в Москве, не ошибся ни с местом, ни со временем. Пьеса, ловко сотканная на сцене Театра Наций, кишит мелизмами и нюансами, которыми режиссер не смог и, как я думаю, не захотел пренебречь, чтобы вскрыть одну из самых актуальных и серьезных социальных проблем.
Каждый человек стремится к своей мечте, и если он одержим этой мечтой, то лучше не вставать на его пути. Четыре претендента пытаются получить работу всей своей жизни. Вакансия всего одна. На пути к заветной должности они уже преодолели массу жизненных трудностей, осталось последнее испытание. Оно проходит в изолированной комнате под присмотром только их самих. Каждый персонаж представляет собой определенный архетип: зацикленный на работе сноб; человек с невротическим синдромом, подобный попугаю; циничный симпатяга, одолеваемый истерией и, наконец, одна очень назойливая девушка с весьма непростым характером и интересной историей. Болгарский сценограф Никола Тороманов создал для спектакля стильную дорогую «офис-клетку». Все, что окружает героев этой пьесы: дорогой большой офисный стол с подсветкой, серые стены, кресла, часы с указанием времени разных точек земного шара, раздвижные электрические двери, ограничивающие пространство, карта мира на стене и «корпоративная» акула, как символ эпохи хищного бизнес¬¬¬¬- сообщества, - все говорит о летальном исходе и содержит какую-то почти неуловимую фатальность. На солидную должность неизвестной компании должны выбрать только одного, остальных же ничего не ждет, кроме их ставших немыслимо серыми будней топ-менеджмента, как казалось в самом начале действия.
Схема этой пьесы построена как лестница, по которой каждый герой хочет добраться до самого конца. Но оказывается, что нужно это только одному. В финале все переворачивается с ног на голову, как песочные часы - ты уже не знаешь, кому верить, ты кипишь и ждешь развязки. Все больше вопросов приходит в голову, в то же время мотивы героев становятся все яснее. За тремя подставными претендентами прячется жертва этого розыгрыша. А жертва ли это?
Может, за этой накаленной игрой кроется ответ на вопрос, ответ более глубокий, чем все, существующее в мире этих персонажей: иногда стоит снимать будничную маску, выходить из игры, из тюрьмы с раздвижными дверями. Все заканчивается, всему есть свой предел.
Ничего лишнего нет. Все стильно, лаконично, современно. Декорации, свет, костюмы нисколько не смущают. Все, как должно быть. Черный строгий костюм, зализанный пучок, сильно затянутые галстуки и начищенные ботинки. Все стерильно и безлико, как то место, откуда произрастают характеры «наших». Но при всей своей простоте сценографии зрелище захватывает своей непревзойденной атмосферой страха и трепета перед «большим братом», который, якобы, то и дело наблюдает за этими запертыми в собственную «золотую» клетку зверьками. Спектакль основан исключительно только на актерской игре. Тебе не важно, что на героях одето, где они находятся, важно разглядеть их эмоции, чувства, прокол, разгадать их загадку. Ты, как будто, играешь в детектива, ставишь ставки.
В самом начале спектакля становится понятно, что один из героев - засланный казачок. Задание первое, выяснить, кто же это? И тут перед нами начинается настоящая схватка. Мы все больше и больше ожидаем появления из выдвижного шкафа следующего конверта, со следующим заданием, чтобы поскорее узнать, кто - победитель.
Игра актёров захватывает. Наблюдать за людьми, как будто они под стеклом, всегда интересно. Картина простая и прозрачная; каждая мизансцена оправдана, каждый жест можно проанализировать по психологическому справочнику. Смотрится все на одном дыхании.
Со временем понимаешь, то, что ты видишь, скорее, напоминает кино. Сначала вникаешь, кто есть кто, принимаешь чью-то сторону, а потом болеешь. Но, оказывается, не за того болел. За счет приемов построения сюжета спектакль приобретает интерактивность, которая присуща не всем - в этом и есть особый почерк Явора Гырдева, этого молодого, но уже опытного и уверенного в себе режиссера.
Благодаря профессиональной игре актеров каждый персонаж четко определяется и характеризуется. Мерседес (Виктория Толстоганова) строгая, настойчивая, уверенная в себе бизнес-леди, в какой-то момент начинаешь поражаться её силой, взглядом и резкими, но четкими фразами в адрес героев. Предприимчивая и, конечно, явный лидер среди трех подставных претендентов, идеальное воплощение настоящего офисного успешного сотрудника. Но за всей этой стальной коркой, на самом деле кроется хрупкая, забытая даже самой собой девушка, и в диалоге с Фернандо, на секунду ты слышишь в ней нотку «человечности», необходимость быть любимой и защищенной. Но это только секунда. Заложенная программа преобладает над ней, она - узница игрового азарта. Она зависима. Смерть матери Мерседес не останавливает героиню, а только заряжает ее, что подтверждает ее сухость, едкость, то есть синдром офисного работника. Хотя на долю секунды ты начинаешь верить, что не все потеряно: нежное протягивание салфетки от Фернандо - это первый человечный поступок за все время пребывания в кабинете. Но на этом реалити-шоу не заканчивается.
Фернандо (Сергей Чонишвили) - настоящий хищник. Бездушный карьерист, сильный, настойчивый, но ограниченный. Идеальное владение интонацией: каждое слово из его уст звучит убедительно, безукоризненно ведет борьбу. Только исключительно продуманная игра, с резкими переменами в тактике. До самого конца он держится, проходя эти глупые задания, переступая через свою гордость, даже надевая митру священника. Он как робот с четко поставленной задачей «получить», и дороги назад для него уже давно не существует. Но к счастью, для нас и для себя герой Чонишвили терпит поражение. Оказывается, что все три остальных претендента - профессионально обученные психологи, которые каждый день рвут в клочья новичков в поисках той бездушной силы. Вместо акулы он становится аквариумной рыбкой, которая трогает за душу зрителя, - это первый «настоящий» момент в постановке. Но разве падение героя можно считать провалом? Актёр дает возможность своему персонажу стать наконец-то живым, почувствовать, искренне улыбнуться, и сделать то, что ты чувствуешь, а не то, что у тебя дальше по планам намеченной стратегии. Зритель вместе с Фернандо выходит из игры, тяжело выдыхая, чувствуя свободу и пока непонятную легкость внутри.
Энрике (Игорь Гордин). Просто нет слов - ты введешься у него на поводу. На протяжении всего спектакля он меняется, одевая, на себя разные маски характеров. Этот герой вызывает самые смешанные чувства - от жалости до ненависти. Он нелеп, ведет себя как клоун, с первой же минуты сразу ясно, что с ним что-то не так, где-то чувствуется подвох. Особенно ярко он проявляет себя в самой первой сцене, когда претенденты собираются, знакомятся и рассказывают о себе, «какие они шишки». Нельзя оставить без внимания пластику тела актера. Гордин, как юла, передвигается по офису, что выглядит очень комично. Ближе к концу спектакля его герой оказывается полнейшим неудачником со слезами и истериками, он самый настоящий обманщик и хитрец.
Карлос (Максим Линников) молод, эмоционален и напорист, даже изрядно вульгарен. Он - дополняющий претендент, разбавляющий остальных заключенных офиса. Этот герой самый слабый из четверки по темпераменту, поэтому всегда отходит назад, давая сделать всем шаг вперед. Но и без него никак. Он как джокер в пьесе Гальсерана.
Актёрский состав подобран явно не случайно, видно, как режиссер корпел над каждым персонажем, как тщательно подбирал фактуры актеров. Каждый друг друга дополняет, поэтому создается впечатление, что перед тобой команда профессионалов, которые удивительно друг друга чувствуют. Никто никому не мешает. Каждый идет по своей схеме, но при этом пытается сломать чужую, сохраняя во всем этом какую-то органичную эстетику разрушения, следуя одному продуманному сценарию. Ведь любым неправильным поворотом головы можно разрушить всю эту тонкую линию сюжета.
Как только открывается действие, ты успеваешь только вздохнуть, а выдохнуть - на аплодисментах, которые актёры, режиссер и все, кто работал над этим спектаклем, явно заслужили.
Спектакль заманивает. Появляется желание придти на него второй раз, а может быть, даже третий. Ювелирная работа актеров над ролью не может не поражать, хочется приходить на пьесу и отдельно вести хронику каждого персонажа, записывая, где и когда он прокололся, где мастерски схитрил, а где по-настоящему открылся зрительному залу.
Так или иначе, это произведение является цитатой современной поп-культуры, обнажающей и обращающей внимание зрителей на сложившуюся ситуацию в отдельном социуме, характеризующую и отношения между людьми в целом, и проявления их животного инстинкта самосохранения.
а я в этой теме уже писала... боюсь, повторить ту свежесть ощущений не получится... посмотрите в этой теме. Blondinka пишет:
цитата:
от чего
от спектакля и игры Сергея. от хорошего языка пьесы.
Blondinka
Пост N: 176
Зарегистрирован: 01.09.10
Откуда: Россия
Рейтинг:
0
Отправлено: 25.03.11 08:34. Заголовок: Tatyana пишет: от с..
Tatyana пишет:
цитата:
от спектакля и игры Сергея. от хорошего языка пьесы.
Вот ЭТО и хотела узнать, спасибо за ответ Вообще мне спектакли на современные пьесы не привлекают... но после отзывов на этом форуме, у меня закрались сомнения и как только окажусь в Москве в следующий раз обязательно постараюсь этот спект посетить
смотрели спектакль с толстогановой на шестом месяце...неужели сейчас он не идет только по этой причине???можно бы и заменить...не такая великая актриса.
Tatyana
постоянный участник
Пост N: 848
Зарегистрирован: 23.04.09
Рейтинг:
0
Отправлено: 31.05.11 11:11. Заголовок: лелик пишет: можно ..
лелик пишет:
цитата:
можно бы и заменить
согласна. жаль, что по этой причине спектакль не идет.
Sonja Fischer
Пост N: 310
Зарегистрирован: 19.07.07
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
1
Отправлено: 31.05.11 22:35. Заголовок: лелик пишет: не так..
лелик пишет:
цитата:
не такая великая актриса.
Думаю, что дело не великости. А в актерском ансамбле. Со стороны кажется, что никакой разницы. А актерам изнутри виднее. Знаю, что очень часто из-за беременности актрис спектакли временно приостанавливают. Самая обычная практика. Так что надо просто подождать.
лелик
Пост N: 9
Зарегистрирован: 27.05.11
Рейтинг:
0
Отправлено: 01.06.11 13:37. Заголовок: Соня,видно,что вы до..
Соня,видно,что вы добрый и позитивный человек. Но Толстоганова,кочующая из фильма в фильм с одинаковым выражением лица,не производит впечатление человека,создающего особую атмосферу этого спектакля.Если заменить Гордина и Чонишвили,это будет другой спектакль...А для других вполне возможен второй состав.Надо ведь и о зрителях подумать.Вы посмотрели-и они хотят.
Sonja Fischer
Пост N: 311
Зарегистрирован: 19.07.07
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
1
Отправлено: 01.06.11 14:59. Заголовок: лелик а мне Гордин н..
лелик а мне Гордин не нравится. ИМХО ни разу не позитивный. Ну давайте Гордина заменим? ))) А кому-то Сергей может не нравиться. Давайте Чоника заменим. Кто там еще остался? ))) Я лично спектакль не видела и тоже очень хочу посмотреть. Но узнав, что актриса беременна не пошла специально, потому что не принимаю вот эти беременные игры. Так что сама жду когда возобновят. Мне лично про половину спектаклей кажется, что легко заменить. Думаю, что если не заменяют, то на это есть своя причина. Всё-таки актерам виднее. Всё ИМХО )))
лелик
Пост N: 11
Зарегистрирован: 27.05.11
Рейтинг:
0
Отправлено: 01.06.11 15:04. Заголовок: А что такое ИМХО?Мог..
Со стороны кажется, что никакой разницы. А актерам изнутри виднее.
Sonja Fischer пишет:
цитата:
Думаю, что если не заменяют, то на это есть своя причина. Всё-таки актерам виднее.
Соня, Вы всё правильно и точно написали лелик пишет:
цитата:
София,вы как-то агрессивно нападаете на мое скромное мнение.
Соня (не София, это разные имена) ОЧЕНЬ интеллигентный и доброжелательный человек Каждый имеет право высказаться и в чём-то не согласиться с другим мнением лелик пишет:
цитата:
Я вовсе не обижаюсь
Вот и правильно
Sonja Fischer
Пост N: 312
Зарегистрирован: 19.07.07
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
1
София,вы как-то агрессивно нападаете на мое скромное мнение.
Пожалуйста, можно "Софья", а не "София". Я ни разу не агрессивно. Даже смайлики поставила. Просто как человеку имеющему 17ти летний театральный стаж, мне иногда бывает обидно слышать рассуждения типа "да подумаешь, заменить и дело с концом". Дело даже не в этом конкретном проекте . А вообще та легкость с которой зрители предлагают решение той или иной проблемы. Просто обидно, но никакого наезда на Ваше мнение.
Blondinka
Пост N: 199
Зарегистрирован: 01.09.10
Откуда: Россия
Рейтинг:
0
А вообще та легкость с которой зрители предлагают решение той или иной проблемы.
Нам зрителям всегда виднее с дивана
евгения онегина
Пост N: 13
Зарегистрирован: 02.06.11
Рейтинг:
0
Отправлено: 05.06.11 12:16. Заголовок: А давайте создадим н..
А давайте создадим новую тему - Театр Наций ! Мне кажется , что после ухода Сергея из Ленкома это было бы актуально . Как вы считаете? На днях иду на "Киллера Джо". Кто-нибудь видел ? Расскажите ...
Татьяна
худ.рук
Пост N: 3078
Зарегистрирован: 11.02.07
Рейтинг:
3
Отправлено: 05.06.11 12:52. Заголовок: евгения онегина пише..
евгения онегина пишет:
цитата:
На днях иду на "Киллера Джо".
цитата:
Отмена спектакля 6 и 7 июня отменяется спектакль «Киллер Джо» по причине болезни исполнителя. Приносим свои извинения. Билеты подлежат возврату в Кассе Театра Наций (Петровский пер., д. 3) в течение 10 дней.
евгения онегина пишет:
цитата:
А давайте создадим новую тему - Театр Наций ! Мне кажется , что после ухода Сергея из Ленкома это было бы актуально .
Давайте дождемся хотя бы еще одного спектакля с участием Сергея в этом театре, а потом откроем.
Подскажите, пожалуйста, не появилось ли информации о возвращении спектакля в афишу Театра Наций? Я очень бы хотела посмотреть "Метод Гренхольма", но нигде не нахожу ответа на вопрос, будут ли его играть в предстоящем сезоне.
Заранее спасибо!:)
Sonja Fischer
Пост N: 346
Зарегистрирован: 19.07.07
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
1
Отправлено: 24.07.11 08:24. Заголовок: Victoria по-моему вы..
Victoria по-моему выше кто-то писал, что осень уже планируется играть. ))) так что заходите по-чаще, если спектакли будут, то тут сразу же напишут даты и место ))))
чоник
Не зарегистрирован
Зарегистрирован: 01.01.70
Отправлено: 24.07.11 08:30. Заголовок: планируемые числа спектакля
17,18 октября,7,8 ноября,21,22 декабря, Театр им.Пушкина
Victoria
Пост N: 2
Зарегистрирован: 24.07.11
Откуда: Москва
Рейтинг:
0
Наверное, я не совсем все сообщения в теме прочитала и упустила информацию про осень, зато теперь из самого авторитетного источника;) стали известны даты. Очень надеюсь ни в коем случае не упустить возможность посмотреть спектакль уже в октябре!:)
Сергей, спасибо Вам за такое удивительное внимание к почитателям Вашего таланта и, конечно, в первую очередь, за ту радость, которую Вы дарите нам своим искусством!
Sonja, заходить на форум почаще непременно постараюсь, спасибо!:)
Sonja Fischer
Пост N: 347
Зарегистрирован: 19.07.07
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
1
17,18 октября,7,8 ноября,21,22 декабря, Театр им.Пушкина
Чёрт, 18го точно работаю, а 17го наверное не стоит идти потому что первый спектакль после долгого перерыва. (( Но в любом случае огромное спасибо за даты. Буду думать ))))
Blondinka
Пост N: 247
Зарегистрирован: 01.09.10
Откуда: Россия
Рейтинг:
0
Оффтоп: Нет, я сама в период когда была театральной поклоницей ходила и на первые спектакли, и под конец сезона, и 31 декабря, и 1 января, но сейчас считаю, что не стоит ходить сразу после открытия, на второй премьерный спектакль, в феврале-марте и в конце сезона. Впрочем всё это глупости ни чем не обоснованные. )))))) Потому что сходила я в Ленком с этом месяце три раза и получила огромное удовольствие, но у меня просто нет возможности выбраться в театр в течении сезона. Думаю, что и на Метод Грёнхольма раньше следующего лета не доберусь. Это так всё мечты про осень.
Blondinka
Пост N: 250
Зарегистрирован: 01.09.10
Откуда: Россия
Рейтинг:
0
Пост N: 26
Зарегистрирован: 24.07.11
Откуда: Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 13.08.11 21:30. Заголовок: Для интересующихся и..
Для интересующихся и строящих долгосрочные театральные планы есть новость -- на тикетленде появились билеты на октябрьские спектакли.
Вообще, я впервые столкнулась с тем, что там выложен весь зал за исключением десятка-другого мест (сильно похожих на контрамарочные ). Получается, кроме городских театральных касс (=тикетленд), билетов на "Метод Гренхольма" нигде не купить? "Удивительное рядом" практически...)))
евгения онегина
Пост N: 101
Зарегистрирован: 02.06.11
Рейтинг:
0
Отправлено: 13.08.11 21:51. Заголовок: Билеты на ..
Билеты на спектакль можно заказать и купить в Театре наций. Если заранее, то прекрасные места по ценам театра, без накрутки.
OXanа
Пост N: 69
Зарегистрирован: 20.07.11
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 13.08.11 22:16. Заголовок: Уже можно? Спешу!..
Уже можно? Спешу!
Victoria
Пост N: 27
Зарегистрирован: 24.07.11
Откуда: Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 14.08.11 00:05. Заголовок: и снова недоумение...)) день, что ли такой...
Дорогие софорумчане, может, кто-нибудь в курсе и подскажет... Обнаружила на все том же тикетленде такую информацию:
цитата:
Метод Грёнхольма Продолжительность: 1 час 30 минут
Выше писали, что спектакль идет больше двух часов -- неужели его сократили? Конечно, это никак не влияет на желание увидеть эту постановку, но куда ж больше сорока минут могли деть? Да и за что их (минуты ) так?
Собираю чУмодан в дорогу...Вот заодно ( !????) нашла программку спектакля. Цитирую : "Спектакль идет без антракта. Продолжительность - 1 час 50 минут."
Victoria
Пост N: 30
Зарегистрирован: 24.07.11
Откуда: Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 14.08.11 03:24. Заголовок: Спасибо! Стало быть,..
Спасибо! Где и стоит искать истину, как не в золотой середине?)))
евгения онегина пишет:
цитата:
Собираю чУмодан в дорогу...
В отпуск, наверное?.. Счастливого пути!
OXanа
Пост N: 71
Зарегистрирован: 20.07.11
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 14.08.11 08:51. Заголовок: Когда я была (в март..
Когда я была (в марте), начало спекталя задержали минут на 10. И шел он 2ч. 10мин.
Victoria
Пост N: 36
Зарегистрирован: 24.07.11
Откуда: Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 16.08.11 03:29. Заголовок: OXanа пишет: И шел ..
OXanа пишет:
цитата:
И шел он 2ч. 10мин.
Есть явления, которые хочется чтобы длились и длились. Вот что-то мне подсказывает, что "Метод Гренхольма" из их числа.
OXanа
Пост N: 73
Зарегистрирован: 20.07.11
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 16.08.11 04:58. Заголовок: Точно! Мне после пок..
Точно! Мне после поклона даже уходить не хотелось. Кстати, в начале актеры минут 15 'примерялись' к акустике зала - сначала их было едва слышно, а потом всё пришло в норму.
Татьяна
худ.рук
Пост N: 3193
Зарегистрирован: 11.02.07
Рейтинг:
3
Отправлено: 31.08.11 07:33. Заголовок: Victoria пишет: Дор..
Victoria пишет:
цитата:
Дорогие софорумчане, может, кто-нибудь в курсе и подскажет... Обнаружила на все том же тикетленде такую информацию:
цитата: Метод Грёнхольма Продолжительность: 1 час 30 минут
Выше писали, что спектакль идет больше двух часов -- неужели его сократили? Конечно, это никак не влияет на желание увидеть эту постановку, но куда ж больше сорока минут могли деть? Да и за что их (минуты ) так?
40 минут - это же очень много. Пока до нас довезут - одни поклоны останутся.
Victoria
Пост N: 77
Зарегистрирован: 24.07.11
Откуда: Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 31.08.11 12:57. Заголовок: Татьяна пишет: Уже ..
Татьяна пишет:
цитата:
Уже и на сайте театра исправили 40 минут - это же очень много.
Да, как-то это грустно... Целая треть спектакля испарилась((( Интересно, почему. Мне не верится, что текст могли сократить. Хотя... Может, наоборот, уменьшили паузы, и стало динамичнее?.. Но тут остается только гадать. Я, к сожалению, пока не видела этот спектакль, так что даже сравнить не получится.
OXanа
Пост N: 129
Зарегистрирован: 20.07.11
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 31.08.11 13:06. Заголовок: Когда я видела видел..
Когда я видела видела 'М. Г.', никаких лишних пауз не было. Всё четко и динамично. Уж не знаю.........
Tatyana
постоянный участник
Пост N: 939
Зарегистрирован: 23.04.09
Рейтинг:
0
Отправлено: 31.08.11 13:39. Заголовок: да. как-то странно. ..
да. как-то странно. я видела спектакль, никаких там пауз нету...
Чоник
Не зарегистрирован
Зарегистрирован: 01.01.70
Отправлено: 31.08.11 21:20. Заголовок: спектакль идёт всегд..
спектакль идёт всегда 1.50-1.57 и никогда больше;))
Tatyana
постоянный участник
Пост N: 944
Зарегистрирован: 23.04.09
Рейтинг:
0
Отправлено: 31.08.11 23:19. Заголовок: Чоник , спасибо за к..
Чоник , спасибо за комментарий!
Victoria
Пост N: 79
Зарегистрирован: 24.07.11
Откуда: Москва
Рейтинг:
0
А что же эти недобрые люди на всех вышеупомянутых сайтах скостили 20-30 минут? (Собственно, это вопрос уже риторический...)
OXanа
Пост N: 135
Зарегистрирован: 20.07.11
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 01.09.11 10:20. Заголовок: Кстати, схожу ещё ра..
Кстати, схожу ещё раз, т.к. очень интересно играет Максим Линников, хочется посмотреть повнимательнее
Victoria
Пост N: 100
Зарегистрирован: 24.07.11
Откуда: Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 04.09.11 19:49. Заголовок: Татьяна пишет: Прод..
Татьяна пишет: [quote]Продолжительность спектакля — 1.50-1.57
А администрации сайта Театра Наций, наверное, надо бы посоветовать как-то уже определиться:
лелик
Пост N: 23
Зарегистрирован: 27.05.11
Рейтинг:
0
Отправлено: 04.09.11 20:20. Заголовок: Да..
Да-а-а. О -о - очень впечатляет. Просто нет слов.
Татьяна
худ.рук
Пост N: 3202
Зарегистрирован: 11.02.07
Рейтинг:
3
Отправлено: 04.09.11 22:40. Заголовок: Victoria пишет: Экс..
Victoria пишет:
цитата:
Эксклюзив!
Ага. Среднее между 1.30 и 2.10
Victoria
Пост N: 101
Зарегистрирован: 24.07.11
Откуда: Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 06.09.11 03:08. Заголовок: Татьяна пишет: Сред..
Татьяна пишет:
цитата:
Среднее между 1.30 и 2.10
То не золото, что не середина
Что не может не радовать, админы сайта театра тоже заметили ошибку и информацию про полтора часа убрали
Victoria
Пост N: 129
Зарегистрирован: 24.07.11
Откуда: Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 25.09.11 22:00. Заголовок: Сюжет не нов и, возм..
Сюжет не нов и, возможно, уже размещался на форуме, но что-то я подтормаживаю и не нахожу, было-не было:)) Просто на запрос "Театр Наций" на ютьюбе нашлось. Если было или если это не сюда, а в Видео -- исправьте, пожалуйста!:) О гастролях в Саратове в сентябре 2010 г.
Оффтоп: Как же меня иногда "радуют" журналисты... Вот кто-нибудь может сказать, что такое "по независящим, но вполне уважительным причинам"?
Дуся
Не зарегистрирован
Зарегистрирован: 01.01.70
Отправлено: 05.10.11 01:12. Заголовок: Ура! Иду на спектакл..
Ура! Иду на спектакль 18 октября. Безумно рада! Прочла все отзывы, уверена, что понравится. Уже настроилась на соответствующую волну.
Victoria
Пост N: 157
Зарегистрирован: 24.07.11
Откуда: Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 17.10.11 14:59. Заголовок: евгения онегина пише..
евгения онегина пишет:
цитата:
А на спектакль собиралась( или собирался ) Дуся. Может, поделится впечатлениями...
Хороших Вам впечатлений ! А я хочу повторить в декабре в Центре Мейерхольда. Очень мне там зал понравился... Правда, побаиваюсь, вдруг Толстоганова снова в декрет соберется. :))))
Tatyana
постоянный участник
Пост N: 1006
Зарегистрирован: 23.04.09
Рейтинг:
0
Отправлено: 17.10.11 15:15. Заголовок: евгения онегина пише..
евгения онегина пишет:
цитата:
А я хочу повторить в декабре
может,и я повторю. как раз уже должна будет пройти защита и будет время. Тем более, что у меня друзья просят их отвести - они сами, видите ли, собраться не могут
Victoria
Пост N: 160
Зарегистрирован: 24.07.11
Откуда: Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 17.10.11 15:16. Заголовок: евгения онегина Спа..
евгения онегина Спасибо! О, я бы в Центре Мейерхольда тоже с удовольствием повторила -- симпатичный зал, я туда на СТИ несколько раз ходила, когда у них своего здания не было. Но, увы, я работаю в четверг вечером, а моя выходная среда в декабре -- снова Театр Пушкина(( Так что, если захочется повторить, дождусь, наверное, пока в отреставрированном Театре Наций играть будут. Очень хочется обновленное здание посмотреть, вот и повод;))
Victoria
Пост N: 166
Зарегистрирован: 24.07.11
Откуда: Москва
Рейтинг:
0
Огромная благодарность артистам, режиссеру и всем-всем за прекрасный спектакль!
Не хочется вдаваться в детали -- кто видел, и так знает, а кто не видел, побьет за спойлеры:)) Хотя, даже если знать сюжет, действие держит в напряжении на протяжении всех двух часов. Все равно каждый поворот и каждая новая реплика преподносят какой-нибудь сюрприз. Даже не замечаешь, как время пролетело.
Во-первых, огромная благодарность Сергею Ножериевичу за доставленное удовольствие. Он вне конкуренции! На протяжение 2 часов в зале ни шороха. Несколько раз зрители перебивали действие аплодисментами после реплик Чоника. Он, действительно, настоящий артист! Профессионал с большой буквы! Молодец! Кстати, Гордин тоже неплох. Согласна с тем, что спектакль должен идти в более камерной обстановке. Сидела недалеко от сцены, но приходилось напрягать слух. Линникова и Толстоганову было плоховато слышно. Вот пока так!
Девочки, рада за вас. Насчет зала согласна абсолютно. Зал Театра Наций тоже великоват ( это мое скромное мнение ). Буду ловить спектакль в Центре Мейерхольда, пока есть такая возможность.
Спасибо, девушки, за отзывы. Завидую! Может и мы дождемся...
Прохожий
Не зарегистрирован
Зарегистрирован: 01.01.70
Отправлено: 20.10.11 01:02. Заголовок: Случилось и мне побы..
Случилось и мне побывать на спектакле. Впечатлением и некоторыми мыслями по этому поводу хочется поделиться с вами. Понравилась сама пьеса. Очень хлесткая, сконцентрированная на сути. Сразу скажу, что развязка мне была знакома, тем интереснее было, лично для меня, с самого начала действа наблюдать за поведением персонажей.. Первый появившийся на сцене Ферран, кажется не испытывает волнения по поводу грядущего собеседования. Пролистывая газетку, общаясь по телефону...видна уверенность во всем облике. Когда подходят другие, как выясняется, претенденты, он несколько обескуражен, как, впрочем, и все собравшиеся. Далее сюжет витиеватой траектрорией следует дальше. По пути к финалу каждый из героев имеет возможность как сыграть ведущую роль в задании, так и плюхнуться оземь. Ни в коем случае не собираюсь пересказывать пьесу и выдавать все ответы, т. к. после просмотра, вопросов ещё больше. Если с персонажами Гордина и Линникова всё понятно, то на счет Феррана и Мэрсэ если задуматься, мозги вскипят. Например, почему, Ферран, получив последнее задание говорит, что они с Мэрсэ рискуют задержаться до утра, имея ввиду её непробиваемость, хотя в сцене с Энриком-начальником, она настаивает на втором шансе для него (Энрика). Это уже не признак ''железной кнопки''. И потом, неужели прямолинейность и взнервленность, это профпригодность для топ-менеджера? Ещё вдруг возник вопрос, кто звонил Мэрсэ? Понятно, что тот же, кто загружал конверты и реквизит для нового задания, значит есть ещё, кто-то, который наблюдает со стороны?..есть ещё вопросы, сомнения и желание поразбирать закоулки пьесы, но не хочу злоупотребить вашим вниманием :) Спектакль, на мой взгляд, хороший. Как по самой истории, так и по воплощению. Впервые вижу Игоря Гордина на сцене, прекрасный разноплановый театральный актер, правда, есть уверенность в том, что эта роль не самое большее, на что он способен. Мэрсэ, в исполнении, Виктории Толстогановой, не воспринимается ''холодной бизнес-леди'', хотя, видимо, таковой она задумана. Лиричность, которая присуща актрисе помогает, всё-таки, очеловечить героиню и придает ей обаяние. Не лишний тут и Максим Линников. Вот уж кому повезло оказаться в таком спектакле, с такими партенами, но, как известно, ''везет тому, кто везет'', интересно будет и за ним поналюдать в будущем. Соглашусь с тем, что порой текст Толстогановой и Линникова не был слышен. Вообще, честно говоря, создалось впечатления, что актеры играли за ''четвертой стеной'', не хватало иногда ''энергии в зал'', что ли. На большой сцене, наверное, даже бывает такая необходимость. Фэрран, в исполнении Сергея, слегка напоминает игрока в казино или шахматиста — несколько моторен, азартен и непроницаемо-прямолинеен. Кажется, он привык решать задачи на скорость. Каждый его ход как выстрел. С первой секунды берет атмосферу. Отчасти суетлив и экспрессивен, но сосредоточен. Да что уж там говорить, такие роли делают из людей актеров, а из актеров людей. До этой роли Сергей был (в моем восприятии его как актера) закрыт. Осмелюсь сказать, что в этой роли Сергею нечего играть, он таков сам по себе. За внешней холодностью спрятано нечто очень трепетное. Не слабое, а уязвимое. Чем крепче броня, тем мягче сердцевина. На мой взгляд, самое ценное в актере, когда свозь персонаж просвечивает личность. Личность, которой есть что сказать. Сергею, этой ролью, есть что с к а з а т ь! А ведь накопилось! Были препосылки в других ролях, но, что бы вот так, сполна...Вот за финальный разговор по телефону огромное спасибо!.. ''Слетела кольчуга'', человек ''сел на пол'', съел конфетку и...все к нему потянулись....
Всё-всё, да-да, надо закругляться. Напоследок хочется отметить маленький кусочек музыки, жаль, что маленький. Акула, конечно, и в Африке акула, на её месте мог быть и волк, например (''человек, человеку волк''), не суть. Самое главное для меня оказалось — человек должен уметь отстаивать себя. И даже, если он упал, он встанет и пойдет дальше....(пардон, за пафос) СПАСИБО всем создателям спектакля. Сергею отдельная благодарность. Больших творческих открытий и удач.
Tatyana
постоянный участник
Пост N: 1014
Зарегистрирован: 23.04.09
Рейтинг:
0
Отправлено: 20.10.11 17:13. Заголовок: Прохожий спасибо за ..
Прохожий спасибо за содержательный отзыв!
Прохожая
Не зарегистрирован
Зарегистрирован: 01.01.70
Отправлено: 22.10.11 00:48. Заголовок: Tatyana, спасибо за ..
Tatyana, спасибо за «спасибо»))), всегда приятно поделиться приятным.))) Надеюсь, что всем удастся посмотреть спектакль. Интересно сравнить мнения.
[off]` нет желания вводить в заблуждение,я не прохожий, а такая же тётенька . Просто, когда первый раз писала сюда, это первое что пришло в голову, думала, закину ссылку на фотки и пойду себе дальше, ан нет, задержалась. Теперь, наверное, буду Прохожей.)) Ирина.)
вай-вай-вай .....если бы я прочла хотя бы первые пять страниц этой ветки до просмотра спектакля, то ограничилась бы только "спасибо-ми"......столько всего интересного высказано ранее! И секретики все выданы и единомышленники обнаружились....Единственное, что меня смущает до сих пор (и не напала на такое мнение, высказанное ранее), - я не распознала в героях Гордина и Линникова психологов. На мой взгляд, никакой совещательной или рекомендательной функции они не несут. Скорее, выполняют роли подставных актеров для пущего давления на испытуемого. Оценочный и окончательный вывод делает Мэрсэ..... p.s.....радует, что не только я так заморочилась..пора и угомониться;)))
качество на ахти.., но питерские шпионы работают на нас.)))
Sonja Fischer
Пост N: 431
Зарегистрирован: 19.07.07
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
1
Отправлено: 08.11.11 00:35. Заголовок: Сегодня посмотрела с..
Сегодня посмотрела спектакль (наконец-то, уже и не верилось, что когда-нибудь соберусь).
Постаралась оформить впечатления в буковки. Возможно, что чуть позже восприятие уложится и переосмыслится, но пока вот так
Сама главная идея мне ни разу не близка (что конечно не помешало восприятию спектакля). Ни дня в своей жизни не работала в офисе и ни разу в жизни не общалась с психологом. Вот подруга, так сразу оценила обстановку. Сюжет вроде бы прост. В одной комнате собираются четыре соискателя на одну должность. Им предлагают разные задания. Начиная вроде бы с простого - выяснить кто из них "подсадная утка", до казалось бы абсурдного выиграть спор за единственный парашют на падающем самолете. Как всё заканчивается? Плохо всё заканчивается. Пока ехала домой всё думала, для чего в финале возвращается Толстоганова. Неужели это даёт надежду герою Чонишвили? В итоге решила, что не даёт. Что она только подталкивает его к выходу, мол освободите место следующему соискателю. Впрочем думаю, что такой финал может быть каждым понят по-своему. Сам спектакль как и положенно "психологическому триллеру" начинается с ха-ха постепенно переходя в рукоприкладство. Весь спектакль я нервничала. Кто? Что? Кто кого? Не могу сказать, что Чонишвили доминанта этого спектакля (а так хотелось бы). Да, он сильнее остальных. Да, он шикарен. Да, все коронные реплики его. Но видно, что человек очень редко выходит на сцену. Чего-то не хватает. Думала, что сердце рванёт во время монолога о родителях. Разорвалось только в самом финале. Во время телефонного разговора. Вот только что он разговаривал на повышенных тонах, искрил остроумием и сразу же подавленный неуверенный в себе человек. Вот это умение так быстро меняться, мне в Чонике очень нравится. Если бы еще Чоник чуть по нервам ударил, то я была бы в полной уверенности, что после этого эксперимента его герой пойдёт и вскроет себе вены. Цветы все ему подарили. Подруга сказала что-то типа: "Все пахали, а слава одному досталась" Понравился Максим Линников. Замечательный мальчик. Понравилось, что даже после того, как выяснилось, что его герой собирается менять пол, то не появилось никакой "голубизны". Конечно потом понимаешь, что и не могло появится, но ведь могли придумать для пущей достоверности. Ну Гордин даже удивил. Не ожидала ничего прямо особенного. Так что даже можно сказать хорошо было. Только каша во рту. Не Домогаров, конечно, но над дикцией хорошо бы поработать. Толтоганова, ну просто отработала. Действительно не поняла почему нельзя было её заменить на период беременности. Мне кажется, что ярче надо играть. Как-то всё ровно, не за что зацепиться.
Я бы еще раз сходила. Теперь зная сюжет, хочется сосредоточится на мелочах.
Спасибо за Ваши впечатления. А вот интересно, Соня, а по каким признакам Вам видно, что человек ( С.Н. Ч. ) редко выходит на сцену ? Мне ничего подобного не видно... Ведь мастерство , как известно, не пропьешь. :)))))
Отправлено: 08.11.11 08:39. Заголовок: см. http://jpe.ru/..
см.
Re: Re: Метод Грёнхольма от {Гамлет} 07.11.11 22:40
Гамлет
Не зарегистрирован
Зарегистрирован: 01.01.70
Отправлено: 08.11.11 08:49. Заголовок: Кстати, я как раз на..
Кстати, я как раз наоборот хотел заметить, что отсутствие определенного количества времени практики на сцене, никак не сказалось на качестве роли. Наоборот, в умение держаться на сцене и быть органичным , способен дать фору многим.
Sonja Fischer
Пост N: 432
Зарегистрирован: 19.07.07
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
1
Да. Только вот теперь не пойму. Жаль мне его героя просто, или только потому что над ним пару часов измывались.
евгения онегина пишет:
цитата:
а по каким признакам Вам видно, что человек ( С.Н. Ч. ) редко выходит на сцену ?
Я видела Сергея в Ленкоме в течении нескольких сезонов. Поэтому я знаю КАК он может играть. Я только "Жестокие игры" 42 раза видела, ну и там "Королевские", "Мудреца" тоже где-то около того. Да взять хотя бы теже "Жмурики". Тоже всё с ха-ха начиналось. Но не было (вот утром слово на ум пришло) переэмоциональности, как вчера в монологе про родителей. Нет, очень может быть, что это было из-за задания вышибить слезу, но мне почему-то показалось, что это был переигрыш не героя Сергея, а именно Сергея.
Гамлет пишет:
цитата:
Кстати, я как раз наоборот хотел заметить, что отсутствие определенного количества времени практики на сцене, никак не сказалось на качестве роли. Наоборот, в умение держаться на сцене и быть органичным, способен дать фору многим.
Я ни в коем разе не хочу поставить под сомнение талант Сергея. Мне Понравилось. Но я знаю, что он может лучше. Но что бы было лучше нужна постоянная практика. Очень хочется видеть Сергея на сцене чаще и в большем количестве спектаклей.
Отправлено: 08.11.11 11:37. Заголовок: О театралах и метода..
цитата:
О театралах и методах.
Неожиданно. Неожидаемо скорее,неоправданно и неопределенно давно там не побывав,я попал в театр. На пьесу некоего господина Жорди Гальсерана,под названием "Метод Грёнхольма".И ,признаться,моя душа поразилась до собственных глубин. Давно такого не было-живых голосов,ярких до слепоты эмоций и невероятного напряжения мыслей под круглым куполом и зеркальной люстрой. С последнего ряда балкона,глядя прямо вниз,я увидел,как трое человек ,купаясь в иллюзиях и хитросплетениях невероятно изворотливой многогранной лжи убили четвертого человека. Психологи,настоящие психологи. Когда пациент- что то вроде врага.потом-бесполезного куска мертовгого мяса,как кажется на первый взгляд. но присмотревшись,нетрудно догадаться,что сломав слабую и запертую личность на тысячи кусочков и оставив пустое сознание оплакивать её в одиночестве,человеку дается потрясающий шанс,уникальная возможность наполнить пустоту светом. любовью. или дрянью и ненавистью. только в этот миг,в момент духовной пустоты он по настоящему обладает свободой. нет,даже не обладает. он принадлежит во всем мире-только ей одной. Последняя фраза,сказанная героиней - Вы знаете,где выходить? Да,действительно,знаем ли мы,куда можно выйти?И имеет ли это значение входы,выходы?.Трансцедентальное состояние несчастья,которое стимулирует наркотическое ощущение,что "никогда не отпустит,потому что нет ничего,кроме СЕЙЧАС" до того страшно и мерзко.что люди ,выйдя из него,пытаются влезть туда снова и снова. чтобы хотя бы на секунду иметь возможность между духовной смертью и новым рождением Вздохнуть. чуть чуть воздуха.
Не нужно больше ничего говорить,на эту пьесу по настоящему стоит сходить,пока её ещё показывают.Театр Наций)
Отправлено: 08.11.11 12:07. Заголовок: Сами перенесете или ..
цитата:
Сами перенесете или опять мне копировать?
Ээээ я ссылку дал..., ок, скопирую :)
Всё. Посмотрел я Метод Грёнхольма , теперь имею представление о чем речь.
И так , воспользуюсь советом и буду краток. Я в восторге! Нисколько не соглашусь , что спектакль разовый, и уверен другим театрам есть чему поучиться (+способность быть в команде). Будет актуален до тех пор пока будет актуален рынок труда. И люди будут относиться к названию своей должности, как к некому статусу. И рассматривать сотрудников всего лишь как инструмент с множеством кнопочек и ниточек, нажимая и потягивая которые можно якобы управлять человеком, вскрыть его, "но" или "а" при желании или неумении сломить, сломать. Весь акцент в постановке сделан исключительно на игру актеров, которая была на том уровне, когда говорят: "я не верю , что это игра". История в том числе и о психологической игре, вступив в которую и приняв правила этой игры, ты сам становишься объектом, и в итоге жертвой игры. На мой взгляд в "методе Грёнхольма" наглядно можно увидеть то, к чему сегодня стремиться, а может просто катиться, мировая трудовая индустрия - желание создать, подобрать человека с определенным набором качеств для определенной должности, т.е. во главе угла стоит место, для которого подбирается тот, кто бы мог соответствовать ему. Смех и только. Вообще тема спектакля лично мне интересна и много всего можно в ней найти.
И естественно, как я уже сказал, успех постановки целиком зависит от актеров, которые как на ладони. И здесь уже не спрячешься за удачно подобранный реквизит, волшебно придуманные декорации, завораживающую музыку.
Честно говоря уже устал от затянувшихся в именитых театрах вариаций на тему снов, и бесконечного просмотра сноведенческих кошмаров режиссеров на тему Чехова, Шекспира... и т.д. Поэтому бесконечно рад данному спектаклю, который дает выход для трезвости ума.
Этот спектакль - это безусловно актерские работы. На высочайшем уровне. Актерской команде в целом - только браво! все больше чем просто хороши. Сергей Чонишвили безусловно является одним из , наверное даже сильнейших , "стержней" постановки. И аплодисменты и цветы, и крики "браво" всё заслужено.
А мне как раз показалось, что это герой переигрывает в рассказе про родителей, а не С.Н. Он же ( Ферран ) не профессиональный актер. Но ведь при этом он потом очень быстро выходит из образа и дает понять Мерсе, что он выиграл, и это само собой разумеется.
Цветы все ему подарили. Подруга сказала что-то типа: "Все пахали, а слава одному досталась" Понравился Максим Линников
Ну тут по моему совсем просто. Чтобы не испытывать досады от того, что кто-то подарил свой букет не тем, кому вам хотелось бы - ни вам, ни вашей подруге собственно ничто не мешает прийти с цветами и подарить свой букет тому, кому вашей душе будет угодно .
цитата:
А мне как раз показалось, что это герой переигрывает в рассказе про родителей, а не С.Н. Он же ( Ферран ) не профессиональный актер.
За те деньги, которые светят в компании такого уровня , и вне сцены играют так, что оскара дадут. Я просто знаком лично с данной темой (офиса)в торговой системе - в большинстве там вращаются люди , которые за крупное денежное место, собственную душу продадут, не то чтобы что то сыграть. Не могу представить героя отдельно существующего на сцене от того, кто его играет... Герой проявляется и виден зрителю только таким , каким его видит сам актер. Ну не знаю, по моему из роли выжато максимум. "не доиграл", "переиграл" по-моему можно говорить , когда сам лично встречал подобных персонажей. Мне не жаль Феррана, поскольку получил , что заслужил. Цель его - деньги, много денег. Ради них он готов идти по головам, а когда прошлись по его он не выдержал. Наверное, это не плохо, значит не совсем еще сволочь. О кадровиках я вообще молчу.
Sonja Fischer
Пост N: 433
Зарегистрирован: 19.07.07
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
1
Отправлено: 08.11.11 19:27. Заголовок: евгения онегина пише..
евгения онегина пишет:
цитата:
А мне как раз показалось, что это герой переигрывает в рассказе про родителей, а не С.Н. Он же ( Ферран ) не профессиональный актер. Но ведь при этом он потом очень быстро выходит из образа и дает понять Мерсе, что он выиграл, и это само собой разумеется.
Вот поэтому очень хочется еще раз посмотреть. Я понимаю, что не все удалось понять, уловить. Пока увидела только крупные мазки, теперь надо ловить мелочи, полутона. Если бы была возможность посмотреть несколько раз с не очень большим перерывом...
евгения онегина
Пост N: 173
Зарегистрирован: 02.06.11
Рейтинг:
0
Отправлено: 08.11.11 19:44. Заголовок: А мне жаль Ф..
А мне жаль Феррана. Героев "Жмуриков" нет, а его жаль по-настоящему... Такой вот парадокс.
...Я просто знаком лично с данной темой (офиса)в торговой системе...
В моей жизни тоже был период работы в кадровом агентстве, подбирали персонал на высокие должности в банковской сфере, и тогда я сделала выводы, что народные артисты далекоо не только артистами работают, потому как прощупывание ведется досконально, вплоть до силы нажатия при тушении сигареты... Sonja Fischer пишет:
цитата:
..Только вот теперь не пойму. Жаль мне его героя просто, или только потому что над ним пару часов измывались...
..тоже была в замешательстве по этому поводу, если пожалеть и решить ..."зато человек хороший", поможет ли это герою?,он определенную сферу деятельности избрал и ломится туда, с каждым разом приближение к разным вариантам итога, либо роговица на нервах, либо...разные пути, сами догадываетесь...
евгения онегина
Пост N: 174
Зарегистрирован: 02.06.11
Рейтинг:
0
Отправлено: 08.11.11 20:12. Заголовок: Сегодня ..
Сегодня с огорчением обнаружила, 22 декабря спектакль пойдет не в Центре Мейерхольда, а в театре Пушкина. Заказала билеты туда...
Гамлет
Не зарегистрирован
Зарегистрирован: 01.01.70
Отправлено: 08.11.11 20:50. Заголовок: Жаль то, что сегодня..
Жаль то, что сегодня волна подобной система отбора с огромной скоростью накатывает нас с вами. А ведь в России "другие легкие"... Подобные эксперименты ведут прямой дорогой к тому... б-н! я просто вижу , как сегодня человека вытеснят акулы, а становиться ей лично мне не хочется. Поэтому спектакль для меня особо ценен тем, что выходит за рамки театра, и вскрывает достаточно серьезную проблему общества. Мне не жаль Феррана, и потому что - он не смог стать акулой :). А жаль мне было бы его в том случае , если бы у него не было выбора и он вынужден был бы играть по циничным правилам. Ой, отведи господь взгляд от запада, оставь нам хотя бы выбор ))) ... мда...
Tatyana
постоянный участник
Пост N: 1047
Зарегистрирован: 23.04.09
Рейтинг:
0
Отправлено: 08.11.11 21:48. Заголовок: Гамлет пишет: Мне н..
Гамлет пишет:
цитата:
Мне не жаль Феррана, и потому что - он не смог стать акулой :)
евгения онегина пишет:
цитата:
А мне жаль Феррана. Героев "Жмуриков" нет, а его жаль по-настоящему... Такой вот парадокс.
Жаль-не жаль, не знаю, но лично у меня оба героя вызвали сочувствие. простое человеческое участие.
Sonja Fischer
Пост N: 434
Зарегистрирован: 19.07.07
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
1
Ну тут по моему совсем просто. Чтобы не испытывать досады от того, что кто-то подарил свой букет не тем, кому вам хотелось бы - ни вам, ни вашей подруге собственно ничто не мешает прийти с цветами и подарить свой букет тому, кому вашей душе будет угодно
А я не испытаваю никакой досады от того, что все цветы Чонику подарили. Я сама ему подарила. И подруга моя не испытавает. Она вообще всех видела впервые (ну может кроме Гордина).
Гамлет пишет:
цитата:
"не доиграл", "переиграл" по-моему можно говорить , когда сам лично встречал подобных персонажей.
Не встречала, и надеюсь, что не встречу. Тем не менее считаю возможным говорить всё, что сказала выше. Я просто зритель, посмотревший просто спектакль. И пишу то, что увидела. Если моё мнение не совпадает с Вашим оно в любом случае имеет право на существование.
Прохожая пишет:
цитата:
..."зато человек хороший",
а хороший ли? приворялся плохим? значит при утверждении на должности стал бы тираном? может и хорошо, что не взяли? скоро ли он придет в себя и будет готов танцевать голым на столе гимн страны головного офиса другой фирмы?
евгения онегина
Пост N: 175
Зарегистрирован: 02.06.11
Рейтинг:
0
Отправлено: 08.11.11 21:59. Заголовок: Насчет того, ..
Насчет того, хороший ли человек Ферран... Он, бесспорно, лучше, чем тот, кто нужен для этой должности. Не знаю, видели ли вы в реале, как большие должности портили неплохих людей... Я видела...Это грустно.
Sonja Fischer
Пост N: 436
Зарегистрирован: 19.07.07
Откуда: Россия, Москва
Рейтинг:
1
Отправлено: 08.11.11 22:15. Заголовок: евгения онегина пише..
евгения онегина пишет:
цитата:
Не знаю, видели ли вы в реале, как большие должности портили неплохих людей...
Нет. Я служу в таком месте, где особо не бывает карьерного роста в таком понимании. Грубо говоря, кем пришел работать, тем ногами вперед и вынесут (если не уволишься до этого). А все большие должности занимают люди вполне вменяемые (тьфу-тьфу). Но я знаю, что деньги и должности портят людей. Но пока больше по чужим историям.
depp
Пост N: 33
Зарегистрирован: 16.07.11
Рейтинг:
0
Отправлено: 08.11.11 22:17. Заголовок: евгения онегина пише..
евгения онегина пишет:
цитата:
Насчет того, хороший ли человек Ферран... Он, бесспорно, лучше, чем тот, кто нужен для этой должности.
это точно...иногда и правда кажется, лучше быть уборщиком...чем таким менеджером, который нужен для этой должности...
евгения онегина
Пост N: 176
Зарегистрирован: 02.06.11
Рейтинг:
0
Отправлено: 08.11.11 22:23. Заголовок: Ну, как изв..
Ну, как известно, это каждый выбирает для себя, кем ему лучше. Быть. Искушение очень сильное. То, которое связано с большой должностью. И не всякий выдерживает это испытание. И вообще - это очень трудно - оставаться человеком... А на большой высоте, наверное, еще труднее.
Victoria
Пост N: 192
Зарегистрирован: 24.07.11
Откуда: Москва
Рейтинг:
0
Отправлено: 08.11.11 22:40. Заголовок: евгения онегина пише..
евгения онегина пишет:
цитата:
А мне как раз показалось, что это герой переигрывает в рассказе про родителей, а не С.Н. Он же ( Ферран ) не профессиональный актер. Но ведь при этом он потом очень быстро выходит из образа и дает понять Мерсе, что он выиграл, и это само собой разумеется.
Но это мое личное впечатление. :)))))
Поддерживаю)) Это и мое личное впечатление! Я, выходя из зала, первое, что сказала подруге: "Слушай, как отлично Чонишвили играет человека, который переигрывает".
Гамлет пишет:
цитата:
За те деньги, которые светят в компании такого уровня , и вне сцены играют так, что оскара дадут. Я просто знаком лично с данной темой (офиса)в торговой системе - в большинстве там вращаются люди , которые за крупное денежное место, собственную душу продадут, не то чтобы что то сыграть.
Так Фэрран "Оскар" и не получил;)) Может, он и хотел душу продать, да не купили.
Мне с самого начала было странно слышать, что человек на собеседовании, претендующий на оч-чень высокую должность, переходит на нецензурную лексику чуть ли не с первой минуты -- "таких не берут в космонавты")) Уж не знаю, предъявлять ли претензии к переводу (не припомню, чтобы в испанском был аналог нашего мата, но я учила литературный испанский:))) ) или в пьесе это так и задумано, но уже по неспособности Фэррана сдерживаться понятно, что никакой из него топ-менеджер не получится. Как там говорится в конце? "Нужен мерзавец, умеющий выглядеть приличным человеком?" Приличный человек вести себя, как Фэрран, не будет)) Или (если приличным он только представляется) будет, но не там и не с теми.
Гамлет
Не зарегистрирован
Зарегистрирован: 01.01.70
Отправлено: 08.11.11 23:41. Заголовок: Ну что ж малины наел..
Ну что ж малины наелся, обкололся )). Пора и честь знать.
Отправлено: 08.11.11 23:46. Заголовок: Это значи..
Это значит - "Всем спокойной ночи" ??? :)))
Гамлет
Не зарегистрирован
Зарегистрирован: 01.01.70
Отправлено: 09.11.11 00:19. Заголовок: Victoria Мне с са..
Victoria
цитата:
Мне с самого начала было странно слышать, что человек на собеседовании, претендующий на оч-чень высокую должность, переходит на нецензурную лексику чуть ли не с первой минуты
p.s. потому что Ферран по русски - Федор, который уже с первых минут просто охеревает от метода. :)
евгения онегина
Пост N: 179
Зарегистрирован: 02.06.11
Рейтинг:
0
Отправлено: 09.11.11 23:56. Заголовок: Гамлет ..
Гамлет
Вы поаккуратнее с лексикой. Видите, все выпали в осадок. Поэтому молчат. :)))))
Натали
Пост N: 391
Зарегистрирован: 27.02.07
Откуда: Украина, Харьков
Рейтинг:
0
Sonja Fischer, большое спасибо за отзыв, интересно было читать и заодно такая дискуссия завязалась . Sonja Fischer пишет:
цитата:
Я видела Сергея в Ленкоме в течении нескольких сезонов. Поэтому я знаю КАК он может играть.
А я, к сожалению, не видела его в театральных постановках, так что завидую белой завистью.
евгения онегина
Пост N: 182
Зарегистрирован: 02.06.11
Рейтинг:
0
Отправлено: 10.11.11 01:11. Заголовок: Натали К..
Натали
Какие Ваши годы! Еще обязательно увидите ! :)))
Натали
Пост N: 392
Зарегистрирован: 27.02.07
Откуда: Украина, Харьков
Рейтинг:
0
Отправлено: 10.11.11 21:42. Заголовок: евгения онегина спас..
евгения онегина, спасибо.
евгения онегина
Пост N: 215
Зарегистрирован: 02.06.11
Рейтинг:
0
Отправлено: 23.12.11 16:23. Заголовок: Посмотрела я сп..
Посмотрела я спектакль второй раз - и вопросов стало еще больше.И самый главный вопрос, на который я не могу себе ответить, -почему Фэрран вдруг сдулся, как воздушный шарик, и из циничного и самоуверенного карьериста превратился в слабого неудачника.Что его сломало? Он испугался, что его заперли на 11 ( или каком там ? ) этаже ? Или окончательно сдали нервы? (Ведь он человек неуравновешенный, после смерти матери долго лечился от депрессии, таблетки какие-то принимает... Да и ненормативная лексика оттуда же: так выплескивается негатив.) Как я теперь для себя определяю - это история о не очень удачливом и очень одиноком человеке, который замахнулся на большую должность и большую власть, но не смог пройти тест на профпригодность. Так как пока еще не превратился в монстра. А те психологи, которые его тестировали, они уже ,видимо, выдержали испытание, придуманное Гренхольмом. Чего стоит та сцена, где они рядом с совершенно раздавленным морально Фэрраном договариваются о том, какие роли они будут исполнять завтра- на собеседовании со следующим кандидатом. Такой танец на костях поверженного противника. Хотя он и не противник им вовсе... Все герои здесь носят маски: психологи прикидываются соискателями. Фэрран тоже, видимо, прикидываетя более успешным и наглым, чем на самом деле является... Но, слава Богу, он еще живой ... Чего не скажешь о людях, которые его тестировали. И возвращение Мэрсэ только подтверждает эту мысль. Зачем она возвращается и спрашивает о том, знает ли Фэрран, где выход? Конечно. Он знает. Выход там же, где и вход. Тогда зачем? Мы живем в тяжелое время. В одном из интервью О.Табаков недавно сказал, что сейчас мы проходим даже более суровое испытание, чем в те времена, когда мы испытывали разного рода трудности - материальные и физические. Это испытание рублем. В наше время люди стремятся к успеху. Неуспешным быть как-то неловко. Не говорю СТЫДНО, т.к. СТЫД - это нынче атавизм, как и СОВЕСТЬ. Неловко признаваться, что ты болеешь, что у тебя дома неприятности, жена ушла, а брат - гомосексуалист... На вопрос, как дела, надо отвечать :"Прекрасно" и шуба должна быть непременно норковая, а никак не из овечки. Я не хочу казать, что плохо стремиться к успеху. Стремиться - хорошо. Вопрос только -какую цену ты готов за него заплатить...
Я очень благодарна Сергею Ножериевичу за то, что герой получился очень живой и история его до сих пор не отпускает ... Гордин тоже очень понравился : так здорово сыгран этот переход от чудаковатого простака-очкарика к холодному, лишенному эмоций мастеру своего психологического дела. Линников заметно набрал в мастерстве по сравнению с прошлым сезоном ( я была в феврале ). Толстоганова снова никак. Я даже думаю, может, это роль такая - монстр, прошедший испытание по методу Гренхольма?
Спасибо всем, кто дочитал до финала.:))))
Tatyana
постоянный участник
Пост N: 1072
Зарегистрирован: 23.04.09
Рейтинг:
0
Отправлено: 23.12.11 19:24. Заголовок: евгения онегина пиш..
евгения онегина пишет:
цитата:
Я не хочу казать, что плохо стремиться к успеху. Стремиться - хорошо. Вопрос только -какую цену ты готов за него заплатить...
Подписываюсь! У меня спектакль тоже вызвал много вопросов, касающихся именно категории успешности. Например: а что считать успехом? Только ли материальные показатели?вопрос не в том, что хорошо быть бедным, но гордым и этой гордостью кидаться всем в лицо. Бедным быть плохо. Но вот внутреннее ощущение успеха - зависит ли оно от количества крупных купюр в кошельке?
Касательно купюр... Есть 2 вида денежных проблем: одна — когда их недостаточно, и другая — когда их слишком много. Какую проблему выбираете Вы? (с)
А вообще..бедным быть не хорошо и не плохо..просто неудобно..неудобно быть бедным в обществе потребления... =P
depp
Пост N: 41
Зарегистрирован: 16.07.11
Рейтинг:
0
Отправлено: 23.12.11 20:14. Заголовок: Ничто не внушает мне..
Ничто не внушает мне такого презрения к успеху, как мысль о том, какой ценой он достался (с)
Каждый сам решает, на что он готов пойти ради достижения успеха...Может..кому-то другому это покажется "слишком"... но не стоит осуждать людей... Не нравится каким путем человек добился успеха? Вообще то это только его дело... стыдно ему перед самим собой или нет..это только его...Не нравится тебе, тебя никто не заставляет поступать так же...сделай по-другому...
Разговор: - Как можно быть такой сволочью и т.д. и т.п...вот я делаю то-то и то-то...и ничего, а он такой подлец и живет себе припеваючи...." -Завидуешь? Ну так сделай как и он..Будь сволочью! - Нет, я не могу быть так поступить, потому что это нечестно… - Тогда чему ты завидуешь? Ты не можешь поступиться своими какими-то принципами, а он может..и это помогло ему добиться успеха…ты так не можешь..тебе будет стыдно перед самой/самим собой…Тогда делай так, как ты считаешь нужным…Будь верен себе и успех придет! Да, может не так быстро, но он придет. А если не придет, то тебе хотя бы не будет стыдно перед собой.. ведь обмануть можно кого угодно, кроме себя… А может ты просто занимаешься не тем.. =) - Нет! Ну как так?! Вот как можно быть таким уродом и всего добиваться… - Именно поэтому!
Стоит просто определиться для себя…не можешь поступиться принципами…не надо! но и завидовать тогда не надо…ты можешь думать что угодно про кого угодно, но это только твое мнение…не нужно никого всерьез осуждать…
И вообще… Не сравнивайте свою жизнь с жизнью других. Вы понятия не имеете, что они пережили и не знаете весь их путь (с)
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 39
Права: смайлы да, картинки да, шрифты да, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация откл, правка нет
(без антракта). 
если кому нужна в связи с этим помощь - пишите, что-нить попробуем придумать 
<\/u><\/a> 
<\/u><\/a> 
<\/u><\/a> 
<\/u><\/a> 
<\/u><\/a>
Sonja Fischer 
). Получается, кроме городских театральных касс (=тикетленд), билетов на "Метод Гренхольма" нигде не купить? "Удивительное рядом" практически...)))
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума